GIMP 2.8 culmina 3 años y medio de duro trabajo por parte de su equipo de desarrollo. Con la nueva versión llegan los grupos para las capas, la interfaz de ventana única (por fin) así como otras mejoras de diseño en cuanto a los paneles. Alguna de las cosas que primero se harán notar serán el nuevo modo de ventana única que no viene activado por defecto (Menú » Ventanas » Modo de pantalla única), una edición de capas de texto muy mejorada y la agrupación de capas al estilo Adobe Photoshop.

Las diferencias que puedes encontrar con respecto a la versión 2.6 son importantes y parece que estás ante otro programa según el propio equipo. Todas las herramientas (y algunos plugins) han sido portadas a Cairo (una librería de gráficos 2D con soporte para múltiples dispositivos de salida que actualmente soporta X-Window,Quartz, Win32, PostScript, PDF, SVG y, experimentalmente, OpenGL, BeOS, OS/2 y DirectFB) para proveer un antialias más suavizado en los gráficos y mejorar el aspecto del render de Gimp. Además ahora todas las herramientas cuentan con indicador de progreso. Otro de los aspectos de cambio es el concepto de “grabar” donde se usará el formato nativo de Gimp (XCF) y para manejar otros formatos lo haremos a través de exportar. Soporte para tablets, mejoras en los plugins de archivos, mejoras en los presets para las herramientas, mejoras en los pinceles y otros muchos más cambios menores en esta versión de Gimp 2.8. Muchos pequeños detalles pero ¿se consolidará definitivamente?

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En Genbeta | GIMP 2.8 ya está terminado y sólo queda el lanzamiento oficial [Actualizado]

El Script-Fu es un lenguaje de programación basado en Scheme que puede utilizarse, según se refleja en un documento de la página oficial de GIMP, para automatizar una serie de acciones que solemos llevar a cabo con frecuencia en nuestras fotos y son complicadas de hacer o recordar, o, añado yo, sencillamente nos hacen perder mucho tiempo.

En otras palabras, es lo más cercano que podemos encontrar en GIMP a las acciones de Photoshop, y pueden ahorrarnos mucho tiempo si solemos aplicar una serie de modificaciones fijas a nuestras fotos. El problema es que elaborar estos atajos es más complicado que elaborar acciones en el programa de Adobe, puesto que no es tan simple como darle a grabar y llevar a cabo las modificaciones que queremos tener fijadas, sino que hay que programar el script.

Pero no os preocupéis, porque para algo existen el altruismo y sobre todo, los programadores y diseñadores comprometidos con el software libre. Existen numerosos scripts para conseguir todo tipo de efectos en fotografías ya preparados y listos para descargar gratuitamente y empezar a usar en nuestras imágenes. ¿Cómo lo hacemos? A continuación, un paso a paso.

Efectos lomo y vintage logrados de forma rápida mediante scripts en GIMP

Para este ejemplo, yo voy a utilizar un set de scripts para GIMP 2.6 que conseguí en la página oficial.

Lo primero que tenemos que hacer es colocar los scripts que nos hayamos bajado en la carpeta correspondiente. Descomprimimos el archivo, seleccionamos todos los scripts y los pegamos en la carpeta “Scripts”, que según cual sea nuestro sistema operativo estará localizada en:

• Usuarios de Windows Vista o Windows 7: C:\Users\YOUR-NAME\.gimp-2.6\scripts
• Usuarios de Windows XP: C:\Documents and Settings\yourname\.gimp-2.6\scripts

• Usuarios de Linux: /home/yourname/.gimp-2.6/scripts

Si ya teníamos abierto el programa antes de pegar los scripts en su carpeta, vamos a Filtros> Script-Fu> Refrescar Scripts.

Ahora abrimos una fotografía cualquiera a la que queramos aplicar un script y vamos al menú Script-Fu de arriba. Ya podemos elegir los distintos efectos, simplemente haciendo click sobre el que queramos, se aplicará a nuestra foto.

En el pack que os he mencionado hay de todo, desde un script para reducir el ruido a través de un desenfoque suavizado por zonas, hasta scripts para dar un efecto lomo o vintage a la imagen. Algunos merecen la pena y otros no tanto, pero seguro que hay alguno que os sea útil, o si no, siempre podéis buscar más en la web.

Podéis ver un par de ejemplos con resultados que obtuve yo en las dos fotos de arriba, y estáis invitados a recomendar scripts para GIMP si ya conocíais su existencia y los empleabais.

Muchos de vosotros habéis solicitado en diversos post que empecemos a prestar más atención a Gimp, una alternativa a Photoshop que cada vez más usuarios escogen por su carácter gratuito y libre, y porque va mejorando en cada versión. Hemos tomado nota y vamos a empezar con una serie de post centrados en este programa y en sus posibles utilizaciones en el campo de la fotografía.

Los tutoriales también se pueden realizar sin problemas en Photoshop, si conocéis bien el programa sabréis donde acudir para modificar los parámetros que se mencionan, aunque os animo a los que aún no habéis experimentado con GIMP a probarlo. Su utilización no es muchísimo más complicada que la de Photoshop, además de ser un programa menos pesado.

Para comenzar he seleccionado dos videotutoriales muy claros sobre cómo añadir dos efectos distintos en nuestras fotos: aspectos Vintage y Cinematic, ideales para nostálgicos. Ambos videos están en inglés, y aunque las imágenes hablan por sí mismas, os incluyo los pasos que se siguen en cada uno en español, bajo el video.

Efecto Vintage

Todos los valores son orientativos, podemos jugar con ellos dependiendo de cómo sea nuestra imagen y de nuestras propias preferencias.

• Aumentamos 20 puntos el contraste (Colores> Brillo y contraste).

• Bajamos 11 puntos el tono y aumentamos 20 la saturación (Colores> Tono y saturación).

• Modificamos ahora los canales rojo, verde y azul de las curvas más o menos como nos indican en el video (Colores> curvas).

• Bajamos 9 puntos el tono y subimos 40 la saturación (Colores> Tono y saturación).

• Creamos una nueva capa y en ella con la herramienta de selección elíptica, nos vamos a Seleccionar> Difuminar> 150 píxeles (este valor es totalmente modificable, depende del tamaño que tenga nuestra fotografía, si es más grande que la del video lo deberemos aumentar lo que corresponda proporcionalmente). Seguidamente vamos a Seleccionar>Invertir, y rellenamos la selección resultante con color negro. Después vamos a Seleccionar>Nada. Por último, cambiamos la opacidad de la capa al 50%.

Personalmente, prefiero cómo queda la foto cuando se llega a este punto. El resultado sería este:

Sin embargo, el tutorial incluye un paso más que le da un aspecto aún más vintage a la foto con unos tonos más rojizos. Es el siguiente:

• Creamos otra capa nueva y la rellenamos con un color magenta (podéis copiar los parámetros del color exacto utilizado en el video). Bajamos la opacidad de la capa a un 8% o un 10%, dependiendo de nuestras preferencias.

Los tonos resultantes son los que podéis ver en la foto de cabecera del post.

Efecto Cinematic

• Bajamos la saturación en 50 puntos ( Colores> tono y saturación).

• Modificamos las curvas (Colores> curvas) para conseguir una especie de S, como se muestra en el video. En este paso es posible que tengáis que jugar un poco con la curva hasta encontrar un punto justo dependiendo de vuestra imagen.

• Duplicamos el fondo de la imagen, y en la réplica, nos vamos a Filtros> desenfoque> desenfoque gaussiano.

• Todavía en la capa del fondo duplicado, creamos una máscara de capa. Ahora seleccionamos la herramienta pincel, y vamos a necesitar uno específico que si no tenemos podemos crear nosotros mismos a través de Ventanas> diálogos empotrables> pinceles. Pulsamos en “nuevo pincel”. Lo llamamos como queramos, y dejamos los parámetros en radio 480 o lo que necesitemos (cuanto mayor sea nuestra foto, mayor será el radio que necesitemos). Bajamos la dureza a 0, y el resto lo mantenemos en los valores predeterminados (púas 2, proporción 1, ángulo 0 y espaciado 20). Con color negro, empezamos a pasar el pincel en todos los detalles de la foto que necesiten ser enfocados.

• Añadimos una nueva capa que rellenamos de negro y ponemos a un 70% de opacidad. Con el mismo pincel que hemos creado antes, y usando la herramienta borrador, pulsamos en el centro de la foto 3 o 4 veces, o las que necesitemos, hasta dejar un borde que nos guste.

• Combinamos todas las capas a través de Imagen> aplanar la imagen.

• Añadimos ruido mediante Filtros> Ruido> Ruido RGB. Con la casilla “RGB independiente” sin seleccionar, reducimos los valores a 0,04 y aceptamos. Si nuestra imagen es mayor que la del video, tendremos que dejar este valor más alto para que sea perceptible.

• Creamos una nueva capa y seleccionamos la parte superior y la rellenamos de negro, para emular las bandas negras de las películas. Duplicamos la capa y la colocamos en la parte de abajo.

Ya está terminado. Opcionalmente podemos dirigirnos a Colores> Balance de color, e inclinarnos hacia un tono concreto, por ejemplo hacia el cyan, si queremos unos tonos más fríos. Este es el resultado que obtuve yo:

Espero que os animéis, ya aunque este tipo de efectos en fotografías no os hagan especial gracia, los tutoriales de este tipo son excelentes para ir familiarizándose con GIMP y aprendiendo a usar sus herramientas.

Vía | Gimpvids

De todos es sabido que el rey en el retoque fotográfico es Photoshop. Es un programa con versiones para Windows y Mac y ampliamente usado por diseñadores y aficionados. En el mundo Linux, los usuarios se ven un poco descolgados del tema. Sin embargo, gracias a Gimp, tenemos un programa casi tan potente como Photoshop y totalmente gratuito.

Además Gimp está disponible para todas las plataformas, y es una opción muy recomendable para todos aquellos que usen Linux o que se nieguen a comprar o piratear Photoshop. En mi caso personal, aprendí a usar hace varios años Photoshop, y éste me ofrece todo lo que busco, por lo que me es innecesario cambiar a Gimp (aunque Gimp sea gratuito).

El problema que reside en Gimp, es que su uso está poco extendido, la inmensa mayoría de screencast y trucos de retoque fotográfico están explicados para Photoshop. Aunque ambos programas conservan una fisionomía parecida, es siempre de agradecer que alguien se preocupe y se dedique plenamente a este programa.

Por esto, la diseñadora venezolana María Leando tiene un blog en el que está colgando varios videotutoriales sobre el editor de imágenes de código abierto Gimp.

De momento lleva publicados cuatro capítulos en los que nos enseña las herramientas más básicas. En posteriores capítulos irá profundizando más en el programa, hasta llegar a los 100. Lo más interesante de todo es que podemos descargarnos los tutoriales en español e inglés, por lo que aquellos que nos seáis hispano-parlantes, también estáis de suerte.

Más información | Gimp100Podcast
Vía | Bitelia