Seguro que has oído hablar de la "hora dorada" y la "hora azul" ('golden hour' y 'blue hour'), y también de las "horas mágicas" ('magic hours'), términos que quizá no tengas muy claro qué significan. Además la hora azul y dorada son dos momentos que se suceden durante los amaneceres y atardeceres, motivo por el cual se suelen confundir y/o asimilar; asímismo, ambas las podemos encuadrar en la tercera porque ambas son "horas mágicas" en las que la luz tiene unas propiedades excelentes para hacer fotos. Por eso, vamos a ver qué son, cuándo se producen y como sacarles partido.

Ya sea por desconocimiento o porque piensan que hay poca luz, muchos fotógrafos novatos guardan la cámara cuando el sol se pone al atardecer, o no la sacan hasta que no lo ven asomarse al amanecer. Craso error porque antes de la salida y/o puesta del astro rey hay una luz con una peculiaridad muy interesante. Lo mismo que cuando el sol está muy cerca del horizonte, momento en el que sus rayos ofrecen unas propiedades fotográficas únicas.

Por cierto, que lo de "horas" es una forma de hablar porque su duración es muy variable; la "hora azul" suele ser bastante corta, mientras que la "hora dorada" sí puede durar más ya que podemos hacer fotos con el sol relativamente alto en el horizonte; por otro lado, si unimos ambas horas y las utilizamos como una única "hora mágica" sí podemos hablar perfectamente de una hora de reloj o incluso más; en cualquier caso, vamos a ver cómo aprovecharlas empezando, cómo no, por aclarar bien qué es cada cosa:

La hora azul

Vamos a empezar por ésta ya que sería la primera que se produce en un día dado que se trata de un intérvalo de tiempo previo a la salida del sol, y los momentos después de su puesta. Es decir, es un momento en el que el sol ya no ilumina directamente la Tierra (al menos no la parte en la que está el fotógrafo), pero sí la parte superior de la atmósfera.

Esto provoca que la luz roja que emite el sol, cuya longitud de onda es más larga, atraviesa la atmósfera hacia el espacio; en un principio, cuando el sol está justo a punto de salir o se acaba de ocultar, provoca que el cielo tenga tonos anaranjados que tornan a rosados (o viceversa). Un poco más tarde (o antes, si es el amanecer), la luz azul emitida por el sol se dispersa y se difumina provocando que el cielo tenga un color azul intenso, iluminando la escena con una luz fría y difusa que provoca colores saturados.

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Trucos y consejos para mejorar tus fotografías de atardeceres y/o amaneceres

Como decíamos, es posible que al no ver el sol nos parezca que no hay luz suficiente para hacer fotos pero no tiene porqué ser así; es cierto que la luminosidad es más baja, pero normalmente se pueden hacer fotos durante varios minutos antes de que salga el sol o después de que se ponga. Eso sí, si elegimos utilizar un trípode seguramente los resultados serán mejores y evitaremos trepidaciones, sobre todo si apuramos el tiempo para hacer las fotos.

Esta luz es muy adecuada para diversos escenarios, pero sin duda los paisajes se llevan la palma; durante un rato el cielo cobrará un tono degradado de azul a naranja (o rosado) muy atractivo para las fotografías y puede que sus rayos iluminen las nubes (si las hay) y las tiñan de bonitos colores cálidos.

Claro que también es muy adecuado para paisajes urbanos, ya que la combinación de la iluminación artificial de las ciudades (que se suele encender a estas horas) con el intenso azul del cielo puede dar lugar a excelentes tomas con mucho más interés que cuando ya es de noche y el cielo aparece totalmente (o casi) negro. Y, por cierto, en ambos casos es un escenario muy propicio para conseguir siluetas.

La hora dorada

La siguiente "hora" viene, como decíamos, inmediatamente después de la hora azul al amanecer, o justo antes al atardecer, y se trata del período de tiempo en el que tenemos el sol sobre el horizonte, a no mucha altura de éste. Es decir, sería lo que solemos considerar el amanecer y atardecer "puro", momento en el que los rayos del sol llegan de forma paralela a nosotros y además lo hacen con una calidez que no se da en el resto del día y que aporta atractivo a nuestras fotos.

La zona del cielo más cercana al astro rey lucirá espectacular con intensos tonos naranjas y amarillos que luego se volverán rosados y violetas cuando la hora dorada dé paso a la azul (o viceversa en el caso del amanecer). Entretanto, la luz cálida invade toda la escena creando una atmósfera única para hacer fotos.

De nuevo este momento es ideal para los paisajes, tanto naturales como urbanos, y puede ser un buen momento tanto para conseguir una espectacular puesta de sol como para retratar con una luz diferente, y muy atractiva, ese lugar que te ha encantado de una ciudad que estés visitando.

Pero además también es un buen momento para otra disciplina que quizá muchos ignoran: los retratos. Y es que en estos momentos los rayos del sol no son excesivamente fuertes (depende de la altura del sol, claro) y, por tanto, podemos usarlos para que iluminen directamente al sujeto con una luz cálida muy interesante y sin que provoquen sombras excesivamente fuertes que arruinen el retrato.

Incluso, si ponemos el sol a contraluz, podemos conseguir ese atractivo efecto del pelo iluminado que revela un color más claro de como lo vemos normalmente.

¿Cómo hacer fotos en esta franja de tiempo?

Sobre la técnica a usar en estos momentos ya os hemos ido dando pistas en los epígrafes anteriores. Decíamos que puede parecer que hay poca luz pero no es necesariamente cierto. Como hemos dicho, en la hora azul sí que conviene tener el trípode a mano y usarlo (con su correspondiente disparador), pero dependiendo de la toma podemos disparar a pulso y tirar de ISO.

Para ello siempre conviene recordar la regla que dice que siempre hay que disparar a una fracción de segundo igual o mayor que la distancia focal que estemos usando (es decir, al menos a 1/60 segundos si disparamos con un 60 mm, 1/125 con un 100 mm, etc). Y también es importante conocer hasta qué punto puedes forzar la sensibilidad de tu cámara y seguir estos otros consejos para lograr nitidez.

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Trucos y consejos para conseguir siluetas en nuestras fotografías

Otra cosa con la que hay que tener cuidado, especialmente si fotografiamos en la hora dorada, es la medición de la luz, ya que hablamos de escenas que normalmente tienen un alto contraste. Así que conviene conocer bien los modos de medición de nuestra cámara y cómo usarlos, porque es muy probable que el matricial (que suele venir por defecto) no sea el más adecuada; sobre todo si incluimos el sol dentro del encuadre.

También interesa saber qué es el botón de bloqueo de la exposición y cómo se utiliza o bien recurrir a la compensación de exposición de nuestra cámara.

Por esta misma dificultad, es conveniente elegir el formato RAW para las fotos, de manera que el balance de blancos no sea un problema, y pensando en posibles correciones posteriores. Y ya más allá de los aspectos técnicos recordar que la composición debe estar bien cuidada siempre porque, por muy bonita que sea la luz o el entorno, si la escena no tiene mayor interés, la fotografía tampoco la tendrá.

Fuentes | Nikon, Wikipedia, Photopills

El eclipse solar del pasado diez de junio sigue dejándonos imágenes inéditas como la que habéis visto en portada: el vuelo de un pájaro pasando delante de una impresionante estampa del fenómeno metereológico. Ciertamente se trata de lo que denominamos una secuencia de acción o fotosecuencia, pero no cabe duda de que Zev Hoover ha logrado una imagen espectacular como lo demuestra que fuera elegida por la NASA como "Foto astronómica del día".

Para ser justos, y tal y como podéis ver en el pie de las fotos, Zev atribuye la autoría de ‘Eclipse Flyby’ al grupo formado por su novia Zoe, su amigo Christian y él mismo porque, según nos cuenta, "fue un esfuerzo grupal [...] se tiene la extraña costumbre de dar crédito solo a la persona que presiona el botón del obturador, aunque muchas otras personas también contribuyeran directamente. Las películas tienen créditos, y no solo enumeran al director de fotografía o al primer asistente de cámara, por eso compartimos el crédito de esta imagen".

Un fotograma del vídeo que muestra un único instante del vuelo de la gaviota.

Lo cierto es que los tres se levantaron a las 3:30 de la mañana del 10 de junio, cargaron el equipo y se dirigieron a algún lugar de la costa de Quincy con vistas al puerto de Boston (EE.UU). La idea era tener un encuadre donde pudieran captar el eclipse y un faro del puerto en primer término.

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Así es como Toni Sendra hizo la foto ‘The Omega Sun’ que ha sorprendido a la NASA

Pero "desafortunadamente para nosotros había una densa capa de nubes cerca del horizonte. Instalamos nuestro equipo [...] y esperamos la salida del sol. Cuando salió, las nubes comenzaron a diluirse y el sol se asomó justo cuando el eclipse alcanzaba su punto máximo. En ese momento una gaviota pasó volando a través de mi encuadre perfectamente perfilada contra el sol y la luna que se solapaban, y comencé a grabar en mi telescopio justo cuando pasaba".

La imagen, por tanto, fue captada en vídeo con una Sony a7S III "armada" con un telescopio refractor de 1000 mm f/13 y conectada a un Atomos Ninja V que le permitiera disparar en formato RAW a 60 fotogramas por segundo.

Otra toma similar.

Lógicamente, para conseguir la imagen final, tuvo que procesar la señal de vídeo, extraer los fotogramas y unirlos: "fue bastante sencillo. Los fotogramas de vídeo consecutivos se combinaron estadísticamente como se podría hacer científicamente —además de fotógrafo, Zeb es Imaging Engineer— para aumentar la intensidad de la señal, pero en lugar de promediar los fotogramas juntos utilicé una función mínima. Esta es una forma de incluir el pájaro de silueta oscura de cada fotograma contra el eclipse, sin hacer un enmascaramiento individual que es tedioso y parece menos auténtico que una composición puramente estadística".

El resto de manipulaciones "se limitaron a ajustes básicos de brillo y contraste según fuera necesario para resaltar los detalles. Es una imagen procesada, pero no falsa o artificial. Estaba tan feliz de ver este golpe de suerte que conseguí cuando todo apuntaba a que, por culpa del clima, nuestro intento iba a ser en vano".

Por cierto, como dato curioso Zeb también nos cuenta que gracias a la capa de nubes no hizo falta utilizar ningún tipo de filtro de protección solar para capturar el eclipse: "el sol era absolutamente hermoso a simple vista y se veía casi como se ve en la foto final". Nosotros les felicitamos y les agradecemos que nos hayan permitido compartir con vosotros sus fotos y el making off de esta magnífica toma.

Zev Hoover | Página web | Instagram | YouTube

Fotografías de Zev Hoover, Christian A. Lockwood y Zoe Chakoian reproducidas con permiso para este artículo

Como sabréis, la semana pasada se produjo un eclipse solar que, aunque parcial, fue una gran oportunidad para practicar la astrofotografía. O de que fotógrafos experimentados en la disciplina, como el fotógrafo sueco Göran Strand que ha plasmado el fenómeno con todo detalle en un timelapse que sólo dura diez segundos pero para el que necesitó 250 Gbytes de datos y más de 50 mil fotografías.

Gracias a esto ha conseguido mostrarnos el eclipse con una calidad que no habíamos visto y en movimiento. Porque el sol sí lo hemos visto con mucho detalle en otras ocasiones, y también habréis visto imágenes del pasado eclipse, pero ver toda la secuencia de como la luna hace todo el recorrido delante del sol resulta bastante mágico.

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Por qué incluir el sol en nuestras fotos lejos de estar prohibido puede ser una buena idea

El timelapse se realizó desde la casa del fotógrafo en Östersund, en la zona central de Suecia, y en esos diez segundos se resume un eclipse que duró dos horas y media. Por eso, en el vídeo el fotógrafo nos muestra el fenómeno dos veces. Además, también nos enseña un detalle de la parte inferior derecha del sol donde se observan unas protuberancias en el Astro Rey que no son otra cosa que una erupción o tormenta solar.

En ese detalle se puede apreciar además el tamaño comparativo entre el Sol y la Tierra gracias a que Göran introduce nuestro planeta en la imagen para que nos hagamos una idea de cómo podrían caber muchos planetas como el nuestro en una estrella como la de nuestro sistema solar.

Vía | Petapixel

Todas las fotografías capturadas del vídeo 'Partial Solar Eclipse - time lapse'

Capturar una imagen del Sol en todo detalle es algo difícil de llevar a cabo; por eso, Andrew McCarthy, un fotógrafo especializado en astronomía que ha destacado por sus fotos de la luna, hasta ahora no había conseguido retratarlo como deseaba. Pero eso cambió hace poco cuando, gracias a un equipo que él mismo ha creado, ha logrado una imagen de la cromosfera solar con una resolución de 230 Mpíxeles.

La foto la publicó él mismo en Reddit y en apenas un día ha logrado más de 2.100 comentarios y que la imagen se haya hecho viral. Y no es de extrañar porque, aunque ha tenido que reducir el tamaño de la foto para subirla, el detalle que se puede ver es más que interesante.

Detalle de la imagen

Para realizar la foto está claro que no usó un equipo cualquiera; de hecho, tuvo que construir su propio telescopio solar que le permitiera obtener detalles claros de la superficie solar. Claro que hacer eso no es algo al alcance de todo el mundo y, como él mismo comenta, requiere de un equipo especial (por eso no nos extraña que advierta de que "no lo pruebes a menos que sepas lo que estás haciendo").

El telescopio lo conectó a una cámara para registrar las imágenes (lamentablemente no cuenta qué cámara usó) y lo colocó en una montura ecuatorial, un soporte especializado para la observación de objetos celestes. Por supuesto utilizó un filtro solar lo suficientemente potente para que la luz del astro no quemara las exposiciones y, una vez tuvo las tomas suficientes, las montó en el postprocesado.

Got a new solar filter today. Couldn't wait to share my first pic with you! This system has potential for much higher resolution photos of the sun, so expect much more to come! #astrophotography #space #opteam pic.twitter.com/3T8hZxQ0q3

— Andrew McCarthy (@AJamesMcCarthy) April 3, 2021

Como decíamos, para lograrlo tuvo que recurrir a más de cien mil tomas individuales con las que creó una composición final que pretendía ser similar a cómo se ve el Sol a través de un telescopio solar. Según cuenta, la diferencia con esto es que con el telescopio no se pueden ver las estrellas, debido a la luminosidad del Sol, de modo que él decidió agregarlas en el procesamiento (así como aclarar los bordes del sol) para que el resultado fuera más estético. Ahora dice que está planeando crear un timelapse donde se aprecié las erupciones solares, lo cual sin duda promete ser interesante.

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Por qué incluir el sol en nuestras fotos lejos de estar prohibido puede ser una buena idea

De todos modos, aunque la foto es bastante impresionante, no es la mayor imagen que se haya realizado del Sol porque hace algo más de un año se difundió la foto realizada por los astrónomos del telescopio Daniel K. Inouye en Maui (Hawaii) que es la de mayor resolución y nitidez que tenemos del astro rey hasta la fecha. Además, también está la imagen más cercana que se ha tomado del sol, llevada a cado por la misión europea Solar Orbiter, y hace poco os contamos como la NASA creó un asombroso timelapse del sol compuesto por 425 millones de imágenes tomadas durante 10 años.

Andrew McCarthy | Página web | Instagram | Twitter

Hemos hablado en variadas ocasiones de Photopills, una herramienta de origen español que lleva años con nosotros y se ha consolidado entre los fotógrafos. Y es que, entre otras utilidades, permite planificar las tomas sabiendo las horas y lugares de salida y puesta del sol y la luna. Una característica que, sin duda, fue muy útil para realizar las fotos que os mostramos, ganadoras del certamen PhotoPills Awards 2020.

Un concurso abierto para todos los usuarios de la app, cuya participación es gratuita y que premia con hasta 6.600 dólares en metálico a los ganadores y su inclusión en el libro PhotoPills Awards. En total son 36 fotografías premiadas que "la comunidad de PhotoPills ha imaginado, planificado y capturado en 2020" y que llaman la atención con deslumbrantes fotos de atardeceres y amaneceres o de la Vía Lactea, todas ellas encuadradas en tres categorías, Fotografía nocturna, Fotografía de Luna y Fotografía del Sol.

Velero durante un atardecer Omega capturado en Valencia (España) de Toni Sendra (@sendratoni)

Pero la que se lleva tres mil dólares en efectivo, al haberse hecho acreedora del título "PhotoPiller del año" es una "vieja conocida". No, no es la imagen de portada (obra de Kike Bustos y que hemos elegido por ser un homenaje a la famosa película) sino la que tenéis aquí encima y que tal vez os suene también. Su título es ‘The Omega Sun’ y su autor, Toni Sendrá nos contó hace unos meses cómo realizo está fabulosa imagen que llamó la atención incluso de la mismísima NASA.

En Xataka Foto

Siete cosas que quizá estás haciendo mal a la hora de hacer fotos con tu cámara (si eres principiante)

Claro que Toni no es el único español premiado ya que, entre los elegidos, abundan los artistas españoles como vais a poder ver a continuación. Nosotros os dejamos con las fotos premiadas y, cómo no, os recomendamos visitar su web porque en ella tenéis una interesante descripción de cómo se hicieron la mayoría de ellas.

Ganador absoluto de los Photopills Awards 2020

‘The Omega Sun’ de Toni Sendra:

Velero durante un atardecer Omega capturado en Valencia (España) de Toni Sendra (@sendratoni). Canon 5D Mark IV | 400mm | f/8 | 1/4000s | ISO 800

Las 36 mejores fotos de 2020

‘Salida de Sol en Nynäshamn’ de Philip Slotte

Hombre fotografiado desde una cueva durante la última salida de Sol de 2019 en Nynäshamn (Suecia) de Philip Slotte (@philipslotte). Nikon D810 | 16mm | f/16 | 1/13s | ISO 100

‘Star Trails en el camino’ de Marcin Zajac

Star trails sobre Bixby Bridge en la Pacific Coast Highway en Central California (EE. UU.) de Marcin Zajac (@mrcnzajac). Nikon D600 | 15mm | f/4 | 5min | ISO 100 | Fotos apiladas

‘La Luna y los molinos de viento de Consuegra’ de Juan López Ruiz

Salida de Luna del 11 de diciembre de 2019 sobre los molinos de viento de Consuegra (España) durante el atardecer de Juan López Ruiz (@j.lopez1989). Nikon D750 | 600mm | f/11 | 1/25s | ISO 100

‘Eclipse solar’ de Michael Ostaszewski

Hombre bajo el eclipse solar en los Andes (Chile) de Michael Ostaszewski (@michael_ostaszewski). Canon 5D Mark IV | 800mm | f/8 | 1/100s, 1/50s, 1/25s, 1/13s, 1/6s, 1/3s, 0,6s | ISO 800

‘Reflejo de la Vía Láctea sobre Uyuni’ de Jheison Huerta

Hombre bajo la Vía Láctea reflejada en el Salar de Uyuni (Bolivia) de Jheison Huerta (@jheison_huerta). Canon 5D mark IV | 16mm | f/2.8 | 20s | ISO 6400

‘Luna llena tras la Catedral de Mallorca’ de Jaume Llinàs

Luna Llena con la Catedral de Mallorca (España) de Jaume Llinàs (@ja1met). Sony a7 III | 560mm | f/8 | 1/40s | ISO 1600

‘Luz cenicienta roja’ de Yuri Beletsky

Luz cenicienta durante el crepúsculo sobre una silueta de la vegetación en el sur de Chile de Yuri Beletsky (@yuribeletsky). Nikon D810a | 200mm | f/5.6 | 1/20s | ISO 400

‘Bivouac bajo la nieve y la Vía Láctea’ de Pablo Ruiz García

Bivouac en la nieve bajo la Vía Láctea, cerca del Refugio Verónica en Picos de Europa (España) de Pablo Ruiz García (@pablo.ruizgarcia). Nikon D810 | 14mm | f/2.8 | 25s | ISO 6400 | 3800K

‘Torre Spinaker al atardecer’ de Trevor Owen

La Torre Spinaker de Portsmouth al atardecer desde Hayling Island (Reino Unido) de Trevor Owen (@tre_o_photo). Sony a7R III | 500mm | f/9 | 1/4000 | ISO 125

‘Circumpolar de color’ de Mario Konang

Circumpolar sobre algunos árboles de Mario Konang (@lightrecords_mario_konang). Sony a7 III | 15mm | f/2.8 | 30s | ISO 3200 | 505 fotos apiladas

‘Puesta de Luna tras Monserrat’ de Miquel

Puesta de Luna tras la montaña de Montserrat de Miquel (@somriualacamera). Canon EOS 80D | 300mm | f/6.3 | 1/500s | ISO 800

‘Salida de Sol en Caddell's Folly’ de Trevor Owen

Salida de Sol sobre Caddell's Folly en Naul (Meath, Irlanda) de Trevor Owen (@breaking_light_pictures). DJI Mavic Pro 2 | 28mm | f/3.5 | 1/200s | ISO 100

‘Arco de la Vía Láctea sobre el refugio Grignetta’ de Stefano Pellegrini

Arco de la Vía Láctea sobre el refugio Grignetta en los Alpes de Bergamo (Italia) de Stefano Pellegrini (@pels_photo). Nikon D850 | 20mm | f/1.8 | 30s | ISO 4000 | Filtro Haida Clear Night

‘Parishenge en el Arco del Triunfo’ de Carole Coiffier

Parishenge en el Arco del Triunfo en París (Francia) de Carole Coiffier (@carole_coiffiercolas). Nikon D850 | 200mm | f/8 | 1/8000s | ISO 160

‘Luna llena tras el mirador del Edge NYC’ de Jeff Casey

Luna llena tras el mirador del Edge NYC en Nueva York (EE. UU.) de Jeff Casey (@jeffrcasey). Nikon D850 | 390mm | f/9 | 1/50s | ISO 64

‘Vía Láctea sobre un arco de roca’ de Pablo Ruiz García

Vía Láctea sobre un arco de roca en Picos de Europa (España) de Pablo Ruiz García (@pablo.ruizgarcia). Nikon D810 | 14mm | f/2.8 | 25s | ISO 6400 | Panorámica de 2 filas (primer plano) y panorámica de 1 fila (cielo)

‘Siluetas de eclipse solar’ de Kareem Khalaf

Siluetas junto al eclipse solar de Kareem Khalaf (@kareemkhalaf_photography). Nikon D850 | 800mm | f/22 | 1/1000s | ISO 100 | ND 10 pasos

‘Silueta de Luna’ de Paco Farero

Silueta de Luna en La Pedriza (España) de Paco Farero (@paco_farero). Canon 5D Mark IV | 840mm | f/13 | 1/400s | ISO 3200

‘Cometa Neowise sobre Heastone Rock’ de Chris Olivas

Cometa Neowise sobre Heastone Rock en Josua Tree National Park (California, EE. UU.) de Chris Olivas (@cholivas). Sony a7S II | 200mm | f/4 | 10s | ISO 12800

‘Luna llena y Júpiter con sus lunas’ de Dani Sanz

Luna llena y Júpiter con sus lunas sobre la silueta de un escalador en La Pedriza (España) de Dani Sanz (@danisanzfoto). Canon 6D Mark II | 300mm | f/5.6 | 1/15s (foreground), 1/60s and 1/125s (Moon) | ISO 3200 | Multiplicador 2x | Fusión de 3 tomas

‘Efecto estrella tras el Sassolungo’ de Davide Donati

Efecto estrella tras el Sassolungo en los Dolomitas (Italia) de Davide Donati (@xandet). Nikon D750 | 30mm | f/13 | 1/100s | ISO 100

‘Cometa Neowise sobre Stonehenge’ de Declan Deval

Cometa Neowise sobre Stonehenge de Declan Deval (@decsphotos). Canon Ra | 150mm | f/5 |15s (foreground) and 30s (sky) | ISO 1600

‘Luna llena saliendo tras el Faro de Cape Byron’ de Bob Charlton

Luna llena saliendo tras el Faro de Cape Byron en Byron Bay (New South Wales, Australia) de Bob Charlton (@oz_nippon_images). Canon 5D Mark IV | 1200mm | f/13 | 1/125s | ISO 1000

‘Sol poniéndose tras la Virxe Do Porto’ de Daniel Viñé

Sol poniéndose tras la ermita de Virxe Do Porto en Valdoviño (España) de Daniel Viñé (@danielvgphoto). Sony a7R III | 12mm | f/16 | horquillado de la velocidad | ISO 100

‘Arco de la Vía Láctea sobre el castillo de Barcience’ de Luis Cajete

‘Luna llena tras el campanario’ de Josep Benejam Enrich

Luna llena tras el campanario de la Catedral de Menorca (España) de Josep Benejam Enrich (@j.benejam). Nikon D7100 | 400mm | f/5.6 | 1/4s | ISO 280

‘Luna llena sobre una chimenea industrial’ de Jesús Manzaneque

Luna llena sobre una chimenea industrial en España de Jesús Manzaneque (@forilmanza). Nikon D500 | 600mm | f/6.3 | 1/100s | ISO 400

‘Siluetas de atardecer’ de Amit Solanki

Siluetas durante la puesta de Sol en Bombay (India) de Amit Solanki (@vasco_di_gama). Nikon D3500 | 90mm | f/7.1 | 1/250s | ISO 200

‘Vía Láctea al final del camino’ de Jaime Gil

Vía Láctea vertical al final del camino en Yecla (España) de Jaime Gil (@jamesgilro). Canon 6D | 35mm | f/1.4 | 10s | ISO 2500

‘Salida de Sol tras el One World Trade Center’ de Alyssa

Salida de Sol tras el One World Trade Center (Nueva York, EE. UU.) de Alyssa (@amc811.photos). Sony a7R III | 600mm | f/6.3 | 1/4000s | ISO 100

‘Vía Láctea alineada con las Salinas de Fuencaliente’ de Pablo Ruiz García

Vía Láctea vertical alineada con las Salinas de Fuencaliente (La Palma, España) de Pablo Ruiz García (@pablo.ruizgarcia). Nikon D810 | 14mm | f/2.8 | 25s | ISO 6400

‘Luna llena saliendo tras los molinos de viento de Campo de Criptana’ de Jesús Manzaneque Arteaga

Luna llena tras los molinos de viento de Campo de Criptana (España) de Jesús Manzaneque Arteaga (@forilmanza). Nikon D500 | 600mm | f/6.3 | 1/25s | ISO 100

‘Erupción solar’ de Mariano Srur

Erupción solar capturada en Chile de Mariano Srur (@marianosrur). Sony a7R IV | 600mm | f/11 | 1/60s | ISO 100 | 5875K

‘Petroglífos de nativos americanos bajo las Gemínidas’ de Igal Brener

Petroglífos de nativos americanos bajo la lluvia de estrellas de las Gemínidas (Nuevo México, EE. UU.) de Igal Brener (@igal_photo). Sony a7R III | 28mm | f/2.8 | 10s | ISO 1600

‘Silueta de Elliott y E.T. tras una Luna llena’ de Kike Bustos

Silueta de Elliott y E.T. tras una Luna llena (Madrid, España) de Kike Bustos (@kikebustos.fotografia). Canon EOS 77D | 600mm | f/11 | 1/6s | ISO 800

Más información y fotos | PhotoPills Awards 2020

Foto de portada | 'Silueta de Elliott y E.T. tras una Luna llena (Madrid, España)' de Kike Bustos

Que la mismísima NASA se fije en una foto tuya y la nombre "Foto astronómica del día" es todo un privilegio que el valenciano Toni Sendra ha logrado gracias a ‘The Omega Sun’. Una espectacular imagen que muestra un velero navegando justo por donde está saliendo el sol provocando lo que se denomina como 'efecto Omega'. Nosotros hemos hablado con él y nos ha contado cómo consiguió esta fabulosa instantánea que, desde luego, no fue fruto de la casualidad.

La propia Administración Nacional de Aeronáutica y el Espacio (que eso es lo que significan las siglas NASA) explica en la página 'Astronomy Picture of the Day' (que desde 1995 publica una foto diaria para ayudar a descubrir el Cosmos) que "capturar este amanecer requirió tanto suerte como tiempo". Primero por la necesidad de una sincronización perfecta para capturar al velero que cruza justo delante del sol naciente; segundo por la "afortunada coincidencia" de que el sol tenga la forma de la letra griega Omega (Ω).

El efecto Omega un poco más en detalle.

Un efecto bastante peculiar que hace que parezca que el sol tenga una especie de pies (en realidad es una imagen invertida del propio sol) y se produce a causa de la luz solar refractada a través del aire caliente, justo encima del agua. Pero más allá de lo espectacular que sea la fotografía y de que sea una perfecta muestra de este efecto, lo más interesante para nosotros es conocer cómo pudo hacerla, cómo logró que el velero estuviera en aquel lugar y qué equipo utilizó.

En Xataka Foto

Cómo realizar fotografías circumpolares

La historia detrás de la foto

Por eso nos pusimos en contacto con el autor, funcionario de profesión y fotógrafo aficionado, quien (aparte de confesarnos que es lector de Xataka Foto) nos contó amablemente los detalles de la imagen: "La foto fue tomada el sábado doce de septiembre a las 7:41, con mi Canon EOS 5D Mark IV y un objetivo Canon 100-400 L IS USM II, a 400 mm, está ligeramente recortada para reencuadrarla, ya que al final la hice sin trípode y con el subidón del instante hay que mirar muchas cosas y el encuadre lo dejé para casa...". Os interesará saber que la velocidad de obturación fue de 1/4.000 segundos, el diafragma ƒ8 y el ISO a 800.

"Yo habitualmente hago este tipo de fotos con la luna —nos cuenta— y en junio de 2019 le propuse a mi amigo Alejandro Grau, patrón del velero de competición Slainte Sailing intentar hacerle una foto a su velero durante la salida de la luna. No pudo ser aquella luna por motivos técnicos, y hace unas semanas, tras ver una imagen de mi amigo Juan Mendez de Lanzarote con un velero en una puesta de sol, me encantó el resultado y me llevó a plantearme intentarlo."

La oportunidad se presentó el viernes 11 de septiembre de 2020 cuando, "mientras conducía al trabajo viendo el sol amanecer tuve claro que si al día siguiente salía igual, iba a ser el día." Por ello habló con su amigo Alejandro quien "se puso rápidamente manos a la obra con la preparación del barco, le envié los datos de la planificación —la foto la haría desde la Playa de San Antonio de Cullera— con los horarios y las coordenadas GPS donde debía situarse, a unos tres kilómetros de distancia de la playa donde estaríamos nosotros, para que el tamaño relativo del sol estuviera proporcionado con el velero".

Todo estaba pensado pero, como suele suceder, siempre hay algo que puede fallar... Pero en este caso no fue así: "Lo que sucedió esa mañana... pues magia pura. Fue de esos días en que todo sale bien. Este tipo de fotos a nivel del mar tienen muchas probabilidades de salir mal debido a las condiciones atmosféricas, brumas, calimas... es habitual que impidan una salida limpia tanto del sol como de la luna sobre el horizonte."

'Lucia and the Moon' julio de 2019. Foto de Toni Sendra

Pero en este caso todo fue según lo previsto: "el barco estaba en su posición, sin detenerse dando pasadas mientras esperábamos el momento de la salida. Momentos de mucha tensión cuando se acerca la hora ya que no puedes distinguir si el cielo está totalmente limpio en el horizonte. Cuando empezó a salir, solté la cámara del trípode y corrí unos metros para alinear el barco con el sol mientras iba subiendo y así poder realizar algunas tomas diferentes antes de que traspasara totalmente el horizonte por completo".

La Regla del 100

El resultado ya lo veis, pero como ya hemos comentado sin duda fue fruto de una cuidadosa planificación de la que queríamos conocer más detalles. El propio Toni nos cuenta como "mucha gente piensa que este tipo de fotos son Photoshop, cosa por otra parte normal, pero creo que es porque no saben que una de las partes mas importantes y divertidas de este tipo de fotos es todo el proceso que lleva detrás, desde que la imaginas, con lo que quieres expresar, llevas a cabo la planificación, que comporta además aspectos como visitar con anterioridad las localizaciones, etc, etc, hasta la ejecución final, en la que si además sale bien, pues la experiencia es total."

Realizada el 4 de Enero en el Erg Chebbi de Marruecos, junto a la frontera de Argelia. Se puede ver una estrella fugaz de las Cuadrántidas justo sobre la joroba del camello.

En este caso fue decisivo el uso de la conocida app Photopills para saber por dónde iba a salir el sol y así determinar dónde debía estar el velero. Pero una cosa es saber eso y otra ser capaz de colocar el barco en el lugar adecuado. Para ello se valió de su experiencia y de una regla en particular.

"En este tipo de fotos se utiliza lo que llamamos Regla del 100: decido a qué distancia tengo que situarme del sujeto, modelo, castillo o en este caso el barco, para que tenga el tamaño relativo que yo quiero". A partir de ahí la regla dice que "por cada 100 metros de distancia, la luna o el sol tendrá un tamaño aparente de un metro."

Super Luna de Diciembre de 2017 saliendo detrás del castillo de Cullera.

"Por tanto, si yo sé que el mástil del velero tiene 16 metros, situándolo a unos tres kilómetros, el sol será de un tamaño relativo de unos 30 metros, el doble del barco, que era lo que quería yo para que ambos elementos destacaran en la imagen por igual". Por lo que toca las coordenadas, el autor nos cuenta que "cuando decido la distancia, marco ese punto con Photopills y la aplicación me indica tanto las coordenadas como la hora en que tengo que realizar el disparo, en base también a la altura que tenga el sol, que es otro parámetro que decido yo".

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Sin duda un gran trabajo que le ha valido para captar la atención de la NASA y, después, el de numerosos medios de comunicación generalistas que se han interesado (como nosotros) por la historia. Muchas felicidades Toni por ese gran trabajo y muchas gracias por compartirlo con nosotros.

Toni Sendra | Instagram

Fotografías de Toni Sendra reproducidas con permiso del autor para este artículo

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El universo está lleno de maravillas que se encuentran a miles y millones de kilómetros de nuestro planeta. Gracias a la tecnología hemos podido acercarnos a esos cuerpos lejanos para conocer su comportamiento y aprender un poco mejor cómo funciona este universo. Uno de estos cuerpos es el Sol, la estrella que nutre nuestro planeta y el protagonista de este maravilloso time-lapse.

Este vídeo nos muestra el Sol actuando desde el dos de junio de 2010 al primero de junio de 2020. Está compuesto por 425 millones de imágenes, y un archivo fotográfico de alrededor de 20 millones de GB de información almacenados.

Para capturar el vídeo, la división de observación de dinámica solar (SDO) utiliza un sistema de imagen computacional, que captura 10 ondas de luz distintas cada 12 segundos. Además, el laboratorio captura una foto de la estrella cada 0.75 segundos.

Entre tanto material podemos encontrar imágenes asombrosas del Sol, como erupciones de gran escala, el tránsito de Venus frente al Sol y varios eventos más que se encuentran enlazados en la descripción del vídeo en YouTube.

El vídeo está construido por una foto de cada hora en ese periodo de 10 años. Hay momentos en los que se ve negro o en los que el Sol no se encuentra alineado. Esto se debe a que en esos momentos el telescopio no estaba funcionando bien o el telescopio debía ser calibrado para la captura. Aunque en una hora de material estos espacios no hacen tanto ruido.

Para conocer más sobre esta rama de observación de la NASA podéis visitar su página oficial.

El otoño está llegando a su final y eso significa que está muy cerca el día en el que el sol se situará en su punto más bajo (hablamos del hemisferio norte, claro) y por tanto el momento en el que es más fácil que sus rayos se cuelen en el encuadre de nuestras fotos. Algo que, sobre todo en principiantes, suele evitarse a toda costa pero que puede ser un buen recurso para obtener imágenes muy atractivas.

Por supuesto no se trata de evitar que el sol se cuele accidentalmente, sino de hacerlo a propósito, de forma controlada y con una intención estética. De hecho, incluirlo en nuestras fotos permite ciertos efectos muy atractivos que se consiguen a través de diversas técnicas que vamos a repasar a continuación.

Foto de Omar Prestwich

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Flares

Uno de los efectos más típicos que se producen al incluir el sol en nuestras imágenes es ese destello de luz que se conoce como flare y que en fotografía aparece de muchas formas. Por ejemplo puede hacerlo con una especie de “resplandor” de luz solar o incluso en forma de arcos de luz que progresan a través del encuadre. Este efecto puede ser molesto en principio, pero también le podemos sacar provecho.

Foto de Omar Prestwich

Para ello, lo principal será evitar que el sol aparezca directamente en el encuadre y limitar la cantidad de sus rayos que llegan al objetivo. Esto se puede conseguir bien con el parasol de la cámara o bien componiendo de manera que algún objeto tape el sol y/o la mayoría de sus rayos; todo depende de las circunstancias y, también, del objetivo que estemos usando.

Foto de Luemen Carlson

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Efecto estrella

Una posibilidad es conseguir lo que los ingleses llaman un starburst, que es algo así como un “estallido solar”. Es decir, una serie de rayos que circundan al astro rey asemejándolo a la forma en la que todos dibujamos de niños al sol. Este efecto es bastante atractivo y, además, se puede conseguir con cierta facilidad.

Foto de Amit Talwar

Para ello lo mejor es hacer la foto durante el atardecer o el amanecer, porque es cuando el sol no aparece tan brillante y podemos incluirlo en el encuadre. Si queremos hacerlo en otro momento del día, seguramente necesitaremos oscurecer de algún modo la mayor parte de su luz (permitiendo que se vea bien el borde eso sí), para lo cual es ideal captarlo tras las hojas de un árbol.

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El efecto estrella se produce por la difracción de la luz al pasar por el diafragma de nuestro objetivo. La cantidad de rayos que se verán depende de la palas que tenga el diafragma pero, curiosamente, si es un número par el valor será esa misma cifra y si es impar se duplicará. Lo que no varía es que cuanto más cerrado esté el diafragma más fuerte será el efecto. Así, normalmente de ƒ11 en adelante deberíamos poder conseguirlo.

Foto de Andreas Klammer

Siluetas

Cuando se hacen fotografías con el sol bajo se tiene una buena oportunidad para conseguir las siempre atractivas siluetas. Claro que obtener una buena silueta requiere de cierto trabajo de planificación. Como ya contamos en este artículo específico, la técnica se basa en colocar al sujeto sobre un fondo de luz brillante y exponer para esa zona de altas luces.

Foto de Tchoutcho Dantine de Thier

Sin embargo, hay que tener buen ojo para evaluar correctamente la situación, enfocar con cuidado y, sobre todo, aprender a medir bien la luz para conseguir un efecto bien realizado. Si lo conseguimos, la foto puede decir mucho por sí sola porque las siluetas tienen un gran poder evocador.

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Puestas de sol y amaneceres

Por último, no podía faltar un epígrafe sobre uno de los temas más populares entre los fotógrafos de toda clase y condición. Los amaneceres y atardeceres son fenómenos que siempre nos han fascinado, por lo que (cómo no) les hemos dedicado muchas páginas. Por ejemplo os recomendamos este especial sobre el tema del que extraemos las principales claves.

Foto de Conscious Design

Lo primero, la importancia de planificar lo que vamos a hacer (tanto sobre el lugar como sobre el tiempo y la climatología que podemos tener), después la necesidad de llegar con tiempo al lugar para no ir con prisas y, por último, la paciencia. En cuanto al equipo, es importante el uso del trípode y, respecto a la técnica, el uso del formato RAW y del modo de medición puntual de la cámara para medir la luz en el punto que más nos interese.

Foto de Reed Naliboff

Con esto hemos acabado esperando que os haya quedado claro que el sol puede estar perfectamente en nuestro encuadre sin “estropear” la foto. ¿No os parece? Por supuesto agradecemos vuestra participación si queréis compartir qué tácticas o técnicas empleáis vosotros en vuestras fotos.

Foto de portada | Matt Antonioli

Si normalmente solemos dar importancia a un solo trabajo de tipo timelapse, hyperlapse o similar, en esta ocasión el protagonismo se lo lleva el eclipse solar total que se produjo el dos de julio de 2019 y fue visible fundamentalmente en Sudamérica. Un fenómeno que ahora podemos apreciar desde distintos puntos de vista gracias a dos cortos: ‘A la sombra de la Luna’ y ‘Total Solar Eclipse in a Drone Hyperlapse’.

El primero que os hemos puesto es ‘A la sombra de la Luna’ del argentino Leandro Pérez (un asiduo lector del que ya os hemos mostrado otros trabajos) y muestra el eclipse desde tierra, enmarcado en un bello paisaje situado en Almafuerte (Argentina). Como habéis podido ver es una película muy breve, porque precisamente el autor cuenta que es un fenómeno muy fugaz que poco tiene que ver con los eclipses de luna.

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A pesar de ello, realizarlo no fue nada fácil. Muy al contrario el autor cuenta en su blog como fue la larga planificación que tuvo que realizar (aprendizaje sobre el fenómeno incluida) y algunos detalles técnicos que tuvo que cuidar para conseguir el resultado que habéis visto.

Nuestra segunda propuesta es aún más breve pero muy interesante porque muestra el fenómeno desde un punto de vista inédito: Desde un dron. El título, ‘Total Solar Eclipse in a Drone Hyperlapse’, ya lo dice claramente y, como habéis visto, no tiene mucho que contar. Sin embargo, el interés de ver (desde este novedoso punto de vista) cómo, de pronto, el cielo se oscurece completamente a causa del eclipse sin duda llama la atención.

Su autor es el fotógrafo y astrónomo Matt Robinson y fue realizado en el Valle de Elqui (Chile) con un dron DJI Mavic 2 Pro, uno de los primeros drones de esta marca que cuentan con el modo hyperlapse. Gracias a ello, y a programar el aparato con antelación para que realizara un vuelo automático, el autor (que no quería perderse el fenómeno) logró un vídeo inédito a pesar de que, tal y como cuentan en DPReview, ni siquiera estaba seguro de que fuera a funcionar.

Leandro Pérez | Página web | Instagram |

Matt Robinson | Instagram

Hace 15 días, Lensbaby lanzó un teaser preparándonos para el anuncio de un nuevo objetivo con el que deberíamos “ver las cosas de manera distinta”. Ahora, finalmente se han presentado oficialmente y resulta que no era uno sino dos los nuevos objetivos: Lensbaby Sol 45 y Lensbaby Sol 22.

Los nuevos objetivos de la compañía son muy compactos y ligeros, enfocados en crear un bokeh único. Cuenta con la función de inclinación del frontal característicos de muchos otros objetivos y accesorios de la compañía. Sin embargo, lo más llamativo son unas palas de diafragma manuales que el usuario puede ajustar.

Con un diseño peculiar, estas palas generan un bokeh en forma de onda. En algunas fotografías de su galería de imágenes, el bokeh parece como si se hubiera tomado una foto sacudiendo la cámara pero con un centro de imagen nitido. Lo interesante de este estilo de bokeh es el dinamismo que le agrega a la imagen con las líneas, pero tiene que ser un elemento de cuidado para que el bokeh no compita con el sujeto principal.

Comparación Palas Bokeh; foto por Lothar Adamczyk Photography

Sol 45 es un objetivo pensado para formatos de cámara desde Full Frame y APS-C, por lo que la encontrarán para monturas Canon EF, Nikon F, Fuji X, Sony E, Sony Alpha A y Pentax K. Tiene una apertura fija de F3.5 que baja a F5 con las palas de bokeh. La distancia mínima de enfoque es de 35,56 cm y va hasta infinito. Cuenta con una inclinación de 8.5°. Su construcción interna es de tres elementos divididos en dos grupos.

Por otra parte, el Sol 22 es un objetivo exclusivo para formato micro 4/3 para cámaras Olympus y Panasonic. Al igual que su hermano, el diafragma es fijo en F3.5 (F5 con palas) y tiene construcción interna de tres elementos en dos grupos. Sin embargo, el formato micro 4/3 le permite una distancia mínima de enfoque de 8,89 cm, permitiendo hacer fotos de acercamiento.

En la página de España de Lensbaby aún no aparece el precio de venta. Sin embargo, como reporta PhotoRumors, en la página estadounidense el precio de ambos objetivos es de 199.95 dólares; por lo general al mercado europeo llega en un valor equitativo por temas de impuestos, por lo que pueden esperarlo por alrededor de los 200 euros. Abajo podéis ver unas imágenes de muestra, y para más información, no olvidéis visitar el blog de la compañía.

Fotografía por Lothar Adamczyk Photography

Fotografía por Thawatchai Jindasut

Fotografía por Meg Loeks

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Imágenes | Lensbaby