Cada vez que miramos por el visor o la pantalla de nuestra cámara nos debemos preguntar cómo quedará mejor lo que estamos viendo. Sabemos que nuestras cámaras van a elegir la mejor exposición posible pero depende solo de nosotros encuadrar y elegir el ángulo desde el que miramos. En un vídeo nos descubren hasta 100 tipos de ángulos, tomas y movimientos que podemos probar para conseguir el mejor resultado posible.

Siempre se ha dicho que la técnica es importante en la fotografía. Pero hemos llegado a un punto en el que las cámaras hacen todo por nosotros. Eligen el diafragma, el tiempo de obturación, la sensibilidad y siempre consiguen un buen resultado. Encima luego tenemos la ayuda inestimable de los programas de edición que nos ayudan a conseguir la mejor luz con la presencia cada vez más evidente de la inteligencia artificial.

Pero hay varias cosas que nos diferencian como fotógrafos por encima de las máquinas (al menos por ahora). Una de ellas es elegir correctamente el tipo de ángulo que necesita el motivo para destacar, para lograr una imagen limpia, sin interferencias visuales.

'Lawrence de Arabia' David Lean (1962)

Ahí es donde se empieza a diferenciar un fotógrafo de otro. Los aficionados siempre miran como si la realidad fuera una obra de teatro, todo de frente. Es lo más realista pero es difícil conseguir un buen resultado. Los turistas siempre miran de lado porque les da vergüenza que les vean. Y los que confunden la modernidad con el punto de vista siempre creen que una fotografía inclinada es una obra de arte.

Los tipos de ángulo en la fotografía

En el vídeo que compartimos hay 100 tipos de ángulos, tomas y movimientos distintos que podemos aprender del cine. Y los fotógrafos tenemos la obligación de apuntar, lápiz en mano, o mejor aún, cámara al ojo, todas las posibilidades que nos puedan interesar. Evidentemente no nos interesan todas y puede que no podamos hacer muchas de ellas por diversas limitaciones.

Siempre he defendido que los fotógrafos tenemos mucho que aprender del mundo del cine, de la mirada en el cine. Solo tenemos que ver las películas que nos gusta por la fotografía y apuntar mentalmente cómo consigue contarnos una emoción, destacar a un personaje o, sobre todo, mantener una unidad a lo largo de todo el metraje.

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Hace poco he podido ver en todo su esplendor -solo me ha faltado un cine- 'Paris, Texas' de Win Wenders con la fotografía de Robby Müller. Cada plano es una joya, una fotografía perfecta del oeste americano desde el punto de vista de un europeo... Otra cosa que habría que ver es el uso del color, ese color rojo que da pinceladas en cada plano y llena de sentido la historia...

Pero volviendo a los tipos de ángulo siempre nos han hablado de los cinco clásicos:

'Paris, Texas' Win Wenders (1984)

• Cenital: desde arriba perpendicular al suelo.
• Picado: Por encima del sujeto de la imagen.
• Normal: A la altura del objeto o de los ojos del modelo.
• Contrapicado: por debajo del sujeto de la imagen.
• Nadir: desde abajo perpendicular al suelo.

Pero después de ver el vídeo descubrimos que esos cinco tipos de ángulo son tan solo un resumen y que tenemos muchas más posibilidades a la hora de hacer una fotografía. Es verdad que en algunos casos mezcla tipos de ángulo con el tipo de distancia focal que estemos usando pero la interpretación de la acción es totalmente distinta. Y nuestra fotografía puede serlo también.

'Amelie' Jean-Pierre Jeunet (2001)

Algunos como los dos primeros están al alcance de muy pocos, como el Ángulo del ojo de dios o el Punto de vista de los pájaros. Otros cambian la realidad solo porque cambiaríamos el objetivo que estamos usando, como el Ángulo del ojo de pez o el Ángulo de teleobjetivo.

Y también incluye muchos movimientos y tomas de cámara. Algo que solo se puede hacer con el vídeo de nuestras máquinas. Pero también nos pueden dar ideas prácticas a los fotógrafos para enfrentarse a una realidad que va más allá de la toma frontal y directa.

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Pero ver este vídeo y la correspondiente y completa página es uno de los mejores ejercicios que podemos hacer para aprender a mirar de otra forma e intentar resolver nuestras fotografías de una forma mucho más abierta y menos limitada.

Una de las técnicas que comúnmente se usa para dar más importancia a un sujeto o resaltar las características de éste es cambiar el ángulo desde el que tomamos la foto.

Existen diversos tipos de ángulos a la hora de tomar las fotos:

Normal

Este ángulo es aquél en el que la cámara se encuentra paralela al suelo. Es en el que hacemos la mayoría de fotos cuando estamos de pie. Nos da la sensación de estabilidad y se ha de hacer siempre a la altura de los ojos.

Uno de los errores en este aspecto es la fotografía de niños desde nuestra altura, que obtendrán mucho más protagonismo si les fotografiamos desde su altura.

Foto por Stephanie Young Merzel.

Picado

Aquí la foto se toma a una altura superior a la de los elementos de la escena. Este punto de vista tiende a disminuir el peso visual de los sujetos u objetos fotografiados.

Si lo utilizamos en paisajes, podremos conseguir reducir la presencia del fondo. Además, será sólo posible en las fotografías urbanas en ángulo picado conseguir captar de la mejor manera los coches y peatones en movimiento.

Si pensamos en los retratos de personas, éste ángulo representa a un sujeto débil o inferior.

Foto por LisaMT.

Contrapicado

En este caso, ocurre todo lo contrario al picado. Nos encontramos a una altura inferior a la de los elementos de la escena. Con el contrapicado conseguiremos que los objetos o personas bajas cobren altura.

Con estos ángulos conseguimos invertir el sentido de las proporciones con unos resultados muy sugerentes. En el caso del retrato de personas, conseguiremos la apariencia de un personaje fuerte o superior.

Foto por Nithi Anand.

Nadir

La cámara se coloca completamente bajo el sujeto, de manera perpendicular al suelo. Aquí conseguimos un efecto más exagerado aún que con el ángulo picado. Conseguimos una perspectiva central, ya que las líneas tienden hacia el centro de la escena.

Foto por Juan David Ortiz Tabera.

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Cenital

Colocamos la cámara desde arriba, totalmente perpendicular al suelo. El ángulo cenital es muy usado en producciones cinematográficas o tomas desde helicóptero para grabar extensiones muy amplias. O los mapas por satélite, que quizá sean el ejemplo más representativo de ángulo cenital.

En la foto de ejemplo, vemos como unos simples contenedores adquieren un toque casi artístico con un plano cenital.

Foto por Tnarik Innael.

Y a continuación, un pequeño resumen visual de los planos que hemos comentado y su posición respecto al sujeto u objeto fotografiado: