Desde siempre, la fotografía ha sido un sector en alza para el terreno publicitario, y más aún desde la llegada de la fotografía digital, y la democratización de la misma. Por desgracia, dentro del mercado español y latinoamericano, la publicidad de spots televisivos no ha llegado a ser, ni por asomo, lo que es en otros países de Europa, Estados Unidos o Asia.
Es por todo esto que hoy queremos traeros una primera parte de spots publicitarios sobre marcas fotográficas, de otros lugares o países. En esta ocasión os traemos cinco de ellos, de cinco marcas diferentes. Podréis ver, desde temas meramente divertidos, hasta temas más emocionales y sentimentales, sin dejar de pasar por la creatividad.
Hace no demasiado días os mostramos que nuestros ojos (aunque es realmente el cerebro) muchas veces nos “engañan” por culpa de la perspectiva, como pudimos ver con la ilusión óptica de Erik Johansson. Pues hoy queríamos enseñaros como nuestro cerebro muchas veces no sólo nos “engaña” por las perspectivas, sino también por la incidencia de la luz.
La luz, es muy importante en fotografía, y es por eso que hoy queremos mostraros como infinidad de veces, somos engañados por la cantidad de fenómenos que produce la luz. Y es que a la larga, nuestros ojos, no suelen ser jamás los mejores consejeros de la medición de tonos o de la diferenciación de los mismos.
Bueno pues os voy a dejar con uno de los ejemplos más clásicos que prueban esto, y es el de la ilusión óptica del cilindro sobre el suelo ajedrezado, dejándoos, la realización de dicha ilusión de forma real en el vídeo que os hemos puesto más arriba.
¿Empieza Sony a usar técnicas parecidas a Apple para dar a conocer sus productos? La verdad es, que no sabemos que estrategia están siguiendo desde la empresa nipona dentro del segmento de fotografía, pero el caso es que cada vez empezamos a ver más detalles (por pequeños que sean), de su nueva cámara de espejo translúcido (A77), sin que ni siquiera desde su departamento se haya hecho oficial ni su lanzamiento si quiera.
Hace no muchos días nos empezaban a bombardear con las que muy posiblemente ya sean sus especificaciones técnicas finales, y ahora nos llega este fragmento de vídeo, que con casi total seguridad pertenecerá a uno de los spots publicitarios para la promoción de su nueva cámara SLT sellada completamente.
“Ready? Steady? Go!!!” O bien si lo prefieres: “¿Preparados? ¿Listos? ¡Ya!” El año pasado la marca Zacuto decidió realizar una competición donde reunió reunió a algunos de los grandes nombres de la industria del cine junto con varias de las réflex digitales actuales famosas por capacidad de grabación de vídeo capaz para realizar una comparación con el estándar de película de la industria y las cámaras de vídeo de alta definición.
Este año 2011 se ha iniciado otra competición que compara algunas de las cámaras superiores incluyendo como Kodak 5213/5219, Alexa Arri, Red MX One, Flex Phantom, F3 Sony, Panasonic AF100, Canon 1D Mark IV, y la Nikon D7000 y un montón de otras cámaras con capacidades de vídeo profesionales. Hey, espera un momento, la ¿D7000? ¿dónde está la Nikon D3S?
Pues bueno hoy, y sin que sirva de precedente (pues generalmente nosotros tocamos pocos lo que es solo el vídeo), aquí os dejamos una muestra de un minuto (si un único minuto) de un vídeo; en el que Rick Merkei, junto con dos de sus amigos, decidieron contar sus cuarenta y cuatro días de vacaciones, en 11 países diferentes, y todo lo que con ello aconteció, bajo una linea argumental fija.
Siempre se ha dicho que la fotografía y el cine van siempre de la mano, y desde luego que razón no le falta. Hoy en día esta frase es mucho más patente, y es que cuando antes, el cine se apoyaba en la fotografía como complemento, ahora parece que la hermana pequeña esta dispuesto a hacer lo contrario.
Junto con la grabación de vídeo, el time lapse se ha ido haciendo un hueco en gran parte del sector audiovisual, dejando claro que la espectacularidad del movimiento también se puede hacer patente a menos de 24 fotogramas por segundo (o 25 según la zona geográfica). Uno de los grandes problemas, para conseguir equiparar el movimiento de un timelapse al de un video, o una grabación cinematográfica, eran los movimientos de cámara, más en concreto los movimientos físicos.
Pues esta semana os ofrecemos un time lapse, en el que queremos enseñaros los movimientos de cámara que nos han dejado los chicos de T-Recs. Amenizados con una música épica, y unos pannings y travellings más propios del cine/TV (por sus dimensiones), han mostrado zonas de su ciudad, Dresde, para dejarnos atónitos antes tales movimientos.
Sólo os puedo decir…ponedlo a pantalla completa y disfrutar, porque si, son fotos, aunque los movimientos nos puedan decir lo contrario.
Cada vez son más las cámaras de fotos que graban video (por no decir casi todas), y cada vez más solemos acompañar mas nuestras fotos de viajes con estos vídeos. Pero en vacaciones, generalmente a muchos se nos presenta el típico problema de la familia y las tipicas frases de “¿Pero en serio vas a estar con la cámara, mientras estamos de vacaciones?”, “ ¿No se suponía, que venias para estar conmigo/con nosotros?” etc.. Pues bien, hoy os presentamos una forma de conseguir un buen recuerdo de las vacaciones, consiguiendo algo diferente, y no el típico vídeo de viaje que le haces tragarse a todos tus amigos para que vean lo bonita y fenomenal iglesia que visitasteis; y en el que encima haréis que se una toda vuestra familia.
Desde los Estados Unidos, Charly McCarthy, se fue de vacaciones con su familia, y realizo este video-timelapse; en el que hizo participe a su familia sin necesidad de estar todo el tiempo pendiente de su cámara/s. La calidad del mismo puede no ser muy alta, pero según comenta Charly, quiso darle esa sensación de movimiento y de ambiente familiar, con esos traqueteos de cámara, y además, conseguía no estar más que un rato inmortalizando cada lugar (salvo algún timelapse).
Muchos personas del sector fotográfico, siguen sin valorar el precio real de nuestros objetivos, y continúan diciendo lo mismo sobre su excesivo precio.
Pues bien, al igual que hace un tiempo os comentábamos como se realizaba la creación de una lente por medio de la marca Canon (aunque en todas las marcas es muy muy similar); hoy queríamos enseñaros un vídeo que ha publicado Leica y esta disposición de todos, para que veamos algo similar, pero por supuesto más enfocado a publicitar su forma manual de hacer lentes, y su testeo más que exhaustivo.
Parece ser que muchas veces, hasta que no somos capaces de ver cosas como estas, es cuando pensamos que gran parte de la fotografía es cara. Por supuesto, que hay partes de ella cara; aunque realmente en su mayoría suele valer lo que merece. Siempre he mantenido que la fotografía no es en si una disciplina cara, sino más bien saber lo que necesitas para gastar justo en ello. Otra cosa ya bien distinta, es que hoy en dia sea mas difícil que antes recuperar lo invertido (si de negocio fotográfico hablamos).
Continuamos este fin de semana veraniego de tremendo calor, continuamos con otro sencillo vídeo procedente del sitio web Adorama TV, del conocido distribuidor de equipamiento fotográfico donde nos muestran de forma sencilla cómo podemos realizarnos un autorreatrato. Una de las dificultades que podemos tener a la hora de realizar este tipo de fotografías es el enfoque. El canal youtube de Adorama TV recoge numerosos vídeos de tod tipo de técnicas fotográficas explicados de forma muy sencilla, en inglés, pero en la mayoría de los casos se comprende perfectamente el flujo de trabajo de la técnica correspondiente que nos explican.
Recordando que hace poco hablábamos de buscar la luz natural en uno de nuestros artículos, desde el sitio web de Photoactive, nos llega la noticia de que el ex fotógrafo del Sunday Times, Philip Dunn ha lanzado su segundo DVD de la serie Photoguru: “Mejor Fotografía: Retratos con luz natural”. En este DVD Phillip nos muestra todos sus secretos a los fotógrafos de todos los niveles para realizar mejores retratos en luz natural. Como muestra tenéis el vídeo.
