August Sander (1876-1964) está considerado como uno de los fotógrafos esenciales del siglo XX. Todos los grandes pensadores que dedicaron libros a la fotografía, desde Walter Benjamin hasta Susan Sontag, pasando por John Berger, lo consideran como uno de los pilares de este noble arte. Hoy se ha inaugurado en el Círculo de Bellas Artes de Madrid la mayor panorámica sobre su proyecto 'Gente del siglo XX', que rechazó el gobierno nazi por su apuesta por la igualdad.

August Sander tuvo una vida azarosa. Fue capaz de realizar un proyecto de 40 años, vivió dos guerras mundiales, sufrió la muerte de su hijo a manos de los nazis y a pesar de todo les incluyó en 'Gente del siglo XX' como parte de la sociedad alemana de la cual formaban parte.

Su trabajo fue ingente. Su técnica muy depurada, con una cámara de placas de cristal de 18x24 cm con la que conseguía una gran nitidez y precisión, además de una gran objetividad que le valió tener un puesto relevante dentro de la corriente de la Nueva Objetividad, al lado de otros genios como Renger-Patzch o Karl Blossfeldt. Ellos apostaron por la industria y las formas naturales. Sander solo fue capaz de ver a la humanidad como un todo.

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Por este y otros motivos es importante acudir a la exposición 'August Sander. Fotografías del siglo XX' en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, en la misma sala donde pudimos disfrutar de la retrospectiva de Carlos Saura. Es una exposición de la Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur -que custodia la memoria y el legado del fotógrafo- en colaboración con La Virreina Centre de la Imatge, donde se pudo ver anteriormente.

August Sander, Girl in Fairground Caravan, 1926–1932

La importancia de August Sander

Su trabajo está ordenado en 7 capítulos y 45 carpetas. Suma un total de 619 fotografías con las que quería ilustrar cómo era la sociedad alemana y por extensión la humanidad. Ahí están representados los niños, los campesinos, los ricos, los desahuciados, la gente de la cultura, los mercaderes. Hombres y mujeres -algo que han remarcado mucho durante la presentación y que certifica la modernidad del pensamiento de August Sander- de toda clase y condición.

Es un trabajo puramente documental. No hay sentimiento ni juicio alguno. Ahí están los maestros junto con soldados y capitanes nazis, niños con enfermos terminales. Todos son iguales para la cámara de madera del fotógrafo. Nadie es mejor que nadie. Y esto es algo que debió escocer al gobierno nacionalsocialista que accedió al poder en 1933.

No podemos olvidar que su objetivo era lograr representar a la sociedad. Para conseguirlo no se fue lejos de su tierra. Concienzudamente, como un funcionario de José Saramago, empezó a buscar entre sus vecinos. Por su carácter y su forma de entender el mundo jamás se atrevió a juzgarlos, solo a documentarlos.

August Sander, Boxers, 1929

Y este fue uno de los motivos por los que se enfrentó moralmente al nazismo. Su primera aproximación a 'Gente del siglo XX' fue un libro llamado 'Rostro de este tiempo', publicado en 1929. Tuvo gran éxito por su retrato de la sociedad contemporánea de entonces. Todos eran protagonistas. Y eso no gustó a los nazis que poco a poco iban ascendiendo hasta que lograron el poder.

August Sander, Children Born Blind, 1921–1930

Cuando llegaron, elegidos democráticamente, liderados por un pintor frustrado, no dudaron en prohibir y quemar todos los ejemplares de aquel libro que contradecía sus ideas. Además encarcelaron al hijo de Sander, al que dejaron morir en la cárcel. Para que no quedara nada de su obra, bombardearon su taller y dejaron consumirse en el fuego más de 40.000 placas de cristal. Destrozaron su corazón y su obra por pensar en la igualdad.

Pero no desistió en su empeño. En uno de los actos de venganza más elegantes que se recuerdan en la historia del arte, fotografió a soldados y capitanes nazis y los incluyó en su magna obra.

Edward Steichen, conocedor de su obra por el ensayo de Walter Benjamin, incluyó algunas de sus fotografías en la famosa exposición ´The family of man'. Esto supuso su redescubrimiento después de los horrores de la guerra. Algunos le incluyeron dentro de la fotografía humanista pero su destino iba por otro camino. Se puede decir que fue el primer gran autor que trabajó con la idea de un concepto que ha servido de ejemplo a muchos de sus sucesores.

La exposición del Círculo de Bellas Artes

Esta exposición ya ha estado en Barcelona. Y ahora la podremos disfrutar en Madrid, en la sala Picasso del Círculo de Bellas Artes, hasta el 17 de mayo de 2020.

August Sander, Proletarian Intellectuals [Else Schuler, Tristan Rémy, Franz Wilhelm Seiwert, Gerd Arntz], 1925

No está todo el trabajo. Son 187 fotografías de las 619 imágenes del proyecto final. Pero lo que han conseguido es mantener el porcentaje de cada uno de los 7 capítulos y 45 carpetas originales. Así nos podemos hacer una idea de la importancia que daba a cada una de las clases sociales, de las profesiones y de los géneros. No está todo pero es un resumen perfecto.

Desgraciadamente no son copias vintage. Son copias modernas a partir de las placas originales. Son contactos, papeles de 18x24 cm que sacan a la luz todos los detalles de su cámara Ernemann. No podemos olvidar que no son retratos improvisados. Las exposición de estas fotografías debía rondar en torno a los 2 segundos. El modelo no podía moverse...

Hay que ir con tiempo, para mirar con detenimiento cada una de las fotografías. En algún momento nos podemos sentir como los alumnos del profesor Keating cuando les pone delante de las fotos de sus antepasados y les invitan a aprovechar el momento. Porque pueden que sean retratos de alemanes de principios del siglo XX pero nunca podremos quitarnos de la cabeza la idea de que nos parecemos demasiado. Ese es el poder de August Sander.

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• August Sander. Fotografías del siglo XX
• Circulo de Bellas Artes de Madrid
• 06.02.2020 > 17.05.2020
• Martes a domingos 11:00-14:00 17:00-21:00

Antonio Saura es un hombre del Renacimiento. Un famoso director de cine, autor de algunas de las mejores películas del cine español, y uno de los fotógrafos más desconocidos del panorama. En el Círculo de Bellas Artes de Madrid podemos ver 'Carlos Saura fotógrafo. Una vida tras la cámara', una exposición que nos acerca a su mundo fotográfico.

Hace frío, mucho frío estos días. Y una de las cosas que podemos hacer es aprovechar el tiempo visitando exposiciones en las que encontrar inspiración. Y qué mejor que encontrarla en una retrospectiva de Carlos Saura (1932), una de las miradas más interesantes del panorama fotográfico español.

De una familia de artistas Carlos Saura se inclinó por el mundo del cine. Y nos ha dado algunas de las películas más importantes de los últimos años. Ahí están 'Cría cuervos', 'Flamenco', 'Ay, Carmela' o 'Tango'... En todas ellas la fotografía es una de las señas de identidad. No podemos olvidar que gracias a él tenemos la posibilidad de conocer al Vittorio Storaro más desatado. Aunque siempre se dirá que Carlos Saura llevaba siempre las riendas.

Como podéis imaginar una de las pasiones confesas de Saura es la fotografía. Cuando he tenido la suerte de verle, y nunca me he atrevido a acercarme, siempre lleva una cámara. Dicen que tiene una colección impresionante en su casa y siempre está dispuesto a hablar de cualquier cosa relacionada con ella.

La retrospectiva en el Círculo de Bellas Artes de Madrid

En la sala Picasso, en la primera planta del mítico edificio, después de saludar a la estatua de la diosa Atenea, podemos ver hasta el 12 de enero de 2020 las fotografías que nos cuentan el quehacer fotográfico de Carlos Saura. Dicen que fue su primera pasión pero que el cine se puso en su camino. Y así lo atestigua la exposición.

Está dividida en cuatro partes o capítulos: Primer laboratorio, Saura documental, Fotógrafo cineasta y Universo Saura. Gracias a Chema Conesa, el comisario de la retrospectiva, podemos ver el carácter poliédrico del autor. Todo en blanco y negro. Ha quedado fuera el color digital, los disparos de los últimos años con las muchas cámaras de su colección.

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La idea, el recorrido de la exposición, es conocer el camino que ha seguido el autor a lo largo de su carrera fotográfica. Realmente es un aficionado que solo ha tenido un encargo profesional. Ahí quizás está su libertad a la hora de expresarse con la cámara.

Carlos Saura Vittorio Storaro En Flamenco 1995

Una libertad que se refleja desde la primera época en la que retrata a la familia, en la que no duda en autorretratarse jugando con los espejos, en los que salen sus mujeres, sus hijos y hasta uno de sus suegros, el gran Charles Chaplin...

Luis Bunuel En Toledo 1960

Pero en todo momento están su amado cine, sus actores y actrices, los decorados y el ambiente único de sus películas que se pueden volver a ver en la sala del Círculo en Los lunes al Círculo.

Sonsoles Y Unas Amigas Suances 1954

Si amas el cine, te gusta la familia y muchas veces el único pensamiento es cómo quedará todo en una fotografía, no debes perderte esta exposición de un talento único con una cámara entre las manos.

• 'Carlos Saura fotógrafo. Una vida tras la cámara'
• Círculo de Bellas Artes de Madrid
• Martes a domingos 11:00 > 14:00-17:00 > 21:00
• 5€ (4€ con Carné Joven)

El Círculo de Bellas Artes de Madrid acoge la exposición ‘Albert Kahn. Los Archivos del Planeta’ que recoge una parte del proyecto de este banquero filántropo y promotor cultural que se propuso reunir un inmenso archivo fotográfico y fílmico de alcance planetario concebido para salvar del olvido espacios y comunidades que consideraba en peligro de extinción. Un auténtico atlas icónico de la humanidad que se puede ver por primera vez en nuestro país.

El archivo documental está formado por más de 72.000 placas autocromas (la mayor colección de este tipo de fotografías), 4.000 placas estereoscópicas y 200.000 metros de película de 35mm (mayoritariamente en blanco y negro). Todo este material fue recogido por varios equipos financiados y coordinados por Albert Khan que envió a sus fotógrafos y realizadores por todo el mundo para tomar imágenes en más de 50 países.

La idea era que el archivo alcanzase una dimensión planetaria y que se convirtiera en el salvavidas de numerosos espacios y comunidades que ya por entonces se encontraban en peligro de extinción, pero la crisis de 1929 hizo que el banquero perdiera su fortuna y desbarató el proyecto tal y como lo había ideado inicialmente.

Lo que ahora podemos disfrutar en Madrid es una amplia selección de la obra fotográfica de ‘Los Archivos del Planeta’, con algunas de sus mejores instantáneas. Además, se ha creado una web especial que alberga la totalidad de los materiales fotográficos y audiovisuales del archivo.

Albert Kahn. Los Archivos del Planeta

Del 26 de octubre al 21 de enero de 2018. De martes a domingo

Círculo de Bellas Artes de Madrid

Calle Alcalá 42

28014 – Madrid – España

Página web

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Foto de Fotomaf.

Una de los lugares de Madrid en los que se pueden tener unas vistas espectaculares, es la azotea del Círculo de Bellas Artes.

Se podrá acceder los Sábados y Domingos con un horario un poco caluroso (11-14 y de 16:30-20), mientras que de lunes a viernes se podrá acceder de 18:30 a 22h, un horario perfecto para conseguir fotos en la hora azul.

Sólo estará abierto entre los días del 20 y 30 de Julio.

Se deberá pagar una entrada de 2 euros en adultos y de 1 euro en niños. Y dará acceso a la azotea, así como también a varias salas de exposiciones, cafetería y un 10% de descuento en los artículos del Círculo.

Vía | Exposiciones en Madrid

Con motivo de la Navidad, el Círculo de Bellas Artes de Madrid ha abierto al público su fantástica azotea. Desde allí podrás contemplar todo el skyline madrileño desde el mismo corazón de la ciudad. Una vista inigualable y desconocida tanto para los madrileños como para los visitantes.

Esta semana tuve la suerte de visitarla con un viejo amigo de Xataka Foto, José María Cuéllar. En su Flickr podéis ver lo impresionante de las vistas: a tus pies el edificio Metrópolis, la Cibeles, el principio de Gran Vía y la calle Alcalá. ¿Alrededor? Todo Madrid. Literalmente.

Si estos días estáis en Madrid no os lo perdáis. Estará abierta al público hasta el día 8 de Enero de 2009 de 11:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:30 h. Los adultos pagan dos euros, niños, jubilados y poseedores del carnet joven, sólo uno. Además, el ticket para subir da acceso a algunos descuentos en la tienda del CBA.

Cómo llegar | Círculo de Bellas Artes de Madrid