En un artículo anterior hablamos de cómo digitalizar nuestros negativos y diapositivas rápidamente. Hoy vamos a describir, paso por paso, uno de los mejores métodos que existen: fotografiar nuestros negativos con una cámara digital para ganar rapidez y calidad.

El método que vamos a explicar a continuación se ha popularizado con el paso del tiempo. Lo utilicé por primera vez en 2010 de forma rudimentaria, pero poco a poco lo fui perfeccionando con toda la información que encontraba y a base del conocido método de ensayo error.

En 2015 apareció un artículo sobre la maleta mexicana y los pasos que siguieron para escanear todos esos negativos enrollados. Me sirvió para confirmar que iba por el buen camino. Ahora todo el mundo habla de este proceso porque se ha demostrado que tiene una serie de ventajas sobre los demás:

• Rapidez (36 fotografías se pueden escanear en menos de 10 minutos)
• Calidad del escaneado (nuestros negativos están siempre en formato RAW)
• Relación calidad/precio

El negativo fotografiado

Pero como todo método profesional, hay que seguir escrupulosamente los pasos que vamos a indicar para que el resultado sea perfecto. Siempre costará empezar, pero con los medios adecuados el resultado permitirá dar una segunda vida a todo nuestro archivo analógico.

Primeros pasos para digitalizar nuestros negativos y diapositivas

Una de las mayores ventajas de fotografiar nuestros negativos es que no necesitamos invertir grandes cantidades de dinero en accesorios específicos. Siempre tenemos una cámara en casa y solo necesitaremos comprar un objetivo macro (el mayor desembolso) que podemos usar en otras situaciones sin problemas.

Siempre me preguntan si se puede utilizar cualquier tipo de sensor. Por comodidad recomiendo utilizar una cámara de formato completo para poder trabajar sin recortar. Siempre podemos jugar con los diferentes aumentos que nos permiten otras cámaras de sensores más pequeños en combinación con diferentes objetivos.

Algunos autores proponen trabajar con sensores más pequeños por el tema de la profundidad de campo pero considero que no hace falta siempre que utilices un sistema, como el que propongo, que permita poner totalmente paralelos ambos planos, el del negativo y el sensor. Incluso si el objetivo es profesional, podemos cerrar a f11 sin miedo a perder calidad.

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Pero si nuestro material es de 35 mm, la mejor opción posible es el FF para trabajar más rápido. Si necesitamos recortar siempre lo podemos hacer en el momento del revelado. Como siempre vamos a trabajar con trípode, en RAW y con el ISO nominal, da igual el tipo de sensor que tengamos porque la calidad será muy alta.

Mi objetivo macro

Otro tema es el objetivo, lo más importante dentro de este proceso. Tendremos la calidad que nos de a partir de la información original. Al fotografiar el negativo va a pasar por un segundo objetivo y que no queremos perder nada.

El objetivo ideal para este trabajo será un macro, con una relación 1:1, es decir, que 1 cm del negativo será 1 cm en el sensor. Algunos usuarios jugarán con una ampliación mayor pero nunca he visto la necesidad de trabajar con otras relaciones.

Cómo preparar la sesión

En este punto es donde más cambios podemos ver en las propuestas que se leen en las redes y que presentan en los cursos: la iluminación y la colocación y sujeción de los negativos y diapositivas.

Para iluminarlos tenemos bastantes opciones pero es importante recordar que necesitamos una luz uniforme, blanca y constante. Lo más cómodo es una antigua mesa de luz pero en el mercado encontramos opciones muy interesantes que tienen que cumplir estos requisitos:

• La luz tiene que estar difuminada para dar una iluminación uniforme. Es lo más sencillo, si la luz no está tamizada siempre podemos alejar el dispositivo de los negativos
• Un CRI mayor que 90 para evitar problemas de reproducción del color. Es tan fácil como mirarlo en las instrucciones. Si no lo indica simplemente no lo compres.
• Que no genere calor. Algo muy importante para evitar el deterioro del material y estar cómodos a la hora de trabajar.

Diapositiva iluminada por una fuente de luz de 5000 K

Yo tengo una clásica mesa de luz Reflecta, pero ya he mirado una antorcha LED con CRI 95. En todo caso hay que colocar bandas negras para que solo se ilumine la superficie del negativo.

En muchos tutoriales hablan de mesas de reproducción y diversos técnicas para asegurar que tanto el sensor de la cámara como el negativo estén totalmente paralelos. Pero la mejor opción, para evitar todos los problemas, es un duplicador de diapositivas que se enrosca al frontal del objetivo.

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Es sorprendente cómo han subido de precio al cabo de los años, pero es uno de los mejores accesorios para digitalizar diapositivas y negativos con un objetivo macro. Si no tienes ningún soporte para negativos y diapositivas es imprescindible que compres un par. Y si tienes una Nikon D850 siempre te puedes comprar el adaptador que sacaron, con la ventaja de aprovechar la conversión directa. El problema es que solo trabaja en jpeg...

Es el momento de empezar a disparar

En principio todo está listo, pero nos faltan dos cosas más para conseguir resultados profesionales:

• La limpieza del negativo.
• El programa que vamos a utilizar.

Los negativos y diapositivas pueden estar muy sucios si no los hemos guardado bien. Es imprescindible trabajar con guantes de algodón y tener a mano una perilla de aire para quitar todo el polvo una vez colocado el negativo en su soporte.

Otra opción es el aire comprimido, pero siempre a una distancia prudencial para evitar condensaciones. No recomendaría nunca frotar el negativo con paños de microfibra. Si no quedara más remedio (por la suciedad acumulada) podríamos bañarlos de nuevo en agua pero sería una locura si no tenemos una cabina de secado o un lugar estanco donde dejarlos... aunque los más viejos del lugar no dudábamos en dejar los negativos al aire después de revelarlos.

Pera de aire

En los últimos años trabajo con la cámara conectada con Capture One. No es imprescindible trabajar en thetering pero sí tienes más control.

Así que vamos a ver los pasos a seguir para conseguir el mejor resultado:

1. Colocamos la cámara en un trípode y la fuente de luz en paralelo.
2. Por supuesto disparamos en formato RAW. Necesitamos registrar todo el rango dinámico del negativo o de la diapositiva.
3. Ajustamos el ISO nominal.
4. Cerramos el diafragma a f8 para conseguir la máxima nitidez y una buena profundidad de campo. Por esto es importante colocar correctamente los dos planos.
5. La velocidad de obturación dependerá de la fuente de luz. Lo importante es conseguir que las luces se registren sin quemarse, colocando el histograma a la derecha.
6. Lo ideal es trabajar en Manual para poder ajustar la velocidad con cada negativo según su densidad.
7. Es importante tomar una fotografía de una zona del negativo sin exponer para poder calcular el equilibrio de blancos.
8. Colocamos la tira de negativos en su soporte y limpiamos con la pera de aire cada negativo. Si fuera necesario utilizaremos con mucho cuidado el aire comprimido como última opción. Si queremos evitar al máximo los reflejos debemos poner el negativo al revés, por la zona no brillante.
9. A la hora de enfocar tenemos que hacerlo en modo Manual y servirnos del focus peacking de nuestras cámaras si lo tienen. Es importante lograr la nitidez más alta.
10. Hacemos la fotografía con disparador remoto, desde el ordenador si hacemos thetering o con el autodisparador. En este caso, como tenemos el duplicador no es tan importante evitar tocar la cámara, pero siempre ayudará.

Parece algo tedioso, pero si te organizas bien puedes hacer más de diez carretes en un día con una calidad inmensa.

El revelado final

Para revelar recomiendo sin duda Capture One. El tratamiento del color es similar en Adobe Photoshop y Capture One, pero en este último es mucho más ágil.

Las diapositivas no suponen problema alguno pero todo se complica con el revelado de los negativos de blanco y negro y por supuesto los de color. En estos últimos la capa naranja supone un paso complejo en muchas ocasiones. Pero nada que no se pueda resolver con un uso correcto de las curvas.

Después de muchos años digitalizando archivos he tenido problemas muy graves con aquellos negativos mal revelados y conservados. Y sobre todo con alguna que otra marca que ahora no viene al caso...

Vamos a ver un revelado básico con Capture One de un negativo en blanco y negro:

• Abrimos la fotografía.
• Hacemos las correcciones ópticas necesarias.
• Recortamos la imagen y enderezamos si es necesario.
• En Características base marcamos el perfil ICC de nuestra cámara y como Curva elegimos Respuesta lineal.

El antes y el después

• El Equilibrio de blancos lo obtenemos después de pinchar con la herramienta en una zona sin exponer del negativo... Entre dos fotogramas o al principio o al final de la tira.
• En Exposición ajustamos este valor si fuera necesario pero normalmente no hace falta tocarlo.
• Ajustamos el contraste con Curva. En este negativo en blanco y negro prefiero la Curva Luma.
• Con Niveles y Alto rango dinámico ajustamos el punto negro y el blanco. Es muy importante ajustarlos bien porque luego tenemos que invertir.

El resultado final

• Es el momento de volver a las curvas e invertir. Es muy sencillo, solo tenemos que pinchar en el punto negro y subirlo en el eje Y y el punto blanco y bajarlo en el eje Y. No hace falta nada más.

En Xataka Foto

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Una vez revelada la fotografía recomiendo hacer una copia en TIFF para no confundirse con los parámetros que, a partir de este momento, estarán invertidos. El proceso es largo pero os aseguro que darle una segunda vida a nuestros negativos y diapositivas merece la pena.

Seguro que una de las cosas que estamos haciendo durante estos días aciagos es aprovechar para terminar cosas que teníamos pendientes, como escanear nuestras viejas fotografías para verlas en nuestros ordenadores. Pero nos gustaría mejorar su color. Hoy vamos a ver el método más sencillo que existe para recuperar el color de nuestras viejas historias fotográficas.

Hay pocas cosas tan pesadas y a al vez tan gratificantes como escanear nuestros negativos, positivos y diapositivas. Es volver a recordar un tiempo pasado que seguro que fue mejor que lo que estamos viviendo ahora. Y por este motivo creemos que es una buena idea rescatarlos.

En Xataka Foto ya hemos enseñado cómo digitalizar los negativos y diapositivas en vez de escanearlos. Es mucho más rápido y sobre todo nos permite tenerlos en formato RAW, con todas las ventajas que supone. Pero hoy vamos a centrarnos en cómo recuperar el color perdido por un mal revelado (qué mal hacían en algunos sitios el fijado) por parte de la tienda de 1 hora o porque los hemos almacenado mal en álbumes que no tienen hojas de PH neutro.

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El duro oficio del fotógrafo de paisaje

Cómo mejorar el color de nuestras antiguas fotografías escaneadas

La técnica es una de las más básicas de Adobe Photoshop. Y parece que se ha olvidado y borrado de la faz de la tierra por lo sencilla que es. Pero es una de las más efectivas para mejorar el color de cualquier tipo de archivo, desde un escaneado a la última foto hecha con la mejor cámara del momento.

Fotografía original

Se puede hacer con todos los programas del mercado pero en esta ocasión voy a explicarlo con Adobe Photoshop. Es el programa más popular y el que tiene casi todo el mundo a mano. Pero en cualquier software que tenga capas de ajuste de Niveles -o incluso de Curvas- se puede hacer.

Personalmente recomiendo trabajar con capas de ajuste en vez de hacer un ajuste directo. Pero como siempre depende de nuestra destreza con Adobe Photoshop.

Ajustando los extremos de un canal de color

1. Abrimos la fotografía con la máxima calidad posible. Si la fotografía viene de un escáner seguro que está en jpeg y 8 bits... Podríamos tenerla a 16 bits y en formato TIFF pero seguramente el escáner tardaría una eternidad.
2. Vamos a Capa>Capa de ajuste>Niveles.
3. Ahora llega lo único complicado de esta técnica. Tenemos que ir a la casilla RGB y desplegarla para actuar de forma individual en los canales Rojo, Verde y Azul. Como observaréis, estarán desajustados. Cada uno tendrá los extremos en un punto distinto.
4. Nuestra función será pinchar en cada uno de los deslizadores de Blanco y Negro y ajustarlos al punto donde llega su histograma.
5. Tan fácil y tan eficaz. De hecho es un paso que muchos fotógrafos solemos hacer para terminar bien un revelado.

Resultado final

En estas ocasiones es fundamental. El color que nos encontremos depende del tipo de material, del mantenimiento y otras cosas que ahora no vienen a cuento. El cambio puede ser más o menos espectacular. Y si lo hacemos bien puede parecer que las fotografías son de apenas un mes cuando podíamos salir a la calle.

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Cómo encontrar cosas interesantes que fotografiar en lugares aburridos

Últimamente estamos viendo multitud de productos ideados por fotógrafos y aficionados de todo tipo que utilizan una plataforma de crowdfunding como Kickstarter para tratar de hacer realidad productos de lo más innovadores. Es el caso de pixl-latr, un proyecto de Hamish Gill (fotógrafo, blogger y responsable de una empresa de diseño) que ha diseñado un dispositivo con el que poder escanear negativos de gran formato de una forma sencilla y con un coste mínimo.

Una solución que, además de ayudar a democratizar la digitalización de formatos de película a partir de 35 mm, pretende acabar con los principales problemas que surgen a la hora de digitalizar un negativo o una transparencia con una cámara digital; A saber: mantener la película en su sitio perfectamente plana y retroiluminarlo de manera uniforme. Para lograrlo, pixl-latr propone un sistema modular con distintas piezas que se acoplan según el tipo de soporte a escanear (se puede digitalizar película de 35 mm, de 120 (hasta 6 x 12) y de 5 x 4 pulgadas).

La base es una especie de soporte llamado Difusser, sobre la que se coloca el negativo a escanear y está hecho de un material translúcido que permite pasar la luz para retroiluminarlo pero de forma difusa y uniforme. A continuación se coloca un marco de color negro y, dependiendo del tipo de película, hay unas tiras del mismo material que el marco y que se acoplan a éste mediante muescas de manera que finalmente todo el negativo quede perfectamente anclado en el soporte. Eso sí, está diseñado permitiendo una pequeña cantidad de espacio a los lados para maniobrar con la película dentro del marco.

Para retroiluminar el negativo se puede usar una caja de luz, el soporte incluido para colocarlo cerca de una fuente de luz (como puede ser una ventana) o, directamente, colocarlo sobre una tablet (una idea sin duda ingeniosa). A continuación sólo hay que hacer una foto del negativo en cuestión con una cámara digital, idealmente colocada sobre un soporte para realizar reproducciones.

Claro que también se puede usar un teléfono móvil que, aunque no parezca lo más adecuado, tiene la ventaja de que la foto inmediatamente puede ser tratada gracias a la aplicación Film Lab que permite invertir la imagen, recortarla y aplicarle varios ajustes para obtener el resultado final.

El proyecto se encuentra en fase de financiación (aunque Hamish quiere introducir mejoras en el producto cuando consiga el dinero) en Kickstarter donde ya ha recaudado mucho más (64 mil dólares) de lo que se planteaba como meta (algo más de once mil), pero aún se puede participar para conseguir uno de estos productos por alrededor de 36 euros, con entrega estimada para el próximo mes de septiembre.

Más información | Kickstarter

En Xataka Foto | PinBox: una cámara pinhole de película 120 que puedes montar tu mismo

Con el nuevo año, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York ha liberado casi 400.000 imágenes, de las cuales cerca de 80.000 son fotografías entre negativos e impresiones. También podemos encontrar varias sorpresas en este vasto archivo . Te desvelamos algunas de ellas.

Es importante tener en cuenta que tenemos libre acceso a todas estas imágenes y que podemos hacer con ellas lo que queramos siempre que no haya un fin comercial, Una vez aclarado esto, os comentamos algunas sorpresas que podemos encontrar.

Junto a copias de Robert Frank, Bruce Davidson o Francesca Woodman, también encontramos escaneos de obra pictórica de artistas como Goya o Delacroix. A diferencia de lo que ocurre con las fotografías, cuya mayoría presentan una calidad media, gran cantidad de pinturas han sido escaneadas a gran resolución permitiendo ampliaciones para disfrutar de todo lujo de detalles.

También tenemos acceso a fotografías de gran cantidad de escultura así como de mobiliario histórico, una oportunidad fantástica para estudiar cómo han sido iluminadas y ejecutadas las fotografías por el departamento de imagen de uno de los museos más importantes del mundo.

Os recomendamos no tener nada pendiente por hacer antes de entrar en este archivo visual.

Vía | Museo Metropolitano de Arte de Nueva York

Buscador de fotos | The collection online

Muchas veces, hemos visto que cuando tenemos nuestros negativos fotográficos solemos necesitar de una hoja de contacto para poder previsualizar las fotografías que hay en ellos (se puede saber sin ellas, pero bien sabéis que la previsualización en negativo no suele ser la mejor de las formas en muchos casos).

Con la llegada de la era digital, la positivación de negativos se ha hecho más sencilla gracias a escáneres, cámaras digitales y softwares de edición. El problema es que, para sólo previsualizar, el proceso a veces requiere de un tiempo mayor del que nos gustaría.

Con este "truco" que se nos propone en el vídeo vamos a poder ver, sin necesidad de mucho tiempo ni esfuerzo, el positivo de las fotografías de un negativo, todo con la ayuda de un iPad y una luz blanca para retroiluminar el negativo.

Usando la cámara del iPad y las opciones de ajuste de inversión de colores y escala de grises podemos conseguir todo esto. Echarle un ojito al vídeo y probarlo. La verdad es que es interesante y sencillo para temas rápidos.

Via | Adam af Ekenstam

Si eres de los que estas en la fotografía digital desde hace poco y vienes de la fotografía analógica probablemente te interesará esta noticia.

Siempre que se cambia de formato, el pasar nuestra más valiosa información del viejo formato al nuevo supone quebraderos de cabeza. De Beta a VHS, de VHS a DVD, de cinta magnética o vinilo a CD, etc... El mundo de la fotografía no se libra, y puede que nos encontremos con muchas fotografías que nos gustaría mantener pero de las que solo tenemos el negativo. Por eso esta bien que haya empresas que nos lo pongan fácil. Y eso es lo que hace scandigital.com

Simplemente hacemos un pedido vía web, imprimimos una etiqueta para UPS, empaquetamos nuestros negativos o fotos a escanear y los enviamos. ScanDigital nos envíara de vuelta nuestros negativos y un DVD con las fotos escaneadas. Además, crean una galería online con nuestras fotos para que podamos pedir copias impresas si nos interesa.

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