Kodak sigue en su camino de volver a ingresar en el mundo fotográfico con soluciones pensadas para los más aficionados y quienes gustan de estilos más clásicos. Muestra de esta estrategia fueron los recientes lanzamientos de accesorios y cámaras durante IFA 2019. Ahora, junto a su alianza de JK Imaging, la K presentó una nueva cámara durante la exposición de PhotoPlus 2019 en Nueva York: Kodak PIXPRO WPZ2.

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Kodak Smile Classic, nueva cámara de aspecto retro pero con la última tecnología en foto instantánea

Esta compacta está diseñada con una carcasa resistente al agua y el polvo. La certificación de la resistencia al agua no ha sido publicada, pero JK Imaging dice que este modelo resiste sumergirse hasta 15 metros de profundidad, tiene resistencia al polvo de certificación IP6X y es a prueba de golpes de caídas hasta 2 metros.

La cámara no presenta mayores prestaciones que las que puede aprovechar el consumidor que se guía por marca y no por tecnologías o servicios. Cuenta con un sensor CMOS tipo BSI de media pulgada con una resolución de 16 MP. Su óptica cuenta con una focal equivalente de 27mm a 108 mm (zoom optico 4x), con apertura máxima de F3-F6.6. Tiene una entrada de almacenamiento microSD hasta de 32 GB. Cuenta con un display de 2.7 pulgadas para previsualizar y moverse por el menú de la cámara. Además cuenta con conexión Wi-Fi para controlar la cámara a través de una app.

La cámara dispara fijas de 16 MP en formato JPEG, vídeo en H.264 a 1920 P a 30 cuadros por segundo. Cuenta con varios modos automáticos de captura, y con muchas escenas preprogramadas. Tiene un rango de sensibilidad de ISO 100 a ISO 3200. Tiene unas dimensiones de 95 mm de largo, 63 mm de alto, 25 mm de profundidad y cuenta con un peso de aproximadamente 130 gramos.

Como reporta Peta Pixel, la nueva PIXPRO WPZ2 ya se encuentra ya a la venta a través de la página de Kodak Estados Unidos, todavía no aparece catalogada en la página Española. En el mercado estadounidense, la cámara tiene un precio de 150 dólares (~135 €), sin embargo por temas de impuestos, cuando llegue al mercado español estará alrededor de los 150€.

Hay nada menos que 1.092 sitios únicos declarados Patrimonio Mundial de la UNESCO que están repartidos por todos los continentes (excepto el Polo Sur). La mayoría lo son debido a su importancia cultural y otros son maravillas de la naturaleza, pero todos tienen una cosa en común: Son lugares fabulosos para tomar imágenes y, por tanto, algo que todo aficionado a la fotografía tendría que visitar, aunque fuera una sola vez en su vida.

Puede que los hayas visto mil veces en televisión, cine, revistas, etc, pero si eres fotógrafo y no has estado te estás perdiendo algo grande. Y sí, efectivamente, son lugares en los que será fácil caer en los tópicos; Pero, aparte de que no hay nada malo en hacer una foto mil veces hecha (de un sitio al que, además, puede que nunca vuelvas), también puede ser un reto si nos proponemos hacer algo original o diferente.

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Roger Minick, el fotógrafo que prefirió hacer fotos a los turistas en vez de al paisaje

Para ello, lo mejor es intentar visitar el lugar en épocas fuera de la temporada alta (que dependerá de cada sitio), en días de diario y madrugando mucho para evitar en lo posible las "hordas" de turistas. Sea como fuere vamos a ver algunos de los sitios más conocidos que hemos escogido como imprescindibles.

Taj Mahal (India)

Foto de Julian Yu

Hablando de fotos típicas ¿se os ocurre alguna mejor que la de la fachada frontal del Taj Mahal incluido el reflejo del edificio en el estanque de su parte delantera? Pocas ¿verdad? Y sin embargo, estamos seguros de que todos querríamos hacer esa foto ¿no es cierto?

Foto de Parij Borgohain

Aún así, desde luego lo ideal es no obsesionarse con esta toma y tratar de buscar cosas más creativas. Seguro que solo un poco de esfuerzo podremos ser capaces de hacer algo más original, buscando perspectivas distintas, aislando partes del todo, retratando otras cosas de interés del entorno (el edificio principal no es lo único que se visita) o, incluso, fijándonos en la variedad de las personas que allí acuden normalmente.

Machu Picchu (Perú)

Foto de Babak Fakhamzadeh

No menos icónica es la ciudad perdida de los incas, hoy por hoy uno de los lugares turísticos más concurridos del mundo (tanto que van a limitar las visitas). Por supuesto Machu Picchu tiene su foto típica, que se consigue subiéndose al monte Huayna para ver la ciudadela derruida (situada entre ambas montañas) con el pico Machu Picchu al fondo.

Foto de Willian Justen de Vasconcellos

Pero aunque el lugar impresione sobre todo por sus amplias panorámicas, tiene más opciones fotográficas si nos fijamos en los detalles o en sus habitantes. Ya sean los turistas que lo visitan o las llamas que lo habitan y dan un toque eminentemente exótico. Por otro lado, al estar situado a mucha altura lo hace propenso a la niebla, que como sabréis tiene muchas posibilidades fotográficas.

Monte Saint-Michel (Francia)

Foto de Bharat Patil

Uno de los lugares más emblemáticos del país vecino es éste de la costa noroeste de Normandía. El Monte Saint-Michel es un sitio eminentemente icónico, con esa llamativa abadía situada en lo alto de un monte que en realidad es una isla que aparece aislada en medio de un paisaje. Según sea la marea, puede tener agua alrededor, momento ideal para conseguir la foto más icónica del lugar.

Foto de Okamatsu Fujikawa

Claro que eso ocurre sobre todo en primavera (y cada 18 años cuando se produce una gran marea). De todos modos, aunque nos la encontremos sin agua siempre se puede buscar recursos interesantes, incluir en la imagen parte de la calzada que conecta el monte con el continente (por aquello de la perspectiva) o, directamente, dedicarnos a retratar el lugar desde dentro de la propia isla y no, como suele ser habitual, desde lejos.

La Alhambra (España)

Foto de Jebulon

No podía faltar un destino español, en concreto el monumento turístico más visitado de nuestro país y sin duda uno de los más bellos: La Alhambra de Granada. Un lugar con un montón de espacios distintos, incluyendo numerosos estanques que brindan mil posibilidades fotográficas.

Foto de Carlos Hernández

Sin embargo, si lo que queremos es la foto más típica del lugar, curiosamente ésta no se consigue dentro del lugar sino fuera, en el barrio del Albaicín (especialmente en el Mirador de San Nicolás) situado justo enfrente de la Alhambra.

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‘Souvenirs’, de Michael Hughes, el fotógrafo que crea “ilusiones ópticas” con recuerdos de los sitios turísticos que visita

Parque Nacional de Los Glaciares (Argentina)

Foto de Rachel Jarboe

Saltamos de nuevo al continente sudamericano para situarnos muy al sur, en la Patagonia Argentina donde encontramos otro destino llamativo. El Parque Nacional de Los Glaciares es conocido sobre todo por el denominado Perito Moreno y las espectaculares roturas de su puente que se producen de manera irregular. Aunque el lugar es muy grande y tiene muchos otros puntos de interés.

Foto de Boyan Lepoev

En cualquier caso, para lugares como éste la mejor recomendación es tirar de diversas distancias focales, porque necesitaremos desde un angular para obtener la foto más típica (la que muestra la enormidad del lugar) hasta un teleobjetivo para aislar partes que nos permitan obtener alguna foto diferente a lo habitual.

Isla de Pascua (Chile)

Foto de Ik T

Nuestro siguiente destino es una remota isla del Pacífico Sur pero que seguro conoces. Efectivamente se trata de la Isla de Pascua, perteneciente a Chile y universalmente conocida por la cultura Rapa Nui y sus Moais, esos inconfundibles monolitos de piedra con forma semihumana y envueltos en un gran misterio (sobre todo acerca de cómo los antiguos pobladores movieron estas enormes esculturas que llegan hasta las 10 toneladas de peso).

Foto de prcstntr_

Son casi 900 estatuas que ofrecen unas posibilidades fotográficas interminables, aunque si hay una foto típica del sitio esa es la de las siete estatuas situadas en Ahu Akivi, en el flanco suroeste del volcán Maunga Terevaka, el punto más alto de toda la isla. De todos modos, aunque es difícil resistirse a los Moais, la Isla de Pascua es un lugar lleno de sitios bellos y un rico folclore que inmortalizar con nuestra cámara.

Las pirámides de Giza (Egipto)

Foto de Ricardo Liberato

Terminamos con otro imperdible universalmente conocido, las famosísimas pirámides de Keops, Kefrén y Micerino situadas en la necrópolis de Giza, actualmente un barrio de la capital de Egipto. No sólo son un lugar declarado Patrimonio Mundial de la UNESCO sino también el único monumento aún en pie de las Siete Maravillas del Mundo Antíguo.

Foto de Óscar Condés

Sorprendentes por su grandeza aunque las hayas visto mil veces en fotos, la imagen más típica (con las tres pirámides en el encuadre) se consigue desde un punto alejado. Sin embargo, hay mucho que ver y fotografiar alrededor, sobre todo si estamos atentos a la “fauna” que pulula por la zona (incluidos turistas, porteadores de camellos y vendedores de toda clase de souvenirs) y también si nos paseamos por el barrio adyacente (aunque las imaginados rodeadas de desierto si miramos al otro lado la estampa es muy distinta).

Foto de portada | Stefan C. Asafti

¿Qué pensarías si te dijeran que para hacer fotos en un lugar tienes que pagar 1.000 euros? Imagino que pensarías que están de broma ¿no? Pues no, porque las autoridades de Positano, un bonito pueblo italiano de esos considerados como lugares románticos, ha decidido imponer un impuesto para aquellos que deseen realizar fotografías o vídeos (en cuyo caso la tasa es de 2.000 euros) con fines profesionales.

Positano es una localidad italiana situada en la península de Sorrento, muy cerca de Nápoles, y forma parte de la denominada Costa Amalfitana. Como veis en la foto, se trata de uno de esos pueblos situados en un acantilado junto al mar de tal forma que es un lugar de gran belleza y colorido, muy frecuentado por turistas y, cómo no, muy fotografiado.

Foto de Wikimedia Commons

Además de los muchos turistas que acuden durante todo el año, también es un lugar frecuentado por profesionales que buscan un fondo pintoresco para sus producciones de foto y vídeo. Por ello, esta ciudad costera va a comenzar a cobrar a los fotógrafos profesionales la tasa que hemos comentado siempre que las fotos o vídeos se realicen con fines comerciales. Es decir, no se aplicará ni a los turistas ni a ciertos reportajes que pueden hacerlo gratis siempre que soliciten una autorización previa.

Según cuentan en La República, la razón no es económica sino que se ha tomado con el fin de evitar que las producciones profesionales perturben a los peatones y provoquen incomodidades en unas calles que, ciertamente, son bastante estrechas. Además, las autoridades de Positano también quieren asegurarse así un cierto control sobre quién utiliza este privilegiado escenario para asociarlo con su marca.

Se trata de una medida que llama la atención, eso está claro, aunque todos sabemos que muchos lugares en los que no está permitido hacer fotos y otros en los que no se pueden utilizar determinados accesorios (flash, trípode…) con el fin de evitar que alguien puede tomar fotografías que se usen para ganar dinero. Lo que sí puede ser es el primer caso en el que no se permita hacer fotos en la calle si éstas se van a usar para fines comerciales. ¿Qué os parece a vosotros este asunto?

Vía | DIY Photography

En Xataka Foto | ¿Pero qué es la fotografía turística?

Foto de portada | Eric Hossinger

Si hace unos meses os hablábamos de un fotógrafo que prefirió hacer fotos a los turistas en vez de al paisaje y poco después del que decidió hacer fotos hacia el lado "equivocado", ahora hemos encontrado un caso similar de un fotógrafo que ha retratado los lugares más turísticos del mundo de una forma inusual en la serie ‘Souvenirs’.

Su nombre es Michael Hughes y aunque tiene una larga trayectoria como fotógrafo profesional, sin duda sus imágenes más populares son las que ha venido tomando desde el año 2002 utilizando objetos de recuerdo, lo que conocemos como souvenirs, de los lugares turísticos que visitaba para componer una imagen original de sitios mil veces vistos en imágenes.

Y es que es evidente que en los lugares turísticos más famosos del mundo, largamente fotografiados, es difícil conseguir una instantánea diferente, y desde luego que Hughes lo ha conseguido de una manera sencilla al tiempo que original. Como podéis ver, el “truco” está en sustituir lo más significativo del lugar en cuestión por uno de los souvenirs de esos que todos los turistas suelen llevarse a casa para recordar su visita.

Involucrado desde su juventud en distintos movimientos políticos, tanto en Inglaterra (donde nació en 1952) como en Berlín (donde se trasladó en 1983), Michael Hughes decidió dedicarse a la fotografía a tiempo completo después de divorciarse de su primera mujer, con lo que consiguió cambiar su vida y “olvidarse de las migrañas”.

Ya como fotógrafo profesional comenzó a trabajar para varios medios, entre ellos el conocido periódico alemán Stern. De hecho, trabajaba allí en el momento en que se produjo la caída del Muro de Berlín. Claro que, según él mismo cuenta en su biografía (no sin cierta ironía), “en aquel momento estaba resfriado así que me marché a casa, algo que nunca me perdonaron”.

Sin duda todo un personaje que en 2006 llegó a recibir un mensaje para participar en la televisión norteamericana, en el show de Jay Leno, para hablar de este mismo proyecto fotográfico. Lamentablemente Hughes declinó la invitación perdiendo, como él mismo cuenta, su “gran oportunidad”.

Página web | Michael Hughes

En Xataka Foto | ‘Highlight’, increíbles paisajes nocturnos iluminados con un dron por Paul Heran y Ryland West

Fotografías de Michael Hughes reproducidos con permiso del autor para este artículo

Seguro que muchos de vosotros habéis intentado imitar la foto de algún fotógrafo famoso que admiréis o una que simplemente habéis visto en alguna web o en algún manual de esos para iniciarse en el apasionante mundo de la fotografía. Y seguro que más de uno habréis conseguido una imagen más que aparente que, desde vuestra humilde opinión, no tiene mucho que envidiar a la del profesional. Pero ¿alguna vez os ha pasado que os hayáis adelantado?

Es decir, que seáis vosotros los que tomastéis una foto que luego hayáis visto hecha (aunque no sea igual claro) por un profesional al que (se supone) han pagado por lo que vosotros hicistéis sin darle más importancia. Pues algo así es lo que me ha pasado a mí con las fotos del proyecto Volte-face, de Oliver Curtis, del que os hablaba la semana pasada.

Como os contaba, la idea de Volte-face era fotografiar varios de los monumentos históricos y turísticos más famosos del mundo pero mirando hacia el otro lado, tratando de contar una historia diferente sobre estos sitios y mostrar lo que nadie muestra. Curiosamente, la idea le vino a Curtis tras visitar en 2012 las pirámides de Giza, exactamente el mismo sitio en el que hice yo una foto similar pero unos seis años antes.

Yo la hice primero

Me explico. Allá por 2006 tuve la oportunidad de visitar Egipto, un país sin duda fascinante y en el que es imposible no hacer miles de fotos. Una de los lugares clave a conocer era evidentemente las pirámides y la Esfinge (que está a sus pies), situadas en Giza, un barrio de las afueras de El Cairo. Pues bien, para esa visita tenía una tarea encargada por una compañera de mi chica, responder a la pregunta ¿hacia dónde miran la Esfinge y las pirámides?

Solamente era una curiosidad que por supuesto me encargué de cumplir con la foto que habéis visto en portada. ¿Adónde miran? Pues a la ciudad, una ciudad bastante caótica y con mucha miseria, casi justo lo contrario de lo que podrían representar los faraones que construyeron las impresionantes moles que son las pirámides.

Como digo no le di más importancia a la foto más allá de la curiosidad. Como sabréis, y como Oliver Curtis ha pretendido reflejar en su proyecto, los monumentos más famosos del mundo suelen estar rodeados de cosas de lo más vulgar (especialmente oleadas de turistas). En este caso además, uno se imagina que las pirámides están en pleno desierto porque así es como suele verse en las fotos. Y no sólo las promocionales sino también las que traen los turistas, a los que los guías suelen llevar al lugar donde hacer "la foto".

Otra foto de aquel viaje donde se aprecian las pirámides y lo que se mueve alrededor de ellas.

En fin, no digo yo que se me ocurriera a mí la idea de Volte-face mucho antes que a Oliver Curtis (y mucho menos que me la robara, claro), pero reconozco que cuando oi hablar del proyecto me acordé inmediatamente de mi foto.

Por otro lado, no le voy a quitar mérito a las imágenes de Curtis pero es evidente que su punto fuerte no es la técnica precisamente sino más bien la idea y lo que la foto representa, así que pienso que perfectamente yo podría haber hecho esas fotos. ¿Quién me dice a mí que si yo hubiera sido fotógrafo profesional no podría haber empezado un proyecto basado en esta idea?

En fin, no deja de ser una anécdota pero me apetecía contaros esta historia porque tiene que ver con las ideas en fotografía y sobre quién decide si una foto es buena o no. Por cierto que para hacerlo también me ha animado la lectura de los comentarios que habéis dejado en el artículo de Volte-face. Y por supuesto que os animo a dejarlos en éste. ¿Qué os parece? ¿Os ha ocurrido a vosotros algo similar alguna vez?

En Xataka Foto | Roger Minick, el fotógrafo que prefirió hacer fotos a los turistas en vez de al paisaje

Fotografías de Óscar Condés

Todo empezó en 1976 cuando participaba como profesor en el taller de fotografía del mismísimo Ansel Adams en el Parque nacional de Yellowstone. Mientras que sus alumnos se afanaban por imitar al maestro haciendo fotos de aquel impresionante paisaje, Roger Minick se fijó en las ingentes cantidades de turistas que iban llegando y los retrató convirtiéndoles en protagonistas de un proyecto que acabó llamando "Sightseers".

Roger Minick (Oklahoma, 1944) es un fotógrafo norteamericano que ha dedicado media vida a retratar aquel vasto país. Sus imágenes están incluidas en las colecciones permanentes del Museo de Arte Moderno, el Metropolitan Museum of Art, el J Paul Getty Museum, la George Eastman House, y The Smithsonian. Por tanto cuenta con una larga trayectoria y muchos proyectos muy interesantes (que pueden verse en su web y en diversos libros disponibles en Blurb), pero nos ha llamado la atención sus fotos de turistas por aquello de que se salen de la norma.

Tío y sobrino en el Sunset Point del parque nacional Bryce Canyon

El propio Roger nos cuenta como él mismo había mirado con desdén a estos personajes y como nunca los había considerado un "sujeto" a fotografiar. Sin embargo, durante los días que duró aquel taller, Minick empezó a fijarse e ellos y a sentir que estaba siendo testigo de algo que iba más allá, de algo exclusivamente estadounidense que él mismo denominó como Sightseer Americanus (“turista americanus”).

De viaje para fotografiar a los turistas

Tres años más tarde, Minick dedició embarcarse con su esposa en un viaje en autocaravana por todo el oeste de los Estados Unidos (años después incluiría también otras zonas) con el único propósito de fotografiar a los turistas que encontraban. Así lo hizo durante el 80 y el 81 y entre medias hubo un momento crucial: cuando se dio cuenta de que debía dejar de lado el blanco y negro (que era su medio habitual hasta ese momento) y apostar por el color para que la ironía y el humor que había visto en los vivos colores de la vestimenta de los turistas, en contraposición con el paisaje, pudiera apreciarse en todo su esplendor.

Mujer con pañuelo en el Inspiration Point del parque nacional de Yosemite

Armado con una cámara de formato medio con flash (como luz de relleno para las fotos al mediodía y como una forma de dar un toque irreal a las fotos) y con una Polaroid, se pasó horas observando a los turistas y fotografiando a aquellos que más le llamaban la atención por algún motivo. Por supuesto, les pedía permiso explicando que su esposa y él estaban viajando por todo el país visitando los principales destinos turísticos. La idea de su proyecto es que tuviera un valor cultural y que fuera visto en el futuro como una especie de cápsula del tiempo de lo que los estadounidenses parecían a finales del siglo XX.

Y desde luego que logró su propósito porque sin duda estas imágenes brillantes y llamativas, con una ambientación muy especial, son una especie de tratado de qué es lo que motiva a tanta gente, cientos de miles de personas, a gastar gran cantidad de tiempo, dinero y esfuerzo en visitar lugares lejanos. Os dejamos con más sugerentes imágenes.

Menonitas en las cataratas del Niágara (NY)

Mujer con sueter rojo en el parque nacional de Yosemite

Llegada de barcos en el área del Golden Gate

Pareja con chubasquero en el lado canadiense de las Cataratas del Niágara

La estatua de la libertad (NY)

Pareja en el parque nacional Canyonlands

Padre e hijo en el parque nacional Yosemite

Pareja con idénticas camisetas en el puente de Brooklyn (NY)

Una familia en el parque nacional Grand Tetons

Una familia en el Kennedy Space Center de Cabo Cañaveral

Una familia en el Midway Geyser Basin del parque nacional Yellowstone

Mujer con prismáticos en el mirador sur del parque nacional Grand Canyon

Pareja besándose en lo alto del Empire State Building (NY)

Niñas vestidas de rosa en el Sunset Point del parque nacional Bryce Canyon

Familia en el Monte Rushmore

"Hombre bandera" en el Mall de Washington DC

Hombre de camisa roja con su familia en el mirador sur del parque nacional Grand Canyon

Gemelas vestidas con la misma ropa en el parque nacional de Yellowstone

Turistas en el ferry hacia la isla de la estatua de la libertad (NY)

Turista con camisa hawaiana en el Sunrise Point del parque nacional Bryce Canyon

Foto de portada: Turista en el Glacier Point del parque nacional Yosemite.

Fotos de Roger Minick publicadas con su permiso para este artículo

Si existe un Capitán Obvio que aparece de vez en cuando para hacer más amenas las horas de navegación ¿por qué no iba a existir un Capitán Absurdo? Pues bien, existe y acaba de aparecerse en Puerto Rico para desgracia de sus fotógrafos.

Nos cuentan los compañeros del colectivo Fotografía 101 que últimamente se está volviendo a aplicar una norma de 1994 según la cual se prohíbe tomar fotografías profesionales en lugares públicos auspiciados por los gestores de Turismo en la ciudad capital San Juan. El desconocimiento fotográfico de que hace gala esta norma impide el uso de cámaras grandes o trípodes, como si fuese el único vehículo conductor de la fotografía profesional.

Para esquivar este absurdo obstáculo (no afecta a los turistas) los puertorriqueños tendrán que solicitar permiso a las autoridades así como pasar por caja, aunque el importe variará en función del fin de la fotografía (comercial, cultural, privada…). Es, en definitiva, un nuevo desafío a la inteligencia a la altura, quizá, de la prohibición de acudir a los estadios de los Juegos Olímpicos de Londres 2012 con cámaras grandes y trípodes. ¿Cuándo y dónde volverá a aparecer el Capitán Absurdo para atacar a la fotografía?

Foto | Camera on autopilot

Aunque ya hemos visto algunos programas parecidos, ahora que empezamos el verano y salimos de turismo con nuestras cámaras, nunca está de más acordarse de aplicaciones como la que nos ofrecen desde future lab.

El software tiene como objetivo limpiar las fotos de personas y objetos que, por cualquier motivo, no deseamos que aparezcan en la foto final.

Funciona de un modo simple, cuando nos encontremos frente a una escena que queremos "limpia", lo único que tenemos que hacer es realizar varias tomas, teniendo en cuenta que las personas o el objeto que no queremos que salga estén en distintas posiciones en las diferentes fotos que hagamos. El programa se encargará de mezclarlas y dejar nuestra imagen como si nadie hubiera pasado por allí.

Una edición que podemos hacer fácilmente en photoshop pero que programas como Tourist remover, lo hacen de forma automática. Si además es gratuito, ¿qué más queremos?

Vía | Haciendo foco Web oficial | Tourist Remover En Diario del viajero | Eliminador de turistas o como borrarlos de un plumazo