En ocasiones, romper la reglas, probar nuevas composiciones, encuadres y velocidades de obturación, pueden conjugar resultados sorprendentes. Pero no basta con abandonarse al albedrío y esperar que el resultado, por fortuna, depare un resultado interesante. Hay que tener claro qué queremos transmitir, cualquier motivo vale, pero es importante que sea una forma de expresión, de comunicación con el espectador.


Podemos jugar con la luz, los colores, las formas, la composición, más aproximada a la realidad o más alejada, lo importante es que la imagen nos diga algo. La máquina suele ser importante, pero para transmitir un mensaje dentro de la abstracción no es necesario tener un completo equipo fotográfico. Desde la cámara de un teléfono móvil podemos lograrlo. Además, siempre tenemos la edición digital, para mejorar, potenciar efectos y lograr adecuarnos a nuestro objetivo.

Si nos convertimos en observadores pausados podemos encontrar a nuestro alrededor múltiples motivos que nos pueden ofrecer formas abstractas. No es necesario buscar en lugares indómitos o alejados, ni emplear horas en un procesado. La sencillez es siempre lo más efectivo. Por ello, mira a tu alrededor, observa detenidamente e intenta encontrar posibles imágenes abstractas en objetos reales y con formas conocidas.

Sin embargo lo abstracto a veces está en lo verídico. Un objeto común visto con otra perspectiva, iluminación o encuadre poco habitual puede darnos un resultado sorprendente y visualmente efectivo. Siguiendo ejemplos de grandes fotógrafos de la historia (Man Ray, Moholy-Nagy), podemos ver como daban total libertad a la subjetividad para transmitir un mensaje a través de una imagen, que no siempre tenía que ser un fiel reflejo de la realidad.

Observa, dispara, experimenta. Busca intencionalidad o no, pero intenta renunciar de la realidad cotidiana. Aléjate del objeto reconocible, de las perspectivas tradicionales, del detalle nítido o incluso de los colores fieles.

Como no estamos tratando de algo concreto o definible, sino más bien a un concepto no podemos establecer algunos consejos sencillos para lograrlo, se trata más bien de experimentar con una idea, dando igual el método y la forma de lograrlo.

Espero que esta divagación y aproximación a la abstracción sirva, al menos, para encontrar nuevas formas de trabajar con la fotografía digital, alejándonos de los convencionalismos. Un método útil para reflexionar sobre la imagen y poder encontrar un estilo propio. O no. Pero al menos jugar con nuestra cámara de formas distintas puede resultar extremadamente divertido.

Fotos | Mark Valentine y César Augusto

El acuerdo se centra en las cámaras digitales y otros productos de consumo, para el que unirán sus potentes desarrollo para innovar y lograr su correspondiente cuota de mercado. De momento es tan sólo un acercamiento constatado con la correspondiente firma contractual, pero lo cierto es que no hay nada concreto de cara a un futuro cercano, pero hay que seguirles la pista porque seguro que tratándose de dos importantes empresas el fruto de su acuerdo no pasará desapercibido.

En Microsoft miran muy de cerca todo lo concerniente al mundo del megapíxeles. Anteriormente ya firmaron acuerdos con otras empresas como Kyocera, LG, Samsung o Seiko Epson. Y por otra parte, recordemos que Pentax es uno de los grandes fabricantes de cámaras, objetivos y filtros fotográficos (tras unirse a Hoya). Elucubrando al respecto: ¿quizás Microsoft desarrolle el software para el tratamiento de las imágenes de las cámaras Pentax? Aún es pronto para saberlo, pero parece probable.

Vía | Photography Blog

Según se ha detectado en última actualización del software de revelado de Canon DPP (Digital Photo Professional), se menciona cierta compatibilidad con la Digital Rebel XS, o lo que es equivalente en el mercado europeo la EOS 1000D. Ya habían surgido hace algunas semanas algunos comentarios de que Canon planeaba sacar una nueva cámara, lo que este “desliz” en el archivo de ayuda toma credibilidad.

Siguiendo la tónica habitual de las denominaciones del fabricante japonés, y teniendo en cuenta que reservan los nombres con una cifra para las más alta de la gama (como la 5D, por ejemplo), dos para las semiprofesionales (como la 40D) y tres para las réflex de mayor consumo (como la reciente 450D), todo parece indicar que las cuatro cifras podrían estar destinadas para una pequeña réflex, de características básicas y precio asequible, un campo por el que otros fabricantes ya han apostado (Olympus E-420). Algo así sucedió en la época analógica con el modelo EOS 1000. La verdad es que no veo nada mal esta posibilidad y supondría una oportunidad ideal para que los habituales usuarios de compactas dieran el salto a una réflex sin muchas complicaciones a un precio asequible.

Vía | Photography Blog y Bob Atkins

• Los flashes anulares son accesorios cada vez más extendidos y en Foto Microsiervos descubro un adaptador muy útil para acoplarlo al flash tradicional.

• La Photokina 2008 se vislumbra en el horizonte y ya afloran rumores sobre nuevas presentaciones. ¿Canon Powershot G10? Podría ser.

• Fotos espectaculares de alta velocidad: cuando la leche y el café se unen. Encontradas a través de FDLog.

• ¿Te gustaría ver tu retrato en la portada de algunas de las más prestigiosas revistas? Muy sencillo. En MagMyPic puedes lograrlo, rápido y gratuito.

• Nuestro compañero Manolo Toledo ha iniciado un especial sobre cámaras réflex en Xataka. Muy completo.

Feliz fin de semana a todos. No nos perdáis de vista, seguiremos con nuestro contenido habitual.

Han anunciado una importante actualización de su versión Beta que llevará como consecuencia la incorporación de nuevas funcionalidades y utilidades, reclamadas por los usuarios. En principio, se podrán compartir y publicar imágenes con el popular servicio Flickr, ampliando miras, ya que hasta ahora estaba limitado a Facebook, Photobucket y Picasa. También se podrá hacer con MySpace y blogs, para facilitar la tarea de gran parte de los usuarios habituales de Photoshop Express.

Aunque siendo sinceros es una clara competencia de Piknik, que sí está integrado y ofrecido por Flickr para retocar las imágenes alojadas. Asimismo, este servicio de Adobe proporcionará la función de guardar los archivos al equipo, en diversas versiones, lo que parece algo lógico, para un completo funcionamiento del servicio online.

Hay que aclarar que esta actualización, prevista para ayer, aún no está disponible, ya que están subsanando algunos problemas. Así que habrá que estar atentos a las próximas horas.

Vía | Photography Blog
Web oficial | Photoshop Express

Cada día está teniendo más aceptación (desde su lanzamiento en 2004), tanto por parte de los usuarios, como por parte de los fabricantes. Acaba de saltar la noticia que han presentado el DNG a la normalización internacional ISO, con vistas a dar un paso más y convertirlo en el estándar abierto en el formato de archivos RAW. A ver si ahora, los gigantes Nikon, Canon, Olympus y Sony se unen a esta opción que ya incorporan cámaras de Ricoh, Samsung, Leica, Hasselblad o Pentax. Sería el espaldarazo definitivo para el DNG y se plantea como la solución más fuerte y mejor planteada en la actualidad (junto al OpenRAW).

La verdad es que hay que tomarse en serio la apuesta de Adobe, ya que con el aumento de formatos y nuevas cámaras, el panorama es cada vez más diverso y complejo, y el hecho de disponer de un archivo estándar con el que poder mantener los negativos digitales de forma permanente es una opción a considerar (sobre todo cuando el auge por los archivos en bruto aumenta). Por cierto, acaban de lanzar el códec para Windows Vista, lo que permitirá a los usuarios de este sistema operativo visualizar los archivos DNG. Pronto estará disponible en descarga gratuita.

Vía | John Nack y Cnet
En Adobe | DNG

En principio, una silueta es cualquier forma sobre un fondo claro o muy iluminado, donde el sujeto es una simple forma negra que queda resaltada. Lo más común es que la fuente de luz sea el sol, por ejemplo en un atardecer, lo que provoca que gran parte de la imagen quede subexpuesta.

Hay algunos factores que hay que tener en cuenta para lograr efectivas siluetas y, resulta muy gratificante alcanzar buenos resultados, cuando tomamos una correcta medición, a menudo la clave de la toma. Vamos con algunos sencillos consejos:

• Es importante que el sujeto no reciba demasiada luz, que no existan reflejos que le resten importancia a la silueta en sí.

• Si no hay suficiente luz en el fondo, la silueta aparecerá gris en vez de negra, por lo que es esencial tener una fuente potente que provoque el contraste.

• Suelen dar mejor resultados si elegimos sujetos relativamente grandes, en vez de pequeños e insignificantes, así el resultado es más espectacular.

• Recomendable usar una abertura pequeña (número f alto), para captar una gran profundidad de campo.

• Como consecuencia, tendremos que utilizar trípode o una base estable para la cámara, puesto que tendremos que usar velocidad de obturación baja.

• Para la medición es mejor no tomar el sujeto oscuro ni la luz más fuerte, mejor buscar un punto intermedio, alguna sombra grisácea nos puede dar un valor adecuado (aunque esto depende mucho de cada escena).

• Para lograr una silueta impactante hay que cuidar mucho la composición y buscar el lugar más adecuado para los elementos.

• La simplicidad ayuda mucho a destacar nuestra silueta, por ello, elimina todo aquello que pueda distraer la mirada.

• Podemos conseguir buenas siluetas con muchos motivos diferentes, desde personas, animales a edificios o cualquier elemento que disponga de una silueta interesante a contraluz. Por ello, no nos centremos siempre en los mismos motivos, agudizando la vista podemos encontrarlos en cualquier lugar y situación.

Todo estos son sencillas cuestiones a tener en cuenta, pero no hay una teoría exacta que nos permita alcanzar buenas siluetas. Por lo que resulta importante la práctica, la experiencia y un poco de suerte. A practicar.

Algunos ejemplos | 13 buenas siluetas en Flickr
Fotos | tookie | AmmarQ8

Si eres aficionado a los concursos fotográficos, esta nueva edición del concurso anual Photographer of the year 2008, convocado por la edición británica de la revista Digital Camera, te será muy atractiva. No sólo por tratarse de un importante concurso internacional, sino porque la cuantía del premio bien merece planteárselo. Nada menos que 15.000 libras esterlinas, unos 19.000 euros al cambio, son suficiente argumento para lanzarse a participar.

Quizás puede parecer que resulta abrumador la ingente cantidad de participantes que podrá acoger, porque el concurso está abierto tanto a ameteurs como profesionales, de cualquier nacionalidad, pero se trata un gran concurso con pocas exigencias y en el que los requisitos son muy sencillos. Tan sólo hay tener más de 18 años y que las imágenes presentadas hayan sido tomadas en formato digital. La inscripción es totalmente gratuita y se puede enviar hasta cinco fotografías por cada una de las diez categorías existentes.

Por cierto, se pueden presentar hasta el día 30 de septiembre, por lo que todavía hay bastante tiempo de plazo, y visitando la web del concurso se pueden ver los trabajos presentados. Si te atrae la idea, ya sabes. Además, el ganador tendrá su imagen publicada en la edición de la revista.

Vía | Ben Olivares
Web oficial | Digital Camera, Photographer of the year 2008

De la mano de Applesfera descubro que Google lanza una nueva aplicación, denominada Visigami, en esta misma línea. Se trata, en concreto de un explorador de imágenes que puede navegar por los servicios más usuales como Flickr, Picasa o el mismo Google Images.

Está en código abierto y es gratuito y accesible para todos los sistemas, por lo que es otra buena opción para los que pasamos mucho tiempo viendo imágenes online. Tiene un diseño atractivo y de uso ágil y sencillo, además de ser también una aplicación para salvapantallas.

Vía | Applesfera
Descarga | Visigami

Además, Microsoft también pone a disposición la herramienta Pro Photo Tools, específica para la adición de datos GPS o geotagging (geoetiquetas), así como otros metadatos para nuestras imágenes. Está disponible gratuitamente para Windows Vista y XP.

Vía | robgalbraith.com
Web oficial | Microsoft Expression | Microsoft Pro Photo Tools
Descargas versión de prueba | Para Windows | Para Mac

Pero no significa que cualquier cámara, lógicamente compacta, es adecuada. Hay múltiples opciones y si se quiere acertar hay que tener en cuenta varios factores.

A ellos, acabo de llegar recientemente, puesto que me he encontrado días atrás en esta peculiar situación. Se aproxima la época de las comuniones, y pronto tengo tengo que hacer un regalo. Al jovencito le gustan las cámaras, así que, antes de lanzarme a comprarla barajé algunas cuestiones.

• La edad es un factor decisivo. Dependiendo si es para un niño muy pequeño, pongamos de 3 a 5 años (existen cámaras de juguete para ellos), o bien ya es capaz de manejarse con destreza con su PSP, Nintendo o similar, pongamos de 7 a 10 años.

• Características de la cámara. Lógicamente, la mayoría son muy completas, pero ¿un niño le sacará todo el partido a tantas opciones? Por supuesto que no, así que mejor un modelo sencillo, con características básicas y simples. Aunque son apreciables las que incluyen opciones creativas, como fondos y dibujos que se pueden integrar en las imágenes.

• Es importante que la cámara lleve incluido los accesorios básicos: baterías, tarjeta de memoria, software… Suele ser lo más habitual, pero buscando lo más sencillo a veces nos encontramos que no llevan lo mínimamente necesario.

• En cuanto a la batería, es mejor que pueda usar pilas normales o recargables, para ellos son más reconocibles y más sencillas. Y también es útil que dispongan de una pequeña memoria interna (así se puede evitar que manipulen las delicadas tarjetas de memoria).

• Que sea resistente. Con los niños ya se sabe, es muy habitual que la cámara puede “escaparse” de sus manos en más de una ocasión, así que mejor que no sea excesivamente frágil (lo cual es complicado).

• Los niños valoran mucho el zoom, una pantalla LCD grande donde poder ver bien sus capturas y opción de grabar vídeo. No nos olvidemos de sus preferencias.

• Que tengan el diseño adecuado. Y hablando de gustos, por supuesto, la compacta debe ser atractiva para ellos, olvidémonos de los diseños sobrios y elegantes (más aburridos). Mejor los de colores llamativos y formas más extravagantes (existen modelos con los motivos que más les gustan: Disney, Barbie, Hello Kitty,...).

• Los niños están muy atentos a la publicidad, si una marca no se anuncia o no han oido hablar de ella, simplemente no les gustan, así que mejor decantarse por una que les “suene”, si queremos que se sientan felices.

• En cuanto al precio, hay para todos los bolsillos, pero hay que reconocer que para los niños hay modelos muy asequibles. De la calidad del resultado mejor nos olvidamos (al igual que de los megapíxeles), su espontaneidad y su creatividad están por encima.

Más información | Bebés y más | en Xataka Foto
Modelos interesantes | bizrate.com
Foto | hkkbs

• Nos encanta conocer cómo se han tomado las fotografías y hemos tratado el asunto en compartir o no el método de trabajo.

• Esta semana los teléfonos móviles con cámara han tenido un especial protagonismo. Primero viendo cómo resulta una opción a considerar, luego viendo cómo realizar panorámicas, y, por último, no podía faltar un concurso de fotografía nocturna que ha promovido Flickr y Nokia.

• Os hemos resumido unos consejos sencillos para tomar fotografías de paisajes.

• Un par de exposiciones destacables, la de Horacio Coppola y Magnum, 10 secuencias.

• Se han otorgado los premios TIPA, y los hemos repasado, viendo como Nikon ha logrado dos de los más importantes.

• Por último, nos hicimos eco del posible nuevo objetivo de Olympus, ¿otro “pancake”?

Esta semana cerramos abril y damos la bienvenida a mayo, y en Xataka Foto seguiremos dando lo mejor. Feliz semana.

En esta ocasión Nikon se ha alzado con dos de los más importantes galardones. La D300 ha sido designada como la mejor réflex digital para expertos y la D3 la mejor DSLR profesional. Sin duda un gran espaldarazo al gigante nipón, que ve como le gana terreno a Canon, y no sólo en ventas, sino también en reconocimiento.

Además, otras máquinas premiadas han sido la Canon 450D para usuarios avanzados y la Sony Alpha 200 para aficionados. Entre las compactas han sido elegidas la Samsung NV24HD, la Panasonic Lumix FX-500 y la Fujifilm S200 FS. También destacar que el zoom Olympus Zuiko Digital ED 12-60mm SWD también se lleva el galardón.

Vía | Amateur Photographer
Web oficial | TIPA Awards 2008

• Para los más fanáticos de Photoshop: visita ineludible a Photoshopsupport donde se pueden encontrar muchas utilidades y, recientemente, algunos plugins gratuitos muy útiles.

• What the Duck, es una tira cómica fantástica sobre un pato fotógrafo y su ácido sentido del humor. Siempre agudo sabe sacar alguna sonrisa. La última la encontramos destacada por Caborian.

• Esta semana hemos recogido algunas entradas sobre el creciente auge de la fotografía digital con teléfonos móviles. Si queréis ver lo que se puede hacer con un poco de talento y una de estos pequeños teléfonos, no dejéis de visitar la destacada selección de Digital Photography School.

• El gigante Canon está de celebración, por la producción de 40 millones de objetivos EF. Todo comenzó allá por 1987 en la planta japonesa de la marca en Utsunomiya. En Imaging Resource hacen un repaso de su historia.

• Las pruebas de cámaras son muy útiles, pero la que destaca Foto Microsiervos es un tanto especial y algo peligrosa. En un vídeo se puede ver como se vierte una jarra de agua sobre una Nikon D3, se raya con una llave la pantalla o lanzarla desde una segunda planta. Verdadera grima.

Foto | Shaian (tomada con un Nokia E50).

Pero no sólo es lo más destacadado de esta G600, ya que sus características no desmerecen:

• Sensor CCD de 10 megapíxeles.
• Zoom óptico de 5 aumentos.
• Sensibilidad ISO hasta 3200.
• Pantalla LCD de 2,7 pulgadas.
• Estabilizador de imagen.
• Graba vídeo a 640x480 píxeles de resolución.
• Admite tarjetas SD/SDHC.

Todo ello dentro de un tamaño reducido y la mencionada capacidad de ser resistente al polvo, salpicaduras y, según afirma el fabricante, una caída desde un metro y medio. Además es capaz de tomar imágenes a un metro bajo el agua y funciona a la perfección en temperaturas que oscilan entre -10º C y 40º C. Me parece que es un excelente apuesta para los que necesiten llevar una cámara en determinadas situaciones que el resto no soportarían. Estará disponible en mayo a un precio que podría rondar 430 euros.

Vía | Photo News Today
Web oficial | Ricoh
Más info | Nota de Prensa

También podemos destacar otras características más peculiares. Como el modo denominado “Smile Catch”, con la que se dispararán sucesivas tomas al detectar una sonrisa, hasta que pulsemos el disparador, muy útil para que no se escapen esos momentos más difíciles en los niños, por ejemplo. Asimismo, permite tomar imágenes en formato 4:3 ó 16:9 (los más adecuados para disfrutar en la pantalla de TV). Y también posee la posibilidad de recargar la batería sin extraerla, a través de un cable de alimientación o directamente por el puerto USB (una posibilidad que ya apunté en cómo imaginaba mi compacta ideal).

En definitiva, una cámara a precio asequible (que aún desconocemos), que estará disponible a finales del mes de mayo.

Vía | Xataka y Photography Blog
Web oficial | BenQ

Vamos a repasar algunos sencillos consejos para hacer una escapada en busca de aire libre, coger el equipo fotográfico y buscar paisajes naturales.

• No es esencial, pero si muy práctico llevar un trípode. Con él evitaremos fotos movidas, podemos disparar con velocidades de obturación lentas y nos servirá de gran ayuda para la composición.

• Para lograr una gran profundidad de campo y que todo lo que vemos en el cuadro esté bien enfocado, debemos usar una abertura de diafragma pequeña (f/11, f/16, por ejemplo).

• Al usar una abertura pequeña nos obligará a disparar con velocidad de obturación más lenta, incluso en días muy luminosos, por lo que aumentar la sensibilidad ISO puede ser una opción para lograr detalles en las zonas más oscuras y contrastadas. Aunque, si llevamos el trípode podemos mantener un valor bajo.

• Para evitar movimientos al disparar también podemos usar un cable disparador, programar el temporizador, bloquear el espejo, o bien, si nuestra cámara lo permite, usar un disparador remoto por infrarrojos.

• No olvides usar el histograma para comprobar si la captura está bien realizada. La imagen que vemos en la pequeña pantalla, condicionada por verla en exterior, no siempre nos ofrece una visión real de las luces y sombras.

• Es importante tener muy en cuenta tanto la metereología, como la hora del día. Ambos factores inciden totalmente en la percepción de un paisaje, que puede resultar completamente distinto según la hora o si hay niebla o lluvia.

• Hay que intentar evitar el mediodía en días muy soleados, porque la luz es excesivamente potente y genera fuertes contrastes y resta textura. Hay que elegir el momento adecuado según el motivo, pero suele ser mejor a primeras horas de la mañana o a últimas de la tarde. No hay que olvidar que el control de la luz es esencial para captar un buen paisaje.

• Los filtros nos van ayudar mucho a lograr buenas tomas. Un polarizador nos evitará deslumbramientos y reflejos, y con uno de densidad neutra podemos lograr el efecto sedoso del agua en movimiento, además de mejorar la captura de luz en algunas situaciones.

• Cuida muy bien la composición, colocando el horizonte y los distintos elementos siguiendo la práctica regla de los tercios. Se puede elegir un motivo en primer plano que guíe al espectador, sin olvidar cuidar y enfocar bien el fondo.

• Por último, hay que ser creativo, huir de la típica postal y buscar nuevas perspectivas y encuadres. Contar una historia en lo que mostramos y no renunciar a captar el movimiento del viento, por ejemplo, disparando a menor velocidad. Además podemos jugar con panorámicas, HDR, etc.

En cuanto al tema de los objetivos más idóneos y como usarlos para fotografiar paisajes, lo trataremos con más detalle en una próxima entrada. Así que ya no hay excusa para hacer una escapada y celebrar el día la Tierra con nuestra cámara.

Más consejos | photography.nationalgeographic.com
Fotos | brentbat y niklens

Su enigmática figura ha tenido que dar el salto a la realidad física (o al mundo real como bien indican en Foto Micorsiervos), y ahora esta joven estudiante llamada Natalie Dybisz inaugura su primera exposición en España.

El cierto aire polémico que rodea a sus imágenes viene por su autocomplaciente forma de mostrar su autoerotismo, que ha causado cierto revuelo entre los movimientos feministas, acusándola de exhibicionista. Aparte de su escaparate en Flickr, también posee su propia web (con blog) donde se puede conocer algo más a esta prometedora figura de la fotografía.

Vía | El País
Exposición | Self-gazing en la galería Cámara Oscura (Madrid)
Miss Aniela | en Flickr | su blog

Vamos, resumiendo, que dándole vueltas al asunto llegué a intentar imaginar cómo sería la compacta ideal. Qué características y funcionalidades debería tener para ser una máquina casi perfecta. Bajo mi punto de vista y mis necesidades, claro está. Voy a intentar describir esa compacta ideal, sin elucubraciones sobre tecnologías aún no inventadas o aplicadas en la actualidad, con los pies en la tierra y siendo realista.

Una de las puntos que más farragoso hace el uso de una cámara es la acumulación de periféricos y cables que, añadidos a otros “aparatejos” como reproductores mp3, teléfonos móviles, etc, hacen que acumulemos enormes cantidades de cables. Si eres organizado lo puedes sobrellevar, como es mi caso, pero aún así me supone un engorro enorme y acabas odiando tener que clasificar tanto cableado. Por ello lo ideal sería eliminarlos.

• Para pasar las imágenes al ordenador se puede aplicar la tecnología WiFi (¿u otra inalámbrica como Bluetooth quizás?), que ya disponen algunas cámaras (como la reciente Nikon Coolpix S52c).

Otro aspecto latoso es de la carga de la batería. Tanto si es de litio recargable a través del cargador como si lleva pilas normales, no deja de ser molesto este asunto. ¿Cómo mejorarlo?

• Pues a través de una pequeña conexión en la cámara y a través de una especie de dock (como en el iPod). Que te quedas sin batería, la colocas en la base, se recarga y listo. Para ello, habría que mejorar la capacidad (aunque en algunos modelos ya es considerable) y lograr cargas veloces (que también es posible con algunos cargadores hoy en día).

Otro punto muy mejorable, aunque obviamente existen terceros (y poderosos) motivos, es de la memoria. Acumular tarjetas de memoria, tener que ir cambiando para ampliar capacidad y la posibilidad de que “fallen” (últimamente conozco más casos) sigue siendo algo que cambiaría. ¿Cómo?

• Pues incorporando memoria interna, como ya algún conocido (y valiente/arriesgado) modelo de Sony (Cyber-Shot DSC-T2) ya ha hecho. Tener una compacta con una memoria interna amplia (4 Gb, 8 Gb,...) sería ideal.

En cuanto a las pantallas LCD desde donde miramos para tomar la fotos, hoy día existen tamaños muy considerables y calidades aceptables, ¿Cómo se podría mejorar?

• Pues siendo táctil, así ahorramos el número de botones y es más práctico, al mismo tiempo que incorporaría la posibilidad de que fuera abatible, para poder disparar de distintos ángulos sin perder la visión. Ambas utilidades ya las tienen algunas cámaras de hoy. Así se justificaría la eliminación del visor.

La mayoría suelen ser compactas muy pequeñas, con botones diminutos, y pesos mínimos que acaban haciendo que, en ocasiones, acaben resbalándose de las manos. Y, claro, su fragilidad hace que un impacto acabe con su vida. Por no hablar de su delicadeza ante cualquier salpicadura mínima. ¿Cómo solucionarlo?

• Pues un cuerpo robusto no está reñido con el tamaño, de hecho ya existen cámaras reforzadas (Olympus Mju 1030 SW) que incluso soportan bien las inclemencias del tiempo y pequeños golpes.

Y en cuanto a otras posibles funcionalidades:

• Es muy mejorable el asunto de la sensibilidad ISO, que en vez de ofrecer, cada vez mayores, exagerados valores de hasta 3200, debería disminuir el ruido con valores normales.

• Incorporaría la posibilidad de obtener archivos RAW. A la mayoría de usuarios nos le vale, pero no dejaría de ser útil, y creo que con el tiempo se extenderá (las compactas de gama alta, como las ultrazoom ya lo permiten). También para muchos sobran las docenas de modos de escenas, que no se utilizan nunca.

• También añadiría, con vistas al futuro, la posibilidad de geolocalizar las fotografías. El geotagging parece que será algo habitual dentro de un futuro cercano y ya se experimentan con cámaras que lo integran.

¿Qué añadirías a tu compacta ideal?

Imagen | sakraft1

• Hay dos puntos a tener en cuenta a la hora de tomar un retrato: lograr que el sujeto quede bien diferenciado del fondo y que mantenga unas proporciones adecuadas.

• Por ello, siempre se ha tenido como idóneo (en la fotografía tradicional) un teleobjetivo con una distancia focal de unos 135 mm. Y teniendo en cuenta el factor de conversión de la cámara (según tamaño y proporción del sensor), lo más adecuado es una lente de 85 mm (1,6x), 90 mm (1,5x) y 70 mm en el caso de los sistemas cuatro tercios (2x).

• Aunque esto no significa que no podamos movernos en otras distancias, dependiendo de la situación (interior o aire libre) y del sujeto. Las mejores gamas de focales para retratos oscilan entre 90 y 135 mm.

• Si buscamos un retrato de medio cuerpo o cuerpo entero podemos lograrlo correctamente con un objetivo que permita una distancia focal de entre 50 y 70 mm.

• La luminosidad del objetivo también es muy importante, si queremos captar retratos aprovechando al máximo la luz natural es necesario que dispongamos de grandes aberturas de diafragma (1.8, 2.8 por ejemplo), que además son ideales para lograr un buen desenfoque del fondo.

• Si hacemos retratos en interior es bueno que el objetivo sea estabilizado (IS o VR), si no disponemos de cuerpo con estabilizador incorporado. Como alternativa no está mal usar un trípode.

• Una focal fija para estos menesteres es ideal, sobre todo en cuanto a la nitidez y calidad de bokeh que podemos lograr. Por contra, hay que tener en cuenta que suelen tener un precio más elevado y que nos obliga a movernos para encontrar la composición y la distancia adecuadas.

• Podemos, obviamente, saltarnos este estándar para lograr otros resultados con angulares, con los que lograremos enfatizar algún rasgo o conseguir otros efectos más creativos y originales. Pero es cierto que un objetivo angular no es el más adecuado para un retrato en la mayoría de las ocasiones, ya que no mantiene las proporciones apropiadas, con la consiguiente distorsión que en los retratos se hace más pronunciada.

Repasemos algunos buenos objetivos para retratos de los principales fabricantes:

Canon:

• Canon EF 70-200 mm f/2.8L IS USM
• Canon EF 85 mm f/1.8 USM
• Canon EF 100 mm f/2 USM
• Canon EF 50 mm f/1.8
• Canon EF 50 mm f/1.4 USM

Nikon:

• Nikon 70-200 mm f/2.8G ED-IF Af-S VR Zoom
• Nikon 85 mm f/1.8D AF Nikkor
• Nikon 105 mm f/2.0 AF DC-Nikkor
• Nikon 50 mm f/1.8D AF Nikkor

Olympus Zuiko:

• Zuiko ED 50-200 mm 1:2.8-3.5
• Zuiko 35 mm 1:3.5 Macro
• Zuiko ED 50 mm 1:2.0 Macro

Pentax:

• Pentax DA 50-135 mm f/2.8 ED
• Pentax FA 50 mm f/1.4

Fotos | Proverbs 31:10 y Phil Sharp