Fuji presentó la semana pasada dos nuevas cámaras, una con un sensor APS-C y otra con un sensor de formato medio (43,8 mm x 32,9 mm) de 51.4 MP. Hemos tenido la posibilidad de hacer un análisis en Xataka Foto de una de las cámaras de formato medio digital más económicas del mercado: Fujifilm GFX50SII.

La FujiFilm GFX50SII es una cámara de formato medio que nace con la idea de seducir a los fotógrafos que buscan la calidad de un formato más grande con la facilidad de uso de una cámara con sensores más pequeños.

Desde luego es una cámara voluminosa, pero sorprende, desde que la sacas de la caja, lo bien que se adapta a las manos y el peso comedido que tiene. Sobre todo si compramos el kit con el nuevo objetivo zoom GF 35-70mm f4.5-5.6.

Sensor de formato medio y objetivo con una buena calidad óptica

Las cámaras de formato medio tienen la fama de ser complicadas de utilizar y destinadas al mundo profesional. Y durante la época química puede que fuera cierto, pero en el mundo digital ya no es así.

Es verdad que siguen siendo caras en la mayoría de los casos, pero han abaratado sus precios y ya podemos encontrarlas por el mismo coste que las cámaras profesionales de formato completo, como la Sony A7RIV o la Canon R5.

La gran pantalla de 3.2"

Así que vamos a salir a trabajar con ella para encontrar sus virtudes y sus defectos porque el precio es realmente tentador para muchos fotógrafos que buscamos algo más en nuestro trabajo. Estamos ante las antípodas de la fotografía móvil ¿Merece la pena?

FujiFilm GFX50SII, principales características

No podemos olvidar que estamos ante un modelo de formato medio, con un sensor más grande que el clásico Full Frame. Con estas dimensiones las características cambian y no se pueden medir con los mismos parámetros a los que estamos acostumbrados...

Por ejemplo el precio. Esta cámara cuesta lo mismo que una sin espejo de alta gama, pero es la más barata de las de las cámaras de formato medio que podemos encontrar en las tiendas. Todo hay que mirarlo desde la perspectiva adecuada.

En Xataka Foto

Soy fotógrafo profesional y estas son las tres cosas que menos me gustan de la fotografía móvil

Diseño y ergonomía

FujiFilm salta de las cámaras de sensor APS-C a cámaras de formato medio. Y en ambas gamas el diseño es clave. Nada de curvas, todo lleno de esquinas y con un recuerdo imborrable del pasado.

La FujiFilm GFX50SII es una cámara retro que rompe con el diseño cuadrado de la Fujifilm GFX 50S y se aproxima al aspecto de la GFX100S. Es cuestión de gustos, pero así evita llamar la atención. Nadie ajeno a la fotografía sabrá que está viendo semejante joya.

Curioso lugar para poner el nombre del modelo

Quien haya tenido entre sus manos una Nikon D850, una Canon EOS 1 DX Mark III o un modelo similar le costará asumir que tiene un equipo de formato medio entre sus manos. Es como una X-Pro vitaminada con una cómoda empuñadura que permite llevarla con seguridad.

El cuerpo, junto con la batería y la tarjeta, pesa 900 g. Mucho más ligero que el de las cámaras que hemos señalado en el anterior párrafo con sensores mucho más pequeños. Por este motivo encontramos, sobre todo los que tenemos las manos grandes, todos los botones en su lugar, salvo ese botón tan pequeño que no acabo de familiarizarme con él, el del Compensador de exposición.

Suponemos que es por el diseño, pero qué bien le vendría a esta cámara un dial para tal menester, en vez de tener que pulsar el botón y mover la rueda con el pulgar...

Distribución de los botones

En la parte superior tenemos el dial de Modo de exposición con el ya clásico bloqueo y el botón para elegir vídeo o fotografía. Ya más adelante hablaremos de la necesidad de tener vídeo en esta cámara.

A la derecha encontramos la pantalla LCD de 1,8" con todo tipo de información... Nos ha conquistado el gran histograma perfecto para trabajar con la cámara en el trípode. También tenemos el disparador con el botón de encendido, el minúsculo botón de compensación y el de la retroiluminación para la pantalla informativa, dos botones configurables y las dos ruedas sin fin para el índice y el pulgar con más funciones si los aprietas...

La gran pantalla

En la parte trasera encontramos la gran pantalla de 3,2" y siete botones a sus lados, más la palanca para elegir el modo de enfoque y el joystick con distintas funciones... Solo nos quedaría señalar el botón que encontramos al lado del objetivo para completar todo el recorrido.

En la parte derecha del cuerpo tenemos las ranuras para las dos tarjetas SD y a la izquierda todas las conexiones, como la USB-C para cargar la cámara como si fuera un móvil, o la de sincronización con el flash de estudio...

Las conexiones

La cámara está diseñada para llevarla como cualquier otra de formato más pequeño, con la tranquilidad que nos da el estabilizador de imagen y puede funcionar también como una clásica cámara de respeto (las de formato medio antiguas) que colocamos en un trípode y con la que podemos enfocar sin agacharnos.

Destaca la calidad del visor electrónico frente a la pantalla LCD... En este modelo hubiera sido interesante contar con una resolución mayor en la pantalla para apreciar mejor el detalle... Pero no nos olvidemos de su precio y de todo lo que ofrece.

Cómo trabajar con la FujiFilm GFX50SII

En los últimos años las cámaras de formato medio, o cámaras con sensor de gran formato, han abandonado la estética de las Rolleiflex o las Hasselblad 500... Ahora son más parecidas a la Pentax 67, una cámara con aspecto de réflex.

Iso 200 1/30 f5.6

Ahí están la Hasselblad X1D II 50c o la que tenemos ahora entre las manos, con una estética más parecida a una telemétrica vitaminada... Lo mejor de todo es que el funcionamiento se ha simplificado mucho, casi al nivel de una cámara más común.

No tenemos que sujetarla de otra forma, no hay que hacer extraños movimientos mecánicos (los más antiguos del lugar recordamos la placa que siempre se perdía, por ejemplo). Todo consiste en encender y listo. Y como toda cámara digital que se precie, configurarla antes de trabajar.

Iso 1600 1/30 f5,6

El encendido es rápido. No toca esperar como pasa con algunos modelos. Pero no es una cámara de acción, aunque está cerca y puede cumplir perfectamente para fotografía urbana.

Me sorprende que tenga la opción de disparar en jpeg, pero existe, con las diferentes compresiones... Lo suyo es trabajar con RAW (que por cierto se puede revelar ya en Adobe). Pero presenta un problema respecto a su competidor más cercano, la Hasselblad X1D II 50c: es solo de 14 bits frente a los 16 bits reales de la Hasselblad.

Iso 100 1/40 f5,6

Algo que personalmente me ha resultado fundamental es trabajar con la Simulación de película Eterna Bleach Bypass, que se acerca a la visión de un archivo RAW real... El archivo es poco llamativo, pero a cambio permite hacer una mejor exposición. Aunque es algo que recomiendo investigar con tiempo.

El enfoque, como hemos dicho, no es el más rápido del mercado. Nadie comprará esta cámara por este motivo. Sin embargo, puedo decir que es de los más rápidos dentro de este segmento. Y que si trabajas con todos los puntos de enfoque y en el modo continuo (C), la experiencia es buena durante las sesiones (salvo en los casos de poco contraste o poca luz que todos conocemos).

Iso 100 1/40 f5,6

Como siempre hemos dicho, la configuración es muy sencilla siempre que dispares en RAW... Solo hay que decidir el tipo de enfoque, el modo de exposición, el par de cosas que hemos comentado y empezar a trabajar.

La calidad de imagen

Podría empezar como dicen los defensores acérrimos de la fotografía móvil que el tamaño no lo es todo... Pero me gusta ser realista y la diferencia es más que notable. Seguro que la inteligencia artificial se acercará muy pronto a este resultado, pero todavía no.

Es verdad que el sensor no es de última generación, sobre todo si lo comparamos con el de la GFX100S. Pero la calidad que ofrece es altísima, sobre todo si nos fijamos en el detalle y las texturas que logra sacar. Es lo que tiene ofrecer un nuevo procesador.

Iso 100 3,2" f11

No responde mejor que las FF con ISOS altos, pero en el rango 100-3200 ISO resulta espectacular, sobre todo si nos damos cuenta de que las fotografías de ejemplo están tomadas con el Fujinon GF35-70mmF4.5-5.6 WR, un objetivo que cumple con creces, pero que está lejos del rendimiento de los objetivos fijos de la montura G de Fuji.

Como he dicho más arriba, podemos disparar sin miedo a 3200 ISO y subir en casos necesarios a 6400 ISO... No podemos olvidar que estamos ante un sensor con más de cinco años en el mercado. Entre tú y yo ¿Quién va a disparar con ISOS tan altos con esta cámara? Estamos en otra forma de fotografiar...

Prueba ISO

No se le puede exigir lo mismo a un móvil, a una sin espejo de última generación o a la cámara de formato medio más barata del mercado...

Iso 100 10" f11

Solo hace falta mirar con deleite al 100% los archivos de esta cámara para enamorarse de las texturas que consigue sacar. El objetivo de FujiFilm no era sacar la cámara más moderna, sino la más asequible dentro del formato medio.

EL objetivo GF 35-70mm f4.5-5.6

No confiaba mucho en el nuevo objetivo GF 35-70mm f4.5-5.6, la opción económica del GF32-64mmF4 R LM WR. ¿Un objetivo zoom y con diafragma variable para una cámara de formato medio? Es el objetivo de entrada y cumple con creces su función.

Semejante sensor, con tal cantidad de píxeles, necesita la calidad óptica más alta para demostrar todo lo que puede conseguir. Por este motivo los objetivos de la serie destacan por su calidad óptica y su luminosidad, como el GF80mmF1.7 R WR o el GF63mmF2.8 R WR.

Este objetivo zoom, equivalente a un 28-55 mm en paso universal, tiene el cierre de seguridad que retrasa su puesta en marcha. Está sellado, de ahí sus siglas WR (Weather Resistant).

Respecto a los demás objetivos de la montura G, destaca por su diafragma variable según la distancia focal y por su ligereza. De hecho podría decirse que es un objetivo que mantiene la calidad óptica pero tiene menos prestaciones técnicas.

Es menos luminoso, el diafragma varía con la distancia focal, etc... Pero es capaz de estar a la altura del sensor por un precio módico.

Viñeteado a 70 mm, de f5,6 a f32

Si nos fijamos en las fotografías de muestra el viñeteado desaparece al cerrar un punto el diafragma y la difracción aparece con f32, de forma muy leve y con muchas posibilidades de corregirlo en la edición posterior.

Y encontramos ese punto que tiene el formato medio, que es la calidad de las texturas y el efecto tridimensional que separa tan bien el fondo del primer plano.

FujiFilm GFX50SII: la opinión de Xataka Foto

Últimamente los fabricantes tienen muy buenas ideas. Nikon está triunfando con la Zfc. Y Fujifilm presenta la cámara de formato medio más económica del mercado con una calidad técnica que iguala o supera a los modelos altos de gama de los competidores.

Es un modelo cómodo para trabajar día a día, perfecto para la fotografía de paisaje, de estudio e incluso de viaje. Llama la atención la calidad que ofrece con un objetivo de gama media. Y con un buen revelado (todavía no es compatible con Capture One) en Adobe conseguimos sacar información de las luces y sombras sin problemas.

Iso 100 1/40 f5,6

Las ventajas respecto al modelo anterior son las siguientes:

• Un cuerpo mejorado (igual que el modelo GFX 100s)
• Un enfoque más rápido que el modelo anterior.
• Estabilización en el cuerpo.
• Facilidad de uso.

No es una cámara para todo el mundo. Es el paso más allá de las cámaras de formato completo. Las diferencias pueden parecer poco notables en pantalla (un ojo atento las percibirá con facilidad) pero son muy notables en las ampliaciones en papel.

Son 50 millones de píxeles enormes que podemos convertir en 200 Mp gracias al modo multidisparo que aprovecha la estabilización del sensor (y que tenemos que preparar con el software de Fuji). Eso sí, no nos queda más remedio que llevar el trípode encima.

Si queremos trabajar con ella en el estudio estamos limitados por la velocidad de sincronización del flash, un escaso 1/125 contra ningún límite en las clásicas cámaras de Hasselblad o en las inalcanzables Phase One.

Es una de las mejores formas que tenemos en la actualidad de entrar en el formato medio digital. Es otra forma de fotografiar. No es ni mejor ni peor que otras. Simplemente es una experiencia distinta.

Iso 200 1/30 f5,6

Hay que recordar que no es una cámara de acción, ni busca serlo. No es la más rápida del mercado. Está dirigida a un público muy concreto que disfrutamos del retrato, la fotografía de paisaje y la de calle si no buscamos los movimientos rápidos.

He trabajado con ella en la mano y en el trípode. Me ha impresionado la estabilización de imagen que me ha dejado bajar a velocidades exageradas con un formato medio como 1/30. En las imágenes hay un poco de trepidación pero se pueden publicar.

Para bajar a esas velocidades en formato medio no me ha quedado más remedio que acudir al obturador electrónico, salvo cuando había luces artificiales, como ocurre en la mayoría de los modelos del mercado.

El vídeo es meramente anecdótico. No llega a 4K, sufre de rolling shutter (estamos hablando de un sensor de hace cinco años)... Pero es que dudo sinceramente que el usuario de esta cámara utilice alguna vez de forma consciente esta función...

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Qué tener en cuenta antes de comprar una cámara que (quizá) no necesites

Comprar la FujiFilm GFX50SII es apostar por otra forma de fotografiar, más tranquila y pausada que lo que nos pide ahora la sociedad. Si quieres entrar en un mundo nuevo con el mejor precio posible y casi todas sus ventajas, has encontrado tu cámara. Verás el mundo de otra forma.

La cámara ha sido cedida para el análisis por parte de FujiFilm España. Puedes consultar nuestra política de relaciones con empresas.

En noviembre de 2020, Tokina presentó dos objetivos super luminosos para monturas X de Fuji: atx-m 23mm y 33mm F1.4 X. Estos objetivos cubren en un formato recortado la función de un normal amplio y un normal corto. Para complementar la línea con un teleobjetivo, la compañía presentó un nuevo objetivo: Tokina atx-m 56 mm F1.4 X.

Al igual que los otros dos modelos, este objetivo cuenta con un cuerpo en metal, diseñado para ser compacto y ligero. Estos objetivos tienen un enfoque fuerte en vídeo, por lo que cuentan con un diseño uniforme que permite cambiar el objetivo y mantener el sistema de follow-focus de manera pareja. Tiene un diseño de anillo de enfoque dentado y tiene un sistema de autoenfoque silencioso. Además tiene un anillo de diafragma fluido y comunicación para aprovechar el sistema de estabilización en cinco ejes de Fuji.

Debido a su apertura, la compañía enfoca este objetivo en el mundo del retrato y las tomas nocturnas. Destaca el bokeh y la amplia entrada de luz.

El 56mm de Tokina cuenta con un diafragma de nueve palas que permiten un rango de apertura de F1.4 a F16. Tiene una distancia mínima de enfoque de 60 centímetros. La construcción interna es de 10 elementos divididos en nueve grupos. Tiene un diámetro de 65 mm, una longitud de 72 mm y un peso de 315 gramos.

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Cómo elegir nuestro próximo objetivo: razones para decantarnos por uno o por otro

El nuevo objetivo de la familia comenzará distribución el 6 de agosto de 2021. Como reporta DIY Photography, el precio en Japón de lanzamiento podría estar alrededor de los 62,000 yenes, equivalentes a un aproximado de 563 dólares. Al igual que sus hermanos menores, es muy probable que se puedan conseguir no mucho después a través de Amazon por un precio equivalente en euros.

El flash Profoto A1X es quizás uno de los flashes que más reacciones ha provocado en los últimos años. Que si es el mejor, que si es muy caro, que si no hay uno igual en el mercado... Ahora los dueños de una Fuji pueden disfrutar de sus prestaciones porque acaban de presentar una nueva versión específica para ellos.

El Profoto A1X es una versión mejorada del A1, el flash de batería con cabezal redondo que tantos comentarios ha provocado desde que se presentó. En esta ocasión han puesto en el mercado la versión A1X para cámaras Fuji. Hasta ahora solo era compatible con Canon, Nikon y Sony.

En Xataka Foto tuvimos la oportunidad de probar este flash en una cámara Sony. Y confirmamos las buenas impresiones que nos dio. Es diferente a cualquiera de los flashes que podemos encontrar en el mercado. Es verdad que es muy caro, pero es un producto profesional, con todo lo bueno y lo malo que representa semejante adjetivo.

Vista lateral

Lo primero que llama la atención es la facilidad de funcionamiento. Encender y listo. Si lo queremos controlar con el Air Remote, solo tenemos que esperar la conexión y listo, la respuesta es inmediata. Y todos y cada uno de los disparos serán perfectos, sin variar la temperatura y con cualquier potencia.

Esto es algo que no ocurre con otros flashes del mercado mucho más baratos. No es un flash para usar cada tres meses. Es un equipo que responde día a día con la misma fiabilidad. Es verdad que la calidad de la luz se disipa en cuanto le pongamos algún accesorio pero es un equipo que vale lo que cuesta.

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Se cumplen 30 años del libro fundamental de la fotografía española: 'España oculta' de Cristina García Rodero

La versión de Fuji

No ha cambiado nada. Simplemente trae de serie la zapata de Fuji para poder aprovechar todas sus características en las populares cámaras de la marca:

La gran pantalla trasera

• Air Remote de 20 canales
• Cabeza redonda con un degradado suave y natural
• AirTTL y HSS para obtener rápidamente una imagen profesional
• Montura magnética para las Light Shaping Tools del A1X
• 6 Light Shaping Tools específicas para el A1X disponibles
• Luz de modelado flicker-free.
• Air Remote TTL integrado.
• Batería de polímero de litio recargable e intercambiable.
• Tiempo de recarga de 1 segundo.
• Interruptor TTL/MAN.
• Zoom integrado con control manual.
• Ayuda al enfoque automático (AF).
• Gran pantalla de alta resolución.

No han confirmado el precio, pero sospechamos que costará lo mismo que las otras versiones: 888,43€ (+IVA) y si lo queremos con el disparador Connect costará 971,07€ (+IVA).

Seguramente este flash Profoto quedará un poco grande junto a una Fuji. Pero también es verdad que pocas veces lo colocaremos encima de las cámaras. Es mucho más versátil cuando lo separamos del eje del objetivo y empezamos a disfrutar de verdad de la fotografía con flash. En el mercado hay muchas más opciones pero pocas con la calidad de este equipo.

En el día en el que todo el mundo habla de la nueva Fujifilm XT-30, Fuji ha presentado la FinePix XP140, una cámara preparada para las condiciones más extremas; el FUJINON GF100-200mmF5.6 R LM OIS WR para su sistema de formato medio y un nuevo firmware para la Fuji X-T3. Tres novedades más dentro del universo Fuji.

La Fujifilm X-T30 se ha llevado todas las miradas en el día de hoy. Pero no podemos olvidar las nuevas incorporaciones al catálogo de Fuji. Así que vamos a hacer una pequeña reseña sobre estas novedades. Porque no todo va a ser hablar de una de las últimas y esperadas cámaras sin espejo.

FinePix XP140

Estamos ante una cámara de aventura, que continúa la saga XP. Estas máquinas están preparadas para las condiciones más duras. Resiste el polvo, se puede sumergir en el agua hasta 25 m de profundidad, aguanta golpes que desarmarían a la mayoría de las cámaras y encima es capaz de aguantar el frío más extremo.

Su cuerpo es, desde luego, lo primero que llama la atención del público. Pero sus especificaciones técnicas son muy avanzadas para una cámara de aventura:

• Sensor CMOS retroiluminado de 16,4 megapíxeles.
• Nuevo procesador.
• Vídeo en calidad 4K, siendo así la primera cámara de su serie en incorporar esta función.
• Objetivo zoom FUJINON con estabilización óptica de imagen 5x.
• Por su resistencia, puede ser considerada una cámara perfecta para el público infantil.

También podemos encontrarla en amarillo, además de azul, blanco y plata oscura

Es una cámara perfecta para esas situaciones en las que lo único que quieres es lograr un buen disparo con la ayuda de todo tipo de automatismos, como la posibilidad de enfocar a los ojos directamente, diversas funciones de autodisparo o más de 15 filtros distintos. Además permite conectarse vía Bluetooth con móviles y tablets para la transferencia automática de las fotografías.

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Disponible a partir del 20 de marzo por 199€.

FUJINON GF100-200mmF5.6 R LM OIS WR

Fue presentado hace unos días y hoy ya está disponible este objetivo (PVPR 1999€) para sus cámaras de formato medio GFX, el FUJINON GF100-200mmF5.6 R LM OIS WR, equivalente a un 79-158 mm en formato de 35 mm.

Es el primer teleobjetivo estabilizado para las cámaras de formato medio de la marca. Está orientado hacia la fotografía de paisajes y naturaleza. Y lo que le hace más llamativo todavía es que está construido para aguantar el polvo y soportar bajas temperaturas sin problema alguno.

Nuevo firmware para la Fujifilm X-T3, X-T100 y X-A5

Por último se ha presentado también la última versión del firmware de la Fujifilm X-T3, la gran apuesta de la última temporada de Fuji. Gracias a la versión 3.00 que tendremos disponible en el mes de abril de 2009 esta cámara mejorará en varios aspectos. Esto, unido al nuevo procesamiento de Adobe, convertirá a la Fuji X-T3 es una de las mejores opciones del mercado por su relación calidad /precio:

• Más precisión del enfoque automático en la detección de rostros y ojos. Desde la marca hablan de una mejora del 30% tanto en imagen fija como en vídeo.
• Posibilidad de elegir un rostro entre un grupo con más facilidad gracias a la pantalla táctil o a la palanca de enfoque.
• Más velocidad de AF al disparar de cortas a largas distancias o viceversa.
• Mejoras en el uso de la pantalla táctil para lograr agilizar el proceso de la toma.

Además de este firmware también se presentan las nuevas versiones para la Fujifilm X-T100 y la X-A5, que permiten nuevos ajustes dentro del modo automático de dichas cámaras, como un nuevo Modo brillo en el modo SR Auto avanzado o 5 niveles diferentes para usar el modo Retratos mejorados.

Nueva actualización de Fujifilm Camera Remote

Esta aplicación permite conectar y controlar nuestras cámaras Fuji compatibles con el teléfono móvil o la tableta. Hoy se ha presentado la versión 4. Estará disponible para iOS a finales de marzo y para Android en mayo de 2109.

FUJIFILM Camera Remote permite controlar la cámara de forma inalámbrica, similar a la que tienen otras marcas. En este caso es más sencillo conectar ambos dispositivos. Podemos hacer fotografías o vídeos sin tocar la cámara e incluso nos permitirá actualizar el último firmware para la cámara si tiene conexión Bluetooth, para evitar disgustos.

Las mejoras son una nueva interfaz más sencilla de manejar, una conexión más estable entre la cámara y el dispositivo inteligente y por fin la posibilidad de navegar solo por las fotografías que hemos importado de la cámara.

Más información | Fujifilm

Hay nuevas actualizaciones dentro del universo fotográfico Adobe: la 11.2 de Camera RAW y la 8.2 de Lightroom. Gracias a la tecnología Sensei han conseguido aumentar la resolución de nuestras fotografías y mejorar por lo tanto el detalle de los archivos RAW que vengan tanto de sensores de tipo Bayer como los más complicados sensores X-Trans de Fuji.

Cada cierto tiempo la Creative Cloud nos sorprende con una actualización. Normalmente consiste en pequeños arreglos y la actualización de archivos compatibles (ya se pueden revelar los archivos de la Sony A6400 y la Olympus E-M1X). Otras veces nos encontramos con pequeños tesoros que pueden pasar desapercibidos para la mayoría. En esta ocasión es una buena noticia para todos los felices propietarios de las cámaras Fuji.

La nueva función que podemos encontrar en ambas versiones de Lightroom y en Adobe Camera RAW se llama Detalles de la mejora, una muy mala traducción de Enhance Details (¿Por qué no lo llaman Mejora de detalles?). Antes de explicarlo vamos a ver cómo nos lo cuentan en Adobe:

Enhance Details utiliza una red neuronal intrincada (CNN) con amplia capacitación para optimizar la máxima calidad de imagen. Formamos una red neuronal para imágenes en bruto demostrativas utilizando ejemplos problemáticos, y luego aprovechamos los nuevos marcos de aprendizaje automático integrados en los últimos sistemas operativos Mac OS y Win10 para ejecutar esta red. La red neuronal ha sido entrenada con más de mil millones de ejemplos. Cada uno de estos mil millones de ejemplos contenía uno o más de los principales problemas enumerados anteriormente que dan graves problemas a los métodos de demosaicing estándar. Formamos dos modelos: uno para los sensores Bayer y otro para los sensores Fujifilm X-Trans. Como resultado, los detalles mejorados ofrecerán resultados sorprendentes, incluida una resolución más alta y una representación más precisa de los bordes y los detalles, con menos artefactos como los colores falsos y los patrones de moiré.

Es un poco complicado entenderlo. Se puede explicar de otra forma. Gracias a la inteligencia artificial (¿no se está abusando de este término en la fotografía: enfoque de la Sony A6400, revelados de diversos programas...?) la interpretación de la información bruta del archivo RAW es mucho más precisa en términos de resolución y color, independientemente del patrón de color del filtro del sensor que tenga nuestra cámara.

En pleno proceso

Personalmente creo que no es más que un nuevo algoritmo, igual que el que incorporan programas como RAWTherapee, que permite leer de otra forma la información de nuestros archivos. Y con él se evitan los problemas siguientes:

• Pérdida de detalles finos a la hora de formar la imagen.
• Poca calidad en la reproducción de los colores en los bordes de los objetos fotografiados
• Acabar con los gusanos de los sensores X-Trans por una mala interpretación.

¿Entonces es una buena noticia?

Cualquier mejora y cualquier cosa que permita de una vez por todas acabar con los problemas de interpretación de los sensores X-Trans es una buena noticia. Pero no todo podía ser maravilloso. Los requisitos de los ordenadores y de los sistemas operativos son demasiado concretos. Y puede que muchos tengamos que plantearnos un cambio.

Para empezar solo funciona si tenemos un sistema operativo que tenga Machine Learning. Es decir, solo a partir de las versiones MacOs 10.13 y W10 (1809). Para los neófitos como yo parece ser que es un modelo de aprendizaje automático que incorporan los últimos Windows y macOS. Lo que nos lleva al segundo problema.

Antes/después al 100%

Cada vez dependemos más de la GPU de nuestra tarjeta gráfica. Ya no vale cualquier modelo medianamente potente. Por ejemplo, yo tengo una Nvidia GeForce GT de 2GB y no puedo disfrutar de la mejora. No me queda más remedio que buscar una más potente o moderna. Ya no vale con tener suficiente memoria RAM. Ahora hay que comprar discos SSD y tarjetas gráficas a la altura.

Pero al mal tiempo buena cara, como decía mi querida abuela. Parece que por fin se acabaron los problemas en Adobe con los archivos .ORF de Fuji. Por fin vamos a poder disfrutar de toda la calidad que tiene, muy superior a la de muchos sensores con un patrón Bayer.

¿Cómo funciona Detalles de la mejora?

Como podemos leer en el blog de Adobe, la explicación es muy sencilla. Todas las fotografías que hacemos con nuestras cámaras digitales son en blanco y negro. Los píxeles solo ven la luminosidad, sin color alguno. Solo gracias a la matriz RGB que tienen encima los fotoreceptores y por un proceso llamado demosaicing.

Cada píxel solo registra un color. Y carece de la información de los otros dos. Lo que hace el demosaicing es generar el color final a partir de esa información. Esto es fácil en zonas amplias de color como puede ser el cielo o una pared. Pero se puede complicar mucho en zonas pequeñas con detalles y texturas.

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Cómo evitar distraerse con las modas fotográficas y tener claro nuestro objetivo

Si trabajamos con un sensor que tenga una matriz Bayer el trabajo es mucho más sencillo, pues la disposición es totalmente lógica y perfecta, como si fuera un tablero de ajedrez de tres colores con un patrón repetitivo. El tema es mucho más complejo con un sensor X-Trans, con una disposición mucho más aleatoria de los colores.

Después/antes al 200%

Por este motivo, si tenemos fotografías con motivos complejos, con muchos detalles, esta nueva función de Adobe puede salvarnos la fotografía sin necesidad de salir del entorno seguro de la suite. Sin embargo no podemos olvidar los problemas que hemos comentado. Y os puedo asegurar que por más que lo he intentado no he podido culminar el proceso en mi ordenador. Os cuento cómo hacerlo en cuanto tengáis instalada la última versión y el sistema operativo correspondiente:

• En Camera RAW seleccionamos el archivo y vamos a Tira de diapositivas donde encontraremos un icono de rayas horizontales que abrirá el menú donde encontramos la opción Detalles de la mejora.
• En Lightroom, en el módulo Revelar, vamos a Fotografía>Detalles de la mejora (Ctrl+ALT+I).

Solo tenemos que esperar a que el algoritmo haga su trabajo y dar al botón Mejorar para conseguir una copia del archivo en formato DNG. Cualquier proceso de revelado lo seguiremos con este nuevo archivo que tiene en su nombre añade Mejorado para distinguirlo. ¿Tenemos que hacerlo con todas las fotos? Sería lo ideal, pero el proceso es lento (depende del sistema que tengamos). Así que lo mejor es utilizarlo solo en aquellos archivos que vayamos a imprimir o que tengan mucho detalle fino.

Fotografía final

Lo he probado en tres ordenadores. Dos PC y un Mac. En este último todo ha ido como la seda con una gráfica que no llega a los 2 GB. En un PC puedo ver en la ventana correspondiente cuál es la mejora pero mi ordenador, mi programa, mi programa con el sistema operativo, mi tarjeta gráfica, o todo junto, es incapaz de generar el archivo DNG final por un error desconocido. En uno más nuevo todo ha ido perfecto. Eso sí, con una tarjeta peor.

No deja de ser una buena noticia. Pero no termino de entender por qué es un proceso tan largo y cuál es el motivo por el que no se trabaja con este algoritmo (o IA) directamente para diferenciarse del resto de los competidores que luchan por derrocar al sacrosanto Adobe. Y señalar que el mismo archivo corregido pasa de 33 MB a 87 Mb...

Si consiguen implementarlo por defecto sería un buen golpe en la mesa para dejar claro quién manda. Pero ya veremos. Vienen meses interesantes...

Hace cuatro meses se presentó la Fujifilm X-T3, una de las cámaras que más titulares ha acaparado en los últimos tiempos. La última apuesta de Fuji, dentro de las cámaras sin espejo con sensor APS-C, está dirigida a todos los fotógrafos profesionales y semiprofesionales que quieren trabajar con la mejor tecnología disponible. ¿Será la FujiFilm X-T3 la máquina soñada?

La nueva cámara viene con la novedad de la nueva versión del famoso sensor X-Trans, la cuarta generación que promete grandes ventajas con el nuevo X-Processor 4 que aspira a mejorar el enfoque automático continuo, la velocidad de disparo de ráfaga y múltiples mejoras en el vídeo.

En Xataka Foto ya tuvimos el privilegio de probarla en un circuito y comprobar todas sus virtudes. La primera impresión fue muy buena. El sistema de enfoque es bastante mejor que su antecesora, mucho más rápido. Y la calidad de imagen sigue una línea ascendente respecto a las generaciones anteriores. Una de las cosas que más está llamando la atención es el precio, más bajo que el de su antecesora, la Fuji X-T2, cuando salió al mercado.

No es una evolución brutal. Sigue siendo una Fuji de la serie X con todas las virtudes que conlleva. La idea es ofrecer la mejor cámara posible con un sensor APS-C, lejos de la fiebre actual por los FF que tan de moda están en estos momentos. Vamos a ver si ofrece todo lo que un fotógrafo necesita.

Fuji X-T3

No podemos olvidar que estamos ante una cámara con intenciones profesionales. Por lo tanto tenemos que exigirle lo máximo. Si las pretensiones del fabricante fueran distintas, el análisis, las pruebas y las conclusiones que vamos a ver a continuación serían otras. No me cabe la menor duda de que es una de las mejores cámaras que podemos encontrar para un fotógrafo aficionado o semiprofesional, pero vamos a ser más estrictos en esta ocasión.

Fujifilm X-T3, principales características

Esta cámara estrena el nuevo sensor X-Trans de cuarta generación, junto con el X-Processor 4 para mejorar, respecto al modelo anterior, los tres puntos que ya hemos señalado:

1. El enfoque automático de seguimiento.
2. El disparo en ráfaga.
3. Las funcionalidades del vídeo.

Es muy significativo, frente a la nueva ola de incremento de millones de píxeles, quedarse en unos prácticos 26,1 MP.

Vista superior

Este modelo está en una posición similar al otro modelo profesional de Fuji, la X-H1. Las diferencias puede que no estén claras pero puede que este la X-T3 esté más orientada a la fotografía y la X-H1 sea una cámara perfecta para el mundo del vídeo... aunque con la que tenemos entre manos el vídeo 4K permite grabar a 10 bits... pero no tiene el sistema de estabilización interna... Un quebradero de cabeza para muchos...

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Diseño y ergonomía

La serie T no ha cambiado mucho desde aquella Fuji X-T1. Esta marca es responsable de la actual estética vintage de todas las cámaras de bien. Parece que se ha terminado el diseño lleno de curvas que inauguró Colani con su Canon T90. Vuelven las líneas cuadradas de la Nikon F. Con todo lo bueno y todo lo malo, si es que lo tiene.

Con la X-T1

Sorprendentemente, el diseño espartano es perfecto. Funciona tan bien que no hay cambios sustanciales. Respecto a la X-T1 solo han añadido el cómodo joystick para seleccionar el punto de enfoque. Y es unos centímetros más alta y gruesa. Es decir, se sujeta mucho mejor. Y es algo que agradecemos los fotógrafos profesionales. Eso sí, a no ser que le montemos el grip VG-XT3, el dedo pulgar se quedará fuera del cuerpo si tenemos las manos grandes. Algo muy común en los últimos modelos que tienen menos volumen que las primitivas réflex.

Con la cámara en la mano

Todo está al alcance de nuestros dedos. Pero agradecería una botonera más grande... a veces he tenido que usar la uña para activar o desactivar funciones. Algo normal en este tipo de máquinas creadas en el mercado japonés. Por cierto, ya no encuentro por ningún lado el Made in Japan que tan orgullosamente lucía en la X-T1. Menos mal que mantienen las ruedas para elegir la velocidad de obturación o el ISO que nos evitan las continuas visitas a la pantalla LCD con el consiguiente ahorro de batería.

En Xataka Foto

Todo lo que necesitas saber sobre tarjetas de memoria para cámaras fotográficas

Por supuesto, como se pide en una cámara actual, tenemos dos ranuras para sendas tarjetas SD. Nada de experimentos extraños o combinaciones poco económicas y prácticas para los fotógrafos. Eso sí, si queremos buenos resultados y que la X-T3 no se atore, deben ser UHS clase 3 o superior. Es algo que he comprobado durante las semanas de uso. El funcionamiento cambia radicalmente. Si la compramos deberíamos olvidarnos de nuestras viejas tarjetas y sumar el coste de las nuevas.

Empuñadura VG-XT3 con el modo Boost

La pantalla es exactamente igual en sus movimientos y resolución a la de los modelos anteriores. Para algunos es una limitación, sobre todo si la vas a usar para hacer vídeos. Pero los fotógrafos no necesitamos más y tengo la sensación de que este tipo de monitores, con estos movimientos, son menos propensos a estropearse.

La famosa pantalla

El visor electrónico, en el centro del cuerpo, sigue la senda actual. Ya no nos acordamos de los ópticos. La calidad de imagen es excepcional. Vemos el 100% de lo que nos enseña el objetivo. Sin embargo, en algunos casos, después de tiempo trabajando con ella, o después de una de sus potentes ráfagas, el visor de la X-T3 que he tenido entre las manos perdía fluidez. De repente, toda la imagen se ralentizaba, como si faltaran fotogramas. Se solucionaba pronto, pero no deja de ser una sensación molesta.

El visor destaca en el conjunto

Y a pesar de parecer exacta a su predecesora, la nueva X-T3 presenta varias diferencias respecto a la X-T2 que sustituye:

1. El nuevo sensor tiene dos millones más de píxeles, hasta alcanzar los 26 MP.
2. Sensor retroiluminado que permite un mejor rango dinámico y menos ruido.
3. Por fin el modo Boost está integrado en la cámara y no depende de la empuñadura. Lo mismo ocurre con la famosa conexión de auriculares.
4. Ráfaga mucho mayor. Este nuevo modelo es capaz de llegar hasta los 20 fps con el obturador electrónico frente a los 14 fps que lograba la X-T2.
5. Es más pesada, casi 30 gr más, y con un 20% más de grosor.
6. Una mayor cobertura de autoenfoque por detección de fase.
7. El visor pasa de los 2,69 MP a los 3,69 MP de la nueva generación.
8. La X-T3 tiene pantalla táctil.
9. La batería dura bastante más. y si tenemos la empuñadura, con la que podemos tener hasta tres baterías a la vez, la cantidad de disparos que podemos hacer supera los mil con una única carga, incluso si usamos de vez en cuando el modo Boost.

El nuevo sensor X-Trans de cuarta generación

Una de las señas de identidad de Fuji desde que apareció en la X-Pro1 en 2012 es precisamente el sensor X-Trans. Es distinto a todo lo que conocemos hasta ahora. Y por salirse de la norma tiene una serie de problemáticas que todavía no se han resuelto. No es un problema de calidad, sino de interpretación de los datos por parte de los programas más populares del mercado.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 200 1/90 f5,6

Es increíble la cantidad de literatura en inglés que podemos encontrar sobre este tema. Y lo poco que hay en español. Como ya dijimos en Xataka Foto, es algo que se soluciona eligiendo un programa que interprete correctamente la información. Hoy por hoy es imposible conseguir sacar todo el potencial de este sensor con los programas de Adobe y el de Phase One. La interpretación es errónea es un porcentaje alto de las fotografías. La falta de detalle fino es mucho más alta que con otros modelos con sensores X-Trans más antiguos. Al menos en el modelo que hemos tenido entre las manos.

El famoso efecto gusano

No es algo que por supuesto ocurra en todos los disparos con la X-T3, pero en la experiencia que he tenido a lo largo de las semanas de uso, en diferentes situaciones, he tenido que acudir a otros programas para poder ver en todo su esplendor la buena respuesta de este nuevo sensor con el nuevo procesador. Los que mejor han respondido siempre son los originales de Fuji, desde el SilkyPix hasta el relativamente nuevo X RAW Studio. Queda claro que no es culpa de Fuji sino de los reveladores.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 200 1/640 f8

Respecto a este último, que ofrece un resultado similar a los espectaculares jpeg directos de la cámara, tiene la pega de ser sumamente lento para trabajar con lotes y con la carencia de ofrecer una salida en formato TIFF de 16 bits. Y encima solo funciona si conectas tu cámara, con la suficiente carga, al ordenador. No deja de ser un sentido que esperamos se solucione en un futuro... y quién esté pensando en Capture One que se olvide. La popular unión entre ambas empresas está enfocada por ahora al formato medio...

Si conseguimos olvidar todos estos problemas y podemos trabajar sin presión, los archivos RAW de la Fuji XT3 son excelentes. Algunos incluso hablan del color Fuji cuando los ven en la pantalla. El rango dinámico, el ruido digital... están a la altura de las mejores cámaras de la actualidad.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 640 1/50 f5

Pero no podemos olvidar que estamos con una cámara con un sensor APS-C. El ruido, como podemos ver en la imagen, empieza a ser evidente a 3200 ISO y es ingobernable, según mi parecer, a 6400 ISO. Es verdad que la prueba está hecha con un revelado en Adobe Lightroom, así que puede que superemos la cifra con otro revelador.

Prueba ISO Fuji X-T3

En lo que respecta al color y al rango dinámico, podemos ver que se mantiene prácticamente imperturbable hasta en la sensibilidad más alta. Y como viene siendo la tónica general en los sensores de origen Sony, estamos ante un sensor de ISO invariable, con todas la ventajas que supone.

ISO invariable. La foto de la derecha está subexpuesta cinco puntos

El enfoque automático de la cámara profesional de Fuji

El autoenfoque es uno de los estandartes a los que se agarran los fabricantes para señalar que su cámara es la mejor del mercado. Y de entrada, el enfoque automático de la Fuji XT3 es muy bueno. Pero no podemos olvidar que las máquinas de hoy son ordenadores que tenemos que configurar para conseguir los mejores resultados.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 400 1/3000 f2,8

La competencia es dura, muy dura. La Sony A7 III es el enemigo a batir en la actualidad, si nos olvidamos de las gamas altas de Nikon (ay, la D850) y Canon. El enfoque de la X-T3 hay que domarlo. Si no te adentras en los menús los resultados no serán satisfactorios, salvo que nos limitemos a hacer fotos tranquilas, lo que no es un prioridad para los destinatarios de esta cámara. No debemos olvidar que se presentó en un circuito automovilístico.

El AF-S es rápido y eficaz, mucho más que el de sus antecesoras. Pero cuando todo cambia es cuando activas la función Boost, que en el modelo anterior solo podías acceder a él desde la empuñadura. Si notas que hay problemas en la rapidez de trabajo del sistema con activar esta función todo cambia. Eso sí, con una mayor demanda de batería. Hay que acordarse de desactivar la función para no quedarse pronto sin carga.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 1250 1/80 f5,6

Además es muy cómoda la posibilidad de elegir entre los diferentes puntos de enfoque (cuenta con 2,16 M de píxeles de detección de fase, más de cuatro veces que los modelos actuales, aumentando así el área de AF de detección de fase al fotograma completo). Solo hay que hacer clic en el joystick a mano derecha de la pantalla y elegir con la rueda sin fin de la derecha los puntos que queremos activar para lograr más o menos precisión.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 200 1/2000 f4

El tema cambia si nos vamos al AF-C, el famoso autoenfoque continuo. Durante las pruebas he intentado capturar distintas atracciones que se movían a gran velocidad. Con la configuración inicial fue imposible, hasta que hice pruebas con las distintas posibilidades que encontramos dentro del menú dedicado al ajuste del autoenfoque, hasta encontrar el punto. Y por supuesto con el modo Boost activo.

Es mucho mejor que la X-T2 y por supuesto que la X-T1, una de mis cámaras personales. Pero no he llegado a tener las mismas sensaciones que con otras cámaras de la última hornada. No dudo que será una impresión personal, sobre todo si leemos los artículos dedicados a la cámara en la red. Es mucho mejor que sus antecesoras, incluida la X-H1. Pero no supera a sus rivales más directos.

El mundo del vídeo

Parece mentira, pero las características del vídeo son un reclamo importante a la hora de comprar una cámara fotográfica. Si hacer una buena fotografía es complicado, realizar un buen vídeo es misión imposible. Y no solo por el espacio que ocupa tanta información, sino por los ordenadores que hay que comprar para moverla.

La Fuji X-T3 es una de las mejores cámaras del momento para hacer una película. Sus prestaciones son espectaculares y dejan un escalón por debajo a la ya mencionada X-H1... Grabación interna en 4K, 10 bits, ALL Intra, 4:2:0, 400Mbps (hasta 30p); 4K/60p (en modo H264), hasta 200Mbps; grabación externa en 4:2:2 de 10 bits a través de HDMI... son su carta de presentación.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 400 1/25 f8

En lo único que no supera a la gama H es que no tiene un sistema de estabilización interno. Y esto es el talón de Aquiles en comparación con el resto de modelos del mercado. No tiene sentido, como le ocurre a la Canon EOS R. En fotografía se nota y mucho su ausencia pero en vídeo el sistema de estabilización es poco menos que fundamental en el mercado actual.

El complemento perfecto son los objetivos cinematográficos que se presentaron junto con la X-H1. Y este modelo parece ser el principal obstáculo de la X-T3. Seguramente no ha ido más lejos para no pisar el terreno a la gama más alta de Fuji. Es solo una opinión pero creo que el problema está dentro de la casa.

Fuji X-T3, la opinión de Xataka Foto

¿Es la mejor cámara de Fuji hasta la fecha? Sí, sin lugar a dudas. Pero es una máquina que necesita ser domada para sacarle todo el potencial, que es mucho. Vuelvo a insistir que las cámaras actuales son ordenadores que necesitamos dominar a la perfección para hacer algo tan sencillo como una buena fotografía. Ya no vale disparar y listo.

El efecto gusano con Adobe y con X RAW Studio

No vale revelar con cualquier programa en muchos casos. Es necesario ir con el lastre de un programa propio. No pasa nada si es nuestro único equipo pero si queremos fluidez y rapidez tendremos problemas si queremos trabajar con el formato RAW. Con el problema añadido de no poder conseguir un TIFF si apostamos por el X RAW Studio, que consigue unos resultados espectaculares, a la altura de sus prestaciones.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 200 1/1100 f5,6

La falta de estabilización es un lastre. Cuando te acostumbras a cámaras con una estabilización de cinco ejes no quieres volver atrás. Y lo dice uno que le daba una importancia relativa no hace mucho a esta tecnología. Pero poder disparar con velocidades lentas y asegurar el disparo es algo a lo que me cuesta renunciar en los tiempos que corren.

En Xataka Foto

¿Son las cámaras cada vez más caras? Así han evolucionado sus precios en los dos últimos años

En algunos casos he tenido problemas al mirar por el visor. Espectacular con sus más de tres millones de píxeles, en algunos casos la imagen se ralentiza. Pocas veces, eso sí. Pero es algo que no he visto en otras cámaras. Cuando le exiges lo máximo el rendimiento cae. Y estoy convencido que con una buena actualización de firmware todos los problemas se verán resueltos.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 200 1/900 f5,6

La imagen final es espectacular, sobre todo con objetivos profesionales, como el XF 16-55 mm R LM WR con el que nos han cedido la cámara. Es una gozada en todos los sentidos. Por eso duele ver, a la hora de revelar, como los detalles finos que el conjunto es capaz de captar no aparecen hasta que los trabajas con los programas adecuados que requiere el particular sensor de Fuji.

Es una cámara para trabajar con tranquilidad. Sin las prisas de un encargo inmediato. Si somos capaces de hacerlo así, como aficionados que no debemos entregar fotografías a nadie, la Fuji X-T3 es la mejor cámara APS-C que ha pasado por mis manos. Y no tengo duda alguna. Es redonda, sigue la misma filosofía constructiva que sus antecesoras. Todo está donde tiene que estar. Si encima podemos contar con la empuñadura VG- XT3 todo irá sobre ruedas, pero tendremos que olvidar eso de que las sin espejo son más ligeras que las réflex.

Fuji X-T3 y XF 16-55 mm R LM WR. ISO 200 1/240 f3,6

En definitiva es una cámara sumamente atractiva por su precio y características pero que tiene el problema de tener que contar con un software específico para sacarle todo el rendimiento. La apuesta por el X-Trans es muy buena pero muy arriesgada, debido a la incapacidad de los programas de revelado de sacar todo el potencial. Cuando se resuelva este problema, la Fuji X-T3 será una de las mejores cámaras del mercado.

La cámara ha sido cedida para el análisis por parte de Fujifilm. Puedes consultar nuestra política de relaciones con empresas.

Seguro que muchos os habéis quedado extrañados cuando oís que tal o cual cámara tiene un sensor ISO-Less. Lo primero sería entender qué es exactamente y luego buscar una buena traducción. ¿ISO invariable? es una propiedad de algunos de los últimos sensores del mercado que puede cambiar la forma de exponer nuestras fotografías, así que vamos a explicar qué es un sensor ISO-Less.

Es un tema que personalmente me ha sorprendido mucho y que llevo tiempo estudiando. Especialistas del mundo digital como Guillermo Luijk o David García; importantes páginas como Photography Life, Dpreview... han hablado y discutido largo y tendido sobre este tema. Incluso algunos de vosotros habéis sacado el tema a relucir en los comentarios de algunos artículos.

Puede ser tan importante que en un futuro lejano pueden cambiar los manuales de fotografía cuando expliquen cómo exponer. Cuando se consiga crear un sensor totalmente ISO invariable nos tendremos que olvidar del triángulo de exposición para hablar, en la mayoría de los casos, de la línea de exposición, donde solo intervienen la velocidad de obturación y el diafragma. Puede que sea una exageración, pero quién sabe...

Muchas cámaras del mercado presentan sensores de este tipo. La mayoría de las marcas llevan en su interior un sensor Sony con dicha propiedad. Así que nos toca ponernos manos a la obra y buscar si nuestra nueva cámara entra dentro del selecto grupo o hacer una sencilla prueba para estar totalmente seguros. Pero antes vamos a ver qué es exactamente un sensor ISO-Less.

¿Qué es un sensor ISO-Less?

Un sensor invariable es aquel que obtiene el mismo ruido digital en un archivo RAW tanto si subes la sensibilidad como si fuerzas el revelado de un archivo subexpuesto en un programa de edición. Hoy por hoy, no hay en el mercado un sensor ISO-Less puro. Pero seguro que la próxima generación lo será.

Fotografía subexpuesta cinco pasos

Es decir, el resultado final será prácticamente idéntico en ambas exposiciones en una misma situación:

• ISO 100 f2,8 1/30
• ISO 3200 f2,8 1/30

¿Y cómo lo han conseguido? Según podemos leer en el artículo de Spencer Cox lo más importante es controlar las fuentes de ruido. Y siempre que partamos de un archivo RAW de 14 bits para conseguir la mayor cantidad posible de información. A la hora de hacer una fotografía se generan tres tipos de ruido:

1. Ruido de fotones: es el ruido aleatorio de los fotones.
2. Ruido Front end: Es el ruido provocado por la propia construcción del sensor.
3. Ruido Back end: Es el que aparece después de recibir la señal y hacer la conversión analógico/digital.

El primero es natural e inevitable. Pero los otros dos se pueden controlar en la fabricación y desarrollo del sensor y durante la conversión de la señal analógica a digital que se da en la cámara (este último es el más importante). Y es aquí donde se crea un sensor con ISO invariable, con el control absoluto de estos dos tipos de ruido. Este es el camino de la industria hoy en día.

Si consiguen crear sensores y cámaras que controlen estos dos tipos de ruido y trabajamos con archivos RAW con una alta profundidad de ## bits, podemos empezar a olvidarnos del ISO a la hora de exponer.

Se abre un abanico de posibilidades. La amplificación de señal cuando subimos el ISO, que se ha hecho hasta ahora en la cámara, será ahora un dato numérico de los archivos RAW y podremos subir el brillo en el ordenador con mucha más calidad. Está claro que todas las partes están implicadas.

Cómo saber si mi cámara tiene un sensor ISO-Less

Esta información la podemos buscar en las pruebas de DXOMark o en Photonstophotos y consultar los datos de rango dinámico. Si no nos enteramos con las gráficas tendremos que hacer las pruebas personalmente.

Con estos sensores es posible exponer para no quemar las luces y luego recuperar en el ordenador la información de las sombras, sin necesidad de hacer una doble exposición, por ejemplo.

Prueba Canon EOS 5D MarkII no superada

Puede costar más o menos dependiendo del grado de perfección en la prueba que queramos conseguir. Para el artículo he probado mis dos cámaras principales (y obsoletas). La primera será la Canon EOS 5D Mark II y la segunda la Fuji XT1. La primera lleva un antiguo sensor Canon anterior a la nueva generación ISO-Less según las crónicas. La Fuji tiene un sensor Sony y es una de las que aseguran que es una de las elegidas.

Porque una de los aspectos más curiosos de toda esta historia es que todavía no está del todo claro qué cámaras son realmente ISO-Less. La mayoría lo son a partir de un ISO determinado cuando trabajan con esos famosos ISOs forzados que no suelen dar buenos resultados. Pero en el mercado encontramos cámaras con el ISO invariable a partir de 100 ISO. Vamos a ver cómo hacer la prueba:

1. Preparamos un bodegón para que la luz sea constante. Por supuesto podemos hacerlo con un paisaje, pero para no sufrir por el paso de una nube.
2. La primera fotografía sería con ISO 3200 y los parámetros adecuados para derechear la imagen. Para las demás fotografías solo tenemos que bajar el ISO desde un paso hasta cinco pasos. Es decir, la última fotografía sería a ISO 100 y quedaría totalmente oscura.
3. Después de descargar las fotografías, solo tendríamos que revelarlas subiendo con el parámetro de Exposición el paso que hemos quitado. Para la fotografía con ISO 100 tendríamos que subir a +5.
4. Para comprobar si nuestra cámara es ISO-Less compararíamos cada archivo ampliado al 100% con la fotografía a 3200 ISO. Si el ruido es similar con el archivo de 100 ISO entonces estamos con un equipo que se acerca a la perfección.

Prueba Fuji XT1 ISOLess superada

En mi caso la Fuji XT1 puede decirse que lo es. Y como esperábamos la vieja Canon no. Esto no quiere decir que los sensores normales sean malos, sino que no tienen esta tecnología, nada más. Es una prueba sencilla que podemos hacer con nuestras cámaras para quitarnos dudas. Sin embargo aquí tenéis una pequeña lista de cámaras (no confirmada):

• Sony: A7R III
• Nikon: D800, D810, D850, D750, D7200, D7500, D5500, D500
• Canon: 80D, 200D, 760D, 750D, 1Dx Mark II, 5D Mark IV
• Fujifilm: X-T2, X-Pro2, X-T10, XT-1, X100, XE1
• Olympus: OM-D E-M5 II, OM-D E-M1 II, E-M10 MARK III
• Panasonic: Lumix DMC-G7, GX8, GX85, G9, GH5
• Pentax: K-1, K-5

Imaginamos que todos los nuevos modelos que vayan saliendo al mercado, incluyendo las últimas cámaras sin espejo, llevarán un sensor de estas características. Será cuestión de hacer la prueba que hemos enseñado para confirmar.

A modo de conclusión

¿Entonces resulta que nos tenemos que olvidar de exponer correctamente? ¿Todo vale? ¿Es importante tener un sensor de estas características? ¿Todo cambia?

Hay muchas respuestas y muchas lecturas. Para crear este tipo de sensores han investigado mucho y según he leído tiene algo que ver hasta la física cuántica, por lo que hay muchos aspectos en los que la mayoría nos perderemos...

Las ventajas son muchas en principio. La más importante es que cada vez tendremos menos ruido en nuestras fotografías con poca luz y que en las sombras el resultado será siempre más limpio, sobre todo cuando tratemos de levantarlas.

También, como hemos comentado al principio, permitirá hacer la técnica contraria del derecheo en situaciones de alto contraste, como una noche cerrada con multitud de luces de farolas. Estoy hablando de la técnica de exponer a la izquierda para mejorar la reproducción de las luces.

Sobre el papel estos son los beneficios:

• Mayor rango dinámico.
• Menos ruido en las sombras en cualquier tipo de exposición. Incluso si aclaramos las sombras en el revelado.
• Dejará de ser tan importante clavar la exposición en el momento del disparo.
• Si encima las situaciones de luz nos permiten usar la técnica de exponer a la derecha, los resultados serán impresionantes.
• Permite disparar con velocidades más altas sin miedo a perder la fotografía por miedo a la subexposición.

Estamos al principio de una nueva era de sensores que parece que están cerca de alcanzar la mayoría de edad. Los últimos modelos así parecen demostrarlo. El problema es que las ventajas reales solo se notan en el formato RAW. Los jpeg subexpuestos no tienen ninguna solución todavía y generarán mucho ruido... Ya veremos que nos ofrecen los próximos modelos de sensores que llegarán al mercado.

En Xataka Foto

Cómo exponer correctamente en fotografía digital

Ayer se presentaron las nuevas Nikon sin espejo. Han nacido para luchar por el trono que actualmente tienen las Sony Alpha. Y me ha llamado mucho la atención la cantidad de comentarios y análisis que han surgido en las redes sobre cómo deberían ser antes incluso de probarlas. Así que vamos a intentar describir la cámara digital ideal según lo que se ha comentado.

De entrada tengo que decir que sé me estoy metiendo en una camisa de once varas. Va a ser imposible encontrar un ideal, la cámara perfecta. Si digo que es de Canon, los de Nikon se enfadan y viceversa. Si sugiero que sea de Sony, seguro que caeré mal a los otros dos... Igual si comento que sea como una Fuji no enfado a nadie...

Cada año, qué digo cada año, cada mes, salen cámaras mejores que las anteriores. Es increíble cómo se renuevan los escaparates y aparecen continuamente nuevos objetos de deseo para hacer una fotografía. Los tiempos que corren son extraños porque cada vez se hacen más fotos con los teléfonos pero parece que todo el mundo demanda máquinas con grandes sensores y un número exagerado de píxeles.

Y lo más curioso es que es materialmente imposible distinguir si una imagen está hecha con una sin espejo presentada ayer, una réflex que lleva reinando dos años o una vieja gloria de hace apenas tres años. A todo el mundo, ante las novedades, se le olvida que la máquina da absolutamente igual. Es un tópico recurrente pero es que es una verdad como un templo.

Ante la presentación de una nueva cámara

Lo que más me llama la atención es que las máquinas nos entran por los ojos. Enseguida decimos qué bonita es o qué fea es la pobre. O es calcada a este u otro modelo de aquella marca. Y siempre ha sido así. Nos movemos por modas. Primero todas fueron como una Leica, luego como la Nikon F. Más tarde tocó ser como la Canon T90. Y de repente todas volvieron a ser como la Nikon F con un aire Leica.

Esas formas....

Y enseguida, sin dejarla respirar, como hacen con los cargos públicos, empezamos a dar nuestra opinión. Unos acertarán pero la mayoría nos equivocaremos. Cuántas veces los críticos de cine han destrozado una película que se ha terminado convirtiendo en un clásico. Y viceversa.

Es difícil saber qué pasará con cada máquina que sale al mercado. Es divertido opinar y generar debates interesantes que no llevan a ningún lado. Solo algunos creerán que con la última maravilla del mercado lograrán esa fotografía soñada.

Porque a la mayoría de los fotógrafos nos bastaría con las cámaras de hace cinco años. ¿Quién necesita ráfagas ultrarrápidas? ¿Sensores de más de 10 MP? ¿ISO 25600? Hay que ser sincero con uno mismo antes de responder a estas preguntas. ¿De verdad queremos dos ranuras para sendas tarjetas? Pero si la mayoría de los alumnos miran al suelo cabizbajos cuando les recordamos que necesitan hacer copias de seguridad...

Muchos de nosotros somos felices con nuevos equipos, desde luego. Pero no los necesitamos. O no se aprovechan del todo. Pocas veces te dirá una marca que estudies y practiques antes de comprar un modelo concreto. De nuevo parezco un abuelo cebolleta, pero a juzgar por los comentarios que se leen día tras día, es necesario repetirlo: la cámara no hace al fotógrafo. Seguro que técnicamente serán mejores pero nada más.

¿Esto es lo que pedimos a una cámara?

Después de dar muchas vueltas y probar muchos modelos he llegado a esta cámara ideal. Todo lo demás me da igual. Si me lo quieren regalar como extra, como cuando compras un coche, perfecto. Pero nunca pagaría por ello si lo pudiera evitar. ¿A qué me refiero? No quiero estilos de foto, me sobra el modo panorámico, no quiero modos de exposición inteligentes, ni 20 fps...

Sí que era buena pero ya nadie se acuerda de ella...

• Buena sensibilidad. Si puedo disparar de 100 a 6400 ISO sin ruido alguno sería feliz. ¿De verdad alguien dispara a 25600 ISO además de para ver cómo es?
• Un número justo de píxeles. ¿Para qué necesitamos la mayoría de los mortales fotógrafos más de 10 MP? Si con semejante número ya podemos hacer ampliaciones de 1 m sin problema. 45 MP solo sirven para recortar sin problemas, pero si sabemos fotografiar...
• Un buen rango dinámico. Es decir, una relación óptima entre los valores de luz y de sombra. Quiero detalles en las luces y en la sombras independientemente de la sensibilidad elegida. A ISOS bajos no suele haber problemas pero todo cambia cuando tenemos poca luz.
• Reproducción del color. El talón de Aquiles de la fotografía digital. Hoy ninguna cámara es capaz de reproducir exactamente los colores. Algo que en teoría estaba solucionado en el mundo químico es poco menos que imposible en la actualidad. La única tecnología que podría solucionarlo, FOVEON, está en el baúl de los recuerdos.
• Y ante todo sencillez. Es una maravilla tener mil funciones en quinientos botones pero no quiero tener que asistir a un máster para utilizar la cámara del momento.

Lo importante es disparar en el momento que hayas aprendido

Todo dentro de un cuerpo sellado, relativamente ligero y con una ergonomía excelente que se acople como un guante a mi mano. Por supuesto con un buen visor híbrido, un precio justo y un buen parque de objetivos. ¿Conocéis alguna que se adapte a estos requerimientos? ¿Qué falta o sobra? Esperamos vuestras respuestas...

En Xataka Foto| La “guía definitiva” del fotógrafo novato para saber si necesita comprarse una cámara nueva

Siempre he tenido dos cámaras. Una para hacer el trabajo profesional y otra para llevar siempre conmigo. Una réflex y una compacta. En este último año mi segunda cámara ha sido la Fuji X100s. Y casi ha sustituido a mi flamante Canon. Vamos a ver los motivos.

La cámara no hace al fotógrafo. No es más que una mera herramienta. Con una cámara de 20000€ vas a ser igual de malo que con una de 100€, pero con mayor rango dinámico y más millones de píxeles. Es algo que le cuesta entender a mucha gente. Nunca entenderé a los que dicen que con esa cámara harás buenas fotos... o como ahora todas son digitales no tendrás problemas... Frases hechas que quieren quitar todo el mérito a la persona que se sitúa detrás de la máquina. Y todo porque parece solo un proceso meramente mecánico.

La relación del fotógrafo con la cámara es algo especial. Aunque es puro y duro fetichismo, algunos nos sentimos más cómodos con un modelo que con otro, incluso dentro de la propia marca. En la época de los carretes siempre iba con una Minox 35 en el bolsillo. Y aunque era la más pequeña del mercado yo me sentía grande con ella. ¿Por qué? más que nada por la calidad del objetivo. Pero sobre todo porque me veía bien con ella.

Pasaia de @ferfotopuntoes

Una cámara para un fotógrafo es como una prenda de ropa. Como una camiseta con la que te sientes bien, o unos vaqueros de los que no te separas. Te tienes que mirar al espejo con ella y sentirte bien. Al final todas hacen lo mismo, pero con una te encuentras mejor que con otra. Y esto es lo que me pasa con la Fuji X100S. Es una cámara con la que te sientes feliz.

La fotografía con una Fuji X100s

Es una cámara para los nostálgicos. Algunos dicen que es para los que no han tenido nunca una Leica en las manos y se conforman con una mera copia. Fuji lo hizo bien. No deja de ser una cámara digital con el aire de una máquina clásica, ideal para los nostálgicos.

Para empezar lleva un objetivo de focal fija, equivalente a un clásico 35 mm. Esto es una tara para muchos, pero es el gran acierto de Fuji. Un zoom la convertiría en una máquina más voluminosa y menos luminosa. Así es más discreta y te obliga a moverte para encontrar la fotografía que buscas. No te puedes esconder detrás de ella y no asustas al personal. Si no te gusta lo que ves por el encuadre no te queda más remedio que moverte. Haces menos fotos y te lo piensas más. Más puntos a su favor.

Madrid de @ferfotopuntoes

El tamaño, como ya he señalado, es muy contenido. No la puedo llevar en el bolsillo (al menos yo no los tengo tan grandes) pero para una mochila es perfecta. Junto con un libro, la tablet, la cartera y los cascos es un complemento perfecto. Esa es una de sus virtudes. Si además sabes que el sensor es de tamaño APS-c te empiezas a dar cuenta de lo que tienes entre las manos.

El famoso visor híbrido

Que yo recuerde, es la única cámara que lo tiene. Es un visor electrónico y óptico. Dos en uno. Al principio cambias cada dos por tres, pero con el tiempo te acostumbras a usar uno solo. En mi caso me he inclinado por el electrónico con toda la información... Qué maravilla es tener el histograma en directo y no tener que acudir a la pantalla LCD.

Es un sistema que da personalidad a la serie X100, pero es caro de producir y al final encarece el producto. No me extrañaría que algún día sacarán una versión sin esta particularidad, pero perdería su aura. Es bueno saber que lo tienes aunque no lo aproveches. En situaciones de mucho contraste sí que lo he utilizado alguna vez, pero siempre vuelvo al redil... Y cada vez que miro por el visor de mi réflex me pregunto dónde estará toda la información que me falta.

Festival de @ferfotopuntoes

Es muy cómoda la rueda con la compensación de exposición, que utilizo constantemente. El bloqueo de la rueda de velocidades es perfecto para dejarlo en A y cambiar solo el anillo de diafragmas sobre el objetivo. Porque trabajo siempre con prioridad al diafragma. De nuevo me quito la máscara y confieso que utilizo la X100 en modo semiautomático, o semimanual para no hacer demasiado daño a los que lo consideren un sacrilegio. Ah y la sensibilidad en Automático. Pocas veces tengo alguna fotografía movida.

Los problemas de la X100

Pues sí, esta cámara tiene problemas. Más de los que me gustaría, pero los tiene. Empiezo sin orden ni concierto. Lo primero que me viene a la cabeza es que no puedes poner la tapa del objetivo si quieres poner el compacto parasol. Y es un problema si la llevas en una bolsa, por razones obvias. Hay que hacer algún artilugio para solucionarlo, y no siempre queda bien. Con lo práctico que sería que encajara bien al revés, por ejemplo.

No me gusta que la tarjeta y la batería compartan la misma pestaña. Con lo cómodo que es que estén separadas para evitar accidentes... Conozco a uno que se le cayó la batería al fondo de un río al cambiar de tarjeta.

Café de @ferfotopuntoes

El autoenfoque funciona bien, pero algunas veces es muy errático. Y en algunos casos me ha dado por válido un enfoque que no era tal. Y la nitidez deja mucho que desear, evidentemente. No tiene la velocidad de una réflex o de sus hermanas mayores, pero creo que un poco más de decisión le vendría bien.

Es muy curioso que cuando haces una fotografía con el histograma ajustado la fotografía resultante está quemada con uno o dos puntos de sobreexposición. Sé como es la técnica y no es un fallo personal. Y es algo que nunca me pasa con otras marcas.

Conclusión

A pesar de todo, creo que es la mejor cámara compacta que he tenido nunca. A todo el mundo se la recomiendo incluso como cámara única, siempre y cuando no pongan reparos a la óptica fija. Te devuelve a los tiempos pasados por su estética inconfundible y discreta para los amigos de lo ajeno. Hay gente que piensa que de un momento a otro vas a cambiar de carrete.

Si la tengo que cambiar por otra lo haría por una versión más moderna. Por primera vez reconozco que me costaría separarme de una cámara porque tengo la sensación de que este modelo en concreto me está como anillo al dedo. Todo está en su sitio, ocupa lo justo y tiene un peso que hace que te sientas seguro cada vez que la sujetas.

Sin embargo estoy convencido de que si las demás marcas se atrevieran a sacar algo parecido no me costaría en absoluto adaptarme a otros modelos. Es, junto a la Sony RX1, una rara avis con un mercado por explotar. Eso sí, en estas vacaciones que empiezo creo que va a ser la única que me acompañe.

En Xataka Foto| Fujifilm X100S

Hace nueve años os informábamos de la llegada del sistema Micro Cuatro Tercios, la anunciada evolución del sistema cuatro tercios que Olympus y Kodak desarrollaron en 2001, hoy, dieciséis años después, le decimos adiós.

El revolucionario sistema ofrecía la posibilidad de utilizar objetivos intercambiables que funcionen en cámaras de diferentes marcas o fabricantes. A este carro se sumaron, en 2006, varias marcas: Fuji, Leica, Olympus, Panasonic, Sigma y dos marcas que a los más veteranos nos traen grandes recuerdos, Kodak y Sanyo... ¡Sanyo!, que por aquel entonces aún no pertenecía a Panasonic.

Crónica de una muerte anunciada

En un mundo tan individualista, exclusivista y con una competencia tan agresivo como el de la tecnología, una idea que trata de crear un estándar que facilite la vida del consumidor, reduzca la necesidad de gasto y no lo maree es una mala idea. En esta batalla Goliat ha ganado a David.

Ya en Photokina 2010 sorprendió el hecho de que ninguna de las compañías que formaban el "consorcio" de los cuatro tercios presentara ningún objetivo para este sistema, ahora la ilusión estaba puesta en el micro cuatro tercios y se veía venir la fagotización.

Kodak pasó a mejor vida y Sanyo desapareció como fabricante de cámaras de fotos, poco a poco el resto las compañías dejaron de interesarse por el sistema, convirtiéndolo en un juguete roto por el que ya solo se interesarían Olympus y Panasonic que mantendrían el sensor del sistema cuatro tercios, que es más o menos de la mitad de tamaño de uno de formato completo, pero el resto de cámaras EVIL se decantarían por los sensores tipo APS.

Clásicos del sistema cuatro tercios

Si echamos la vista atrás nos sorprenderemos reconociendo como clásicos algunos modelos de cámara que usábamos de manera habitual hace 20 ó 25 años. Pero ahora que el cuatro tercios desaparece no hay que irse tan atrás para valorar alguna de las cámaras que, solo por existir e intentar haber cambiado de manera sustancial la fotografía, merecen el calificativo de "clásicas".

Olympus E1

La Olympus E-1 fue la primera cámara con montura cuatro tercios que Olympus dio a conocer en 2003, que tuvo que esperar hasta 2007 para recibir el relevo con la Olympus E-3, por aquellas fechas la compañía parecía estar más centrada en su nuevo sistema, el micro cuatro tercios, pero no tardó mucho en anunciar los nuevos productos que llegarían pronto, la Olympus E-5 supuso un salto cualitativo que incorporó, por primera vez el vídeo dentro de sus características.

Panasonic tardó un poco más en lanzar su primera Cuatro Tercios, fue la Panasonic Lumix DMC-L1 una mirroless que apuntaba maneras allá por 2006. Con la burbuja de las cámaras sin espejo en pleno crecimiento y ante el empuje de otras marcas, Panasonic se anima a lanzar una réflex cuatro tercios, pero no siguió la estrategia de Olympus y lo hizo apenas un año después en la feria IFA 2007 con la Panasonic Lumix DMC-L10.

2006 fue un buen año para las cámaras del sector cuatro tercios y para los objetivos, y para los fotógrafos, quizá fue un buen año para la fotografía. Por entonces Leica aún no había decidido investigar el terreno de la fotografía instantánea, sus esfuerzos se centraron en sacar cámaras como la Leica Digilux 3, que pese a inspirarse en modelos como la Panasonic Lumix L1 o la Olympus E-330, destacó por su diseño, manejo y supuso el inicio de la fabricación de los objetivos "Leica D."

Nos quedamos a la espera de recibir noticias oficiales por parte de Olympus, mientras llegan tendremos que ir haciéndonos a la idea de la pérdida y consolarnos con el autocomplaciente fue bonito mientras duró.