La compañía china especializada en estabilizadores para cámaras y smartphones ha presentado un nuevo producto que se sitúa en la gama media de su catálogo. Hablamos del Zhiyun Crane M3, un nuevo gimbal de tres ejes que llega presumiendo de un nuevo diseño pequeño y liviano y de una versatilidad todoterreno ya que es compatible con teléfonos móviles, cámaras de acción y "más del 90% de cámaras mirrorless del momento".

Se trata, lógicamente, de una evolución del Crane M2 pero con la idea de amplíar "el abanico de dispositivos de grabación que ya era capaz de soportar aquel dispositivo gracias a sus motores reforzados y su estructura rediseñada" Gracias a ello, el Crane M3 "puede soportar configuraciones de cuerpos sin espejo de formato completo más contundentes, como la popular Sony A7S III o la Canon EOS R6".

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Zhiyun Crane 2S, análisis: un gimbal para réflex o CSC que hará las delicias de quien pretenda emular a Kubrick o Scorsese

Todo ello en un cuerpo de tamaño muy compacto: sus dimensiones son 280 x 74 x 157 mm ("cuando está plegado es tan grande como una botella de agua de medio litro" dice la nota de prensa) y su peso solo 700 gramos. Por tanto, el nuevo Crane M3 presume de versatilidad "ya es posible utilizar el mismo gimbal tanto para grabar tomas con una mirrorless profesional como con una cámara de acción".

Pantalla LCD y luz LED

Se trata del primer estabilizador de la familia Crane M (la gama media) que incluye una pantalla táctil de 1,22 pulgadas a todo color. "Un panel desde el que es posible controlar con una sola mano todos los parámetros del gimbal, así como elegir cualquiera de los seis modos de funcionamiento o consultar información como el nivel de la batería". Hace apenas unos meses que la marca presentó el Zhiyun Weebill 2, a la sazón el primero en incorporar una pantalla táctil.

Por otro lado, siempre según la marca, el Zhiyun Crane M3 cuenta también con "una novedosa luz LED incorporada, perfecta para facilitar las grabaciones en situaciones de poca luminosidad". Se trata de una LED de 800 lúmenes con un IRC (índice de reproducción cromática) de 90+ que puede controlarse mediante una rueda situada en el mango del gimbal (y que permite modificar la intensidad y temperatura de color). Para "jugar con la luz y conseguir efectos creativos en los vídeos" el equipo se suministra con cuatro filtros magnéticos de color.

Otra novedad del dispositivo es un módulo de expansión opcional (incluido en el kit Pro) que, colocado en la base del estabilizador, añade un conector de 6,5 mm para vincular un micrófono profesional. Además, en la misma placa de expansión se puede también colocar el módulo Bluetooth opcional para controlar la cámara de forma inalámbrica.

Por último destacar que su batería integrada promete hasta ocho horas de autonomía y que la "compatibilidad con el protocolo de carga rápida PD de 12 vatios permite cargarla por completo en solo dos horas. Es posible además usar un powerbank mientras se está utilizando el estabilizador para extender el tiempo útil de la batería".

Precio y disponibilidad

El Zhiyun Crane M3 ya está disponible para comprar en la tienda oficial española en tres configuraciones distintas. La versión básica incluye minitrípode, los filtros para el LED, estuche de transporte, dos cables de carga y un cable de control Sony y tiene un precio de 399 euros.

Esto es lo que incluye el kit profesional

La versión Combo añade a lo anterior un soporte para poder usar smartphones y la bolsa TransMount diseñada específicamente para el dispositivo y cuesta 489 euros. Por último, el pack más completo, el Zhiyun Crane M3 Combo Kit, añade a lo anterior el módulo de expansión y el micrófono tipo shotgun de Zhiyun por 699 euros.

Más información | Zhiyun Crane M3

El Zhiyun Crane 2S fue presentado como un nuevo estabilizador de tres ejes diseñado para cámaras relativamente grandes y pesadas como las réflex. Por tanto entraría dentro del ámbito del vídeo profesional aunque, sin duda, sería el sueño de un aficionado a los cortos. Nosotros lo hemos probado y os contamos (y enseñamos) nuestras impresiones.

Quizá la marca Zhiyun no sea tan conocida como DJI para el gran público, pero este fabricante chino es uno de los principales actores del mercado actual de este tipo de productos, con una amplia gama de propuestas tanto para el usuario aficionado (con gimbal para móviles y cámaras) como para profesionales de cine y vídeo.

El Zhiyun Crane 2S se enmarca, según la propia casa, en el ámbito de los gimbal profesionales, diseñado para soportar cámaras pesadas o bien conjuntos de cuerpos más livianos con objetivos de gran tamaño. Y si nos remitimos a nuestro propio artículo sobre cómo elegir uno de estos dispositivos, efectivamente lo encuadraríamos en la gama media, o media/alta.

En cualquier caso, es un producto que gustará mucho a aquellos que ya estén utilizando cámaras de foto para sus producciones de vídeo; y es que, sin duda, un estabilizador como éste puede darles un plus de calidad para que sus grabaciones resulten mucho más profesionales gracias a la fluidez de movimientos que aporta. Pero no adelantemos acontecimientos y pasemos ya al análisis, empezando como siempre por la tabla de especificaciones:

Características principales Zhiyun Crane 2S

Diseño y construcción

Hay que decir que simplemente al disponernos a hacer el unboxing del Zhiyun Crane 2S las impresiones ya eran buenas porque el estabilizador llega presentado en una caja protectora que ofrece la sensación de producto profesional. Al abrirla nos encontramos con todos los elementos que componen la versión básica (hay otros kits que añaden distintos accesorios) y que dan una idea de producto de calidad. Eso sí, para ser sinceros, al mismo tiempo resulta difícil no preguntarse para qué sirven tantas cosas.

Y es que, tal y como le ocurrió a nuestro compañero Fernando, esta ha sido la primera vez que he utilizado un aparato de estas características y me he enfrentado al reto de aprender a manejarlo (al menos de forma básica). Por eso no es de extrañar que, como a cualquier novato en estas lides, me encontrara un poco "asustado" al enfrentarme a tantas piezas que montar y (lo peor) hacer funcionar.

Pero eso es algo de lo que hablamos en el siguiente epígrafe. Ahora toca hablar de un diseño que, desde nuestro humilde punto de vista, tiene un gran nivel, incluso con detalles de calidad, con logos e inscripciones varias, zonas acabadas en color dorado y un mango de fibra de carbono.

Aunque no es perfecto, eso está claro; empezando por la misma caja de transporte que, una vez pasada la primera impresión, se revela como ideal para tener guardado el gimbal en casa pero no para llevarlo con nosotros. Porque ¿qué ocurre si nos lo queremos llevar de viaje? Pues que tendremos que meter la caja en otro "contenedor", cuando simplemente podrían haber incluido herrajes para enganchar una correa de hombro.

Pero hablemos ya del estabilizador en sí, empezando por un apecto clave: el peso. Tal y como ya contamos al presentarlo, el Zhiyun Crane 2S tiene unas medidas de 453 x 230 x 68 mm y un peso total de 1.880 gramos, cuando soporta sistemas de unos tres kilos (para hacernos una idea, podemos montar toda una Canon EOS 1DX Mark III).

Así en principio las medidas nos parecen correctas pero, claro no tenemos con qué comparar. Por eso, lo mejor es mirar a la competencia y ver que el DJI Ronin SC2 que probó Fernando y que podría ser su rival más directo, tiene un peso de sólo 1,2 kilos (cuando el peso soportado llega también a unos tres kilos máximo) y sus dimensiones (desplegado) son de 400×185×175 mm.

¿Podemos decir entonces que el Crane 2S es grande y pesado? En principio parece que sí, pero estamos comparando productos que son similares pero en absoluto iguales, así que hay que valorar también otras cosas. Además, como ocurre con ciertas cosas, la robustez es algo que aquí puede convertirse en una ventaja toda vez que, recordemos, el Zhiyun Crane 2S está destinado a albergar cámaras bastante pesadas.

Por ello el gimbal está construido principalmente con un conjunto de metal y plástico duro, aunque como decíamos contiene también un elemento de fibra de carbono. Se trata de la tapa de las baterías que a la sazón se convierte en parte del mango de agarre y en trípode para dejar el estabilizador apoyado en una mesa.

Que sea de fibra de carbono alivia un poco el peso pero sobre todo facilita el agarre y, además, da un toque de calidad; pero es que además es termoaislante, lo que resulta útil para el funcionamiento de las citadas baterías.

Pero no nos desvíemos, hablábamos del peso y lo que sí podemos es ofreceros nuestra impresión al cogerlo. Así en principio no parece nada exagerado, incluso liviano para un novato que (como nuestro caso) no haya cogido nunca un accesorio similar. Otra cosa es cuando le sumamos la cámara con su correspondiente objetivo. En este caso usamos una Sony A7 III con el Sony Zeiss Vario-Tessar T* FE 24-70 mm F4 ZA OSS, un conjunto no demasiado grande en principio.

Pero claro, la suma de elementos hace que la cosa ya empiece a resultar pesada, y más cuando tenemos que pasar tiempo sujetándolo durante los "rodajes" lo que ya supone bastante esfuerzo. Pero, de nuevo, eso es algo de lo que hablamos más adelante, al contar nuestras impresiones "sobre el terreno".

Seguimos con el diseño para recordar que se trata de un sistema de tres ejes, cada uno de los cuales viene con un sistema de anclaje individual, lo que facilita el trabajo de equilibrar el conjunto. También hay que destacar la pequeña pantalla situada en la parte superior del mango para movernos por los menús y que viene acompañada de un par de botones, una rueda y un joystick para su funcionamiento.

Este joystick es el botón más importante aquí ya que sirve además para mover la cámara hacia todos lados una vez esté funcionado. Justo al otro lado, dispuesto para que nuestro índice pueda activarlo, se encuentra el botón disparador y a un lado una rueda que llama bastante la atención pero que, en principio es inservible. Y es que se trata de algo pensado para funcionalidades de enfoque y zoom a las que no tendremos acceso con esta versión básica (otra vez hablamos de ello en el siguiente epígrafe).

Para terminar este apartado hay que hablar de un elemento también destacable: la placa de sujeccción de la cámara. Esta forma parte del nuevo sistema de liberación rápida del Zhiyun, que permite que se pueda extraer la cámara muy fácilmente; además es posible montarla tanto en horizontal como en vertical, y contiene accesorios (estos sí incluidos) por si el objetivo es muy grande y necesita apoyo extra.

La idea está muy bien llevada a cabo y permite que podamos utilizar la cámara para otros usos y volver a montarla rápidamente en el gimbal sin mayores complicaciones; por nuestra falta de experiencia desconocemos cómo funcionan otros equipos de este tipo, pero desde luego hay que decir que aquí está muy bien implementado.

Manejo y rendimiento

Como decíamos antes, enfrentarse a la tarea de manejar un dispositivo como éste no es tarea fácil para no iniciados. No creáis que se trata de un dispositivo que puedas "encender y listo". Para que funcione hay que activarlo vía Internet, algo que no resulta tan transparente como debería (hubo una confusión entre activar el gimbal y activar la app que se usa para él). Y luego llega el proceso clave, ajustarlo a la posición de equilibrio, sin el que sería un artefacto inservible.

El manual de instrucciones aunque en español no es demasiado explicativo, así que mejor echar mano de tutoriales en YouTube como el de Javier Letosa, que es colaborador de la marca y explica bastante bien la mecánica.

Una vez en marcha, y a pesar de que nos costó bastante todo el proceso previo, por fin podemos empezar a funcionar, aunque volvimos a encontrar problemas. En este caso porque no lográbamos que la cámara empezara a grabar a través del botón destinado a ello y tuvimos que hacerlo en la propia cámara. Esto nos pasó hasta bien entrada la prueba, cuando nos dimos cuenta del problema: el cable que debía conectar la cámara al gimbal parecía el correcto, pero la caja contenía dos cables con el mismo tipo de conector y, por lo que se ve, sólo uno era el adecuado.

El caso es que por fin logramos que todo funcionara como debía y nos dispusimos a tratar de lograr cosas como los que la propia marca enseña que se pueden llegar a hacer. Lo cierto es que su sistema de tres ejes permite un importante un rango de inclinación y posibilita hacer prácticamente cualquier movimiento que queramos.

Sin embargo ni es fácil conseguir dominarlo sin bastante práctica ni tampoco es fácil entender del todo para qué sirven los distintos modos disponibles. Con la práctica vas viendo que efectivamente sirven para cosas distintas, pero aún así hay alguno que no terminamos de "pillar".

Quizá el más llamativo es el modo que permite lo que en el argot se denomina efecto Vortex y que, desde luego, resulta interesante porque no es algo que se pueda hacer con cualquier gimbal, sólo con los avanzados. Se trata de poder girar la cámara 360 grados sobre el eje del sensor; un movimiento que nos recuerda al gran Hitchcock y que, para que lo entendáis, reproducimos en el vídeo de abajo:

Como veis, con un poco de práctica conseguimos resultados más o menos decentes, pero aún así costaba que la cámara se detuviese exactamente donde queríamos. De hecho no es fácil lograrlo en general, pero esto casi seguro es más impericia nuestra que problema del dispositivo. Por otro lado, en la primera toma se nota el efecto de nuestros pasos al caminar con el gimbal.

Esto es algo que se aprecia en bastantes de las tomas que realizamos, y que no sabemos si achacar a nuestra inexperiencia, ya sea al configurar el dispositivo o al usarlo. También podría ser algo inevitable, aunque hay que reconocer que tampoco es demasiado exagerado.

Y ya que estamos hablando de problemas, lo cierto es que con el uso nos surgieron unos cuantos más. Por ejemplo que los seguros de los ejes se desbloquearon accidentalmente en varias ocasiones, provocando que el gimbal dejara de funcionar y nos diera un mensaje de error que nos costó entender al principio (y luego sólo se convirtió en un fastidio repetido varias veces).

También que, al no tener la cámara una LCD desplegable, hay situaciones en las que uno de los brazos del propio gimbal impide ver bien lo que estamos grabando. Hablando de pantallas, la que incorpora el estabilizador tendrá su función pero, la verdad, nos resultó bastante inservible e ininteligible (de nuevo el manual no ayuda). Y en cuanto a la app para el móvil, lo cierto es que es una vez estamos "funcionando" no parece muy útil.

Pero quizá la mayor pega que encontramos es que, en cuanto se usa un poco, ya se empieza a notar claramente que para sacarle todo el partido sería necesario contar con accesorios adicionales. Sobre todo con el que permite hacer zoom (o enfocar manualmente), un servomotor que se puede adquirir aparte (es válido para ambas cosas) y para el que, por cierto, la caja de transporte tiene preparado su correspondiente hueco.

Por otro lado hay que retomar el tema del peso; evidentemente tras usarlo un buen rato ya notamos claramente que, si bien en principio es factible cogerlo con una mano, tienen que ser las dos las que se ocupen de ello. A pesar de ello, a menos que seas el típico "cachas de gimnasio" (sin ánimo de ofender), el dolor de brazos al día siguiente está asegurado a poco que lo utilicemos. De todos modos, nosotros pudimos conseguir tomas como éstas:

Aunque también tuvimos una buena cantidad de tomas falsas que no conseguimos quedaran como queríamos; de nuevo no sabemos si por nuestra propia ignorancia o si por querer hacer cosas difíciles para las que quizá no elegimos la mejor configuración. Aquí abajo tenéis un ejemplo:

Pero no queremos acabar este apartado hablando sólo de pegas así que hemos reservado los últimos párrafos para hablar de la autonomía. El fabricante declara unas doce horas de funcionamiento por cuatro de carga, unos valores que están muy bien. Nosotros no llegamos a usarlo tanto como para comprobar si llegaba a esa media jornada de uso, pero lo cierto es que no tuvimos problemas con este tema.

De todos modos, si consideras comprarlo nos parece muy recomendable hacerse con otro juego de baterías (tienen las forma de unas pilas comunes pero en tamaño más grande porque son específicas para el modelo). Son tres baterías de litio de 2.600 mAh y hacerse con un juego de recambio no llega a los 30 euros ahora mismo.

La opinión de Xataka Foto

Como adelantaba al principio, ésta ha sido la primera vez que utilizo un gimbal de estas características. Recuerdo cuando empezaron a verse en España las primeras steadicam, que por entonces eran algo así como una especie de traje de astronauta. Yo era estudiante de Imagen y Sonido en la Universidad y recuerdo que, unos años después, una compañera y amiga que había empezado a trabajar en una productora me contó que había tenido la oportunidad de probarse uno y que prácticamente no se podía mover.

Por eso la opción de tener un dispositivo tan ligero como el Zhiyun Crane 2S me parece fabulosa para cualquiera que quiera, como decía en el titular, emular a Kubrick o Scorsese, dos grandes del cine que destacaron (entre otras muchas cosas) por sus movimientos de cámara. Sin duda es un producto que puede enamorar a cualquiera que quiera llevar sus vídeos a un nivel superior, ya sean profesionales o simples aficionados.

Como curiosidad decir que en una de las sesiones que hicimos con el producto una pareja de estudiantes aficionados al vídeo se interesaron por el gimbal y mostraron su interés por comprarse un producto de este tipo. Una idea que tengo clarísimo también hubiera pasado por mi cabeza si yo mismo pudiera rejuvenecer y volver a aquellos tiempos en los que soñaba con ser director de cine.

Pero volvamos a poner los pies en la Tierra para tratar de valorar el Zhiyun Crane 2S de la manera más objetiva. Lo cierto es que es difícil hacerlo cuando se prueba por primera vez algo y no hay con qué comparar, pero fiándome de mi instinto y de lo poco que he podido aprender de este ámbito, creo que se puede decir que este gimbal debe ser uno de los mejores productos del sector, adecuado tanto para un ámbito profesional (usando los accesorios adicionales) como para uso aficionado.

En este sentido, cómo no, hay que hablar de su precio que ahora mismo (con una rebaja de doscientos euros sobre el precio de lanzamiento) está en 459 euros. No es barato para un aficionado sin ambiciones profesionales, pero seguramente sí lo es respecto a la competencia y, desde luego, es una cifra que no parece exagerada para las posibilidades que abre.

El gimbal ha sido cedido para el análisis por parte de Reflecta. Puedes consultar nuestra política de relaciones con empresas

La fotografía nocturna nos permite jugar de muchas maneras. Los límites de la luz exigen que compensemos con tiempo, con sensibilidad, apertura o una mezcla entre ellas. Esto genera distintas texturas y efectos sobre la imagen para emitir sensaciones únicas con cada toma. Apple sabe esto y por eso se han aliado con la fotógrafa finlandesa, Maria Lax, para mostrarnos cómo capturar imágenes nocturnas con un iPhone (aunque esto se puede extrapolar a cualquier móvil).

En el vídeo de la manzana conocemos el trabajo de fotografía nocturna de Maria Lax y luego la acompañamos en su proceso de capturar imágenes a través de tres conceptos esenciales para realizar fijas en la noche. En el vídeo hay un enfoque hacia el estilo colorido y de fantasía que la fotógrafa da a sus imágenes, las cuales se guían principalmente hacia la arquitectura nocturna. Se pueden activar los subtítulos por traducción automática para ver la pieza en español.

Sin embargo, podéis ver el trabajo de Maria en Instagram, donde además veréis sus experimentos en retrato y fotografía de producto. Es una fotógrafa  que se acerca a la luz de manera fantasiosa, generando imágenes de gran impacto visual para el espectador. Un trabajo muy recomendado.

Ahora, para realizar fotografías nocturnas de ensueño se necesitan tener en cuenta estos tres elementos:

• La fuente de luz: María menciona que la luz es algo muy importante, la búsqueda de luces que se vean bien, con colores llamativos. “Cualquier luz que te esté llamando, sigue esa luz” dice la fotógrafa en el vídeo.
• Experimentar mientras disparas: El siguiente elemento es experimentar con la imagen. Para ello, la fotógrafa usa filtros para realizar cambios de color  y elementos como vaselina para generar brillos y desenfoques llamativos. Esto le permite encontrar sensaciones únicas en sus imágenes. Así mismo aclara que puede que muchas fotografías salgan mal, pero si no se explora, no se consiguen resultados.
• Editar para obtener los resultados deseados: La edición es un paso muy importante. Algunas fotos que capturamos pueden no lucir bien en crudo, pero muchas veces es cuestión de ajustar el tono y el contraste para llevar la escena a los que deseamos. Es importante ver que las imágenes pasan por un proceso y que como fotógrafos complementamos la escena a través de esa edición. Mejoramos la composición, ajustamos la ruta de la mirada a través de la luz y el color.

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Creando estilos para la fotografía nocturna utilizando Photoshop

Estos son los consejos que Apple y María traen a los fotógrafos. ¿Qué otros consejos podéis compartir con vuestros colegas?

En mayo de 2019, Panasonic presentó el Leica DG Vario-Summilux 10-25mm F1.7, uno de los primeros objetivos creados en alianza con Leica para sus cámaras mirrorless de sensor recortado. El popular objetivo es uno de los favoritos de usuarios de cámaras micro 4/3 por su versatilidad en fotografía y vídeo. Ahora, para ampliar el rango del objetivo, Panasonic presenta un nuevo integrante de la familia: Leica DF Vario-Summilux 25-50mm F1.7 ASPH.

El objetivo de Panasonic cuenta con una construcción en metal, anillo de diafragma fluido que puede ajustarse en modo manual o automático. Así mismo el diseño está pensado para tener poca respiración de foco y mantener una imagen muy estable a lo largo del zoom. Debido al factor de recorte, este objetivo equivale a un ángulo de visión de un 50-100 mm, ideal para cubrir el rango de teleobjetivos. Y, gracias a su apertura, compensa en profundidad de campo para ofrecer fondos desenfocados y un bokeh suave sin perder mucha nitidez sobre el sujeto. Características especialmente atractivas para el mundo del vídeo.

Por otro lado, el diseño del cuerpo también está pensado para ofrecer un gran desempeño automático. Su sistema de autoenfoque le permite realizar un análisis para ofrecer un enfoque silencioso incluso en velocidades de hasta 240 cuadros por segundo. Es resistente a la humedad, el polvo y temperaturas hasta de 10 grados bajo cero. Esto lo hace un objetivo ideal para ambientes con climas complicados.

Su diafragma de nueve palas tiene un rango de apertura de F1.7 a F16. Su distancia mínima de enfoque es de 28 centímetros. La construcción interna es de 16 elementos divididos en 11 grupos. Tiene un diámetro de 87.6 mm, una longitud de 127.6mm y un peso de tan solo 654 gramos.

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Cómo elegir nuestro próximo objetivo: razones para decantarnos por uno o por otro

Como reporta DPReview, el objetivo arrancará distribución a través de los principales proveedores a finales de agosto de 2021. El precio de lanzamiento será de 1799,99 dólares (~1526 €).

Zhiyun, uno de los principales fabricantes de estabilizadores del mundo, ha presentado el Zhiyun Weebill 2, un nuevo gimbal de gama alta que, además de prometer múltiples funciones y una perfecta estabilización, presume de "marcar un hito en la industria" al ser el primero de estos dispositivos que incluye un "Centro de Control" materializado en una pantalla táctil abatible de 2,88 pulgadas y a todo color.

Se trata de una "emocionante reinvención del icónico gimbal para DSLR Weebill S, y aporta así una profesionalidad sin igual a todas las instantáneas y vídeos capturados". Sea cierto o no, el nuevo estabilizador promete una "estructura ligera y de sensacionales líneas industriales" además de "capacidades óptimas de respuesta y estabilización". Esto es posible, siempre según la marca china, gracias a la incorporación del nuevo chip Infineon y de un algoritmo actualizado para reducir los temblores.

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Guía para elegir un estabilizador de cámara: diferencias, consejos y consideraciones

En concreto, la nota de prensa cuenta que el Weebill 2 "hace un uso revolucionario del sensor de separación vectorial de dos filtros Infineon integrado para ofrecer un rendimiento sin igual. Esto, combinado con su par de motor y algoritmo central actualizados para una mejor estabilidad, permite realizar análisis de las interrupciones complejas para determinar con precisión y compensar una amplia variedad de inestabilidades al llevarlo con la mano, incluso en condiciones extremas".

Por lo que toca al control, prometen que "los usuarios ganarán una creatividad y control" gracias a la mencionada pantalla táctil abatible "que permite un control total. La interfaz intuitiva, giratoria y retráctil permite una mayor interacción del usuario, además de un ajuste de parámetros y supervisión de las secuencias con solo unos toques para no tener que interrumpir la grabación".

Además, los usuarios también pueden hacer uso de funciones inteligentes, como Seguimiento Inteligente, Timelapse y Control por Gestos, a través de la pantalla, sin tener que usar la aplicación ZY PLAY. Por otro lado, el gimbal puede utilizarse combinado con el MasterEye Visual Controller, un accesorio que forma parte del Weebil Pro+ Kit y que combina un receptor de imagen, un monitor y un controlador de movimiento en un único dispositivo.

Esto es todo lo que incluye el kit Zhiyun Weebill 2 PRO+

En cuanto al diseño, presumen de "un diseño ergonómico y compacto de estilo industrial con líneas bien marcadas en una estructura resistente que hacen que sea un placer usarlo. Ofrece la funcionalidad de agarre en modo Sling fácil de llevar de Zhiyun, lo que permite a los usuarios cambiar rápidamente a este modo colgante para ahorrar esfuerzos sin añadir extensiones ni alterar la forma del gimbal. La excepcional función de agarre facilita la grabación desde ángulos bajos y es adecuada para un uso cómodo y durante más horas".

Sus medidas son 330 x 165 x 268 mm (con funda de transporte), su peso 1,47 kilos, y la duración estimada de su batería es de nueve horas (1,6 para cargarse). Diseñado para las principales combinaciones de cámaras, tanto para mirorrless como réflex digitales, con algunos de los objetivos más populares como, por ejemplo, la combinación de una Sony A7 III con el FE 24-70mm F2.8 o la Canon EOS 5D Mark 4 con el EF 24-70mm F2.8.

Precio y disponibilidad

El Zhiyun Weebill 2 está ya disponible con un precio desde 579 euros en las siguientes configuraciones:

• Zhiyun Weebill 2 (incluye todos los accesorios básicos y el trípode de mano TransMount): 579 euros
• Zhiyun Weebill 2 Combo (incluye todos los accesorios del Weebill 2 estándar junto al mango Sling y una bolsa de transporte): 679 euros
• Zhiyun Weebill Pro (incluye todos los accesorios del Weebill Combo junto al TransMount Video Transmission Transmitter AI y el servomotor para enfoque y zoom TransMount 2.0): 929 euros
• Zhiyun Weebill Pro+ (incluye todos los accesorios del Weebill Pro junto al MasterEye Visual Controller VC100): 1.129 euros

Más información | Reflecta/ Zhiyun

Si tienes un dron ya sabrás que la ley tiene bastantes limitaciones sobre dónde y cómo se pueden utilizar. Por eso, es posible que te hayas encontrado con que no puedes utilizarlo en una determinada zona donde te gustaría grabar secuencias para un vídeo con tu dispositivo aéreo. Pero tranquilo porque todo tiene solución. Aquí te mostramos un interesante vídeo con otras ideas que permiten conseguir prácticamente lo mismo. Sólo hace falta algunos accesorios y mucha creatividad:

Como habéis visto las posibilidades son muchas y de lo más imaginativas, y vienen de la mano de una cineasta llamada Karen X que, desde luego, tiene mucha imaginación. Desde una pértiga a una cometa, pasando por una especie de tirolina improvisada y una simple caña de pescar. Estos simples elementos y una cámara 360 de pequeñas dimensiones como la Insta360 ONE X2 le sirven para conseguir unas tomas espectaculares en un entorno, el Golden Gate de San Francisco, donde hay bastantes limitaciones.

En Xataka Foto

Los vídeos más divertidos sobre fotografía para echar unas risas con nuestra afición favorita

Es cierto que la calidad no es la mejor (encima en formato vertical), pero como sugerencia de lo que se puede hacer echándole imaginación a la cosa el vídeo no tiene precio. Lo cierto es que Karen está especializada en la realización de películas de bajo presupuesto como demuestra en su perfil de Instagram donde hay una montón de buenas ideas para quien quiera hacer películas y tenga poco presupuesto, o bien quiera apostar ante todo por la creatividad.

Vía | Fstoppers

La nueva Panasonic GH5 II es la renovación de una cámara que nadie esperaba que llegara. Todos los medios apostaban por la Panasonic GH6 pero desde la marca japonesa primero han decidido presentar este modelo con algunos pequeños ajustes estéticos y algún que otro cambio interno que pueden hacer que el usuario se incline por ella antes de la presentación del modelo superior. La Panasonic GH5 II es una cámara perfecta para la fotografía y el vídeo.

La Panasonic GH5 cambió todo el panorama hace cinco años. Hasta entonces pocas cámaras se atrevían a trabajar a 4K 60p 4:4:2. Era de las primeras cámaras, con un precio moderado, que permitía trabajar con tanta calidad. Pertenece a la serie GH, que como podemos ver en el catálogo de Panasonic que publicamos, señala que estamos ante modelos con prestaciones profesionales para el vídeo. De hecho esta gama la presentan con la intención de “desafiar los límites fotográficos y cinematográficos”.

La nueva Panasonic GH5 II no es un cambio radical respecto al modelo anterior. Es un ajuste estético muy sutil, como el botón de grabación totalmente rojo. E internamente los cambios son más interesantes:

Una cámara que se sujeta muy bien

1. Un procesador Venus Engine más moderno
2. Sensor con nuevo recubrimiento anti reflectante
3. Una batería de más capacidad
4. 6,5 pasos de estabilización
5. Grabación directa en tarjeta a 4:2:2
6. Perfil V-Log instalado de fábrica
7. Emisión en directo conectada de forma inalámbrica
8. Conexión USB-C

¿Es suficiente para justificar el cambio de cuerpo? Es algo que te tocará decidir como usuario después de ver las novedades y todo lo que ofrece este nuevo modelo de Panasonic.

Panasonic GH5 II, principales características

Después de la irrupción de las Panasonic de formato completo y la desaparición de Olympus parecía que el único sistema nativo digital iba a pasar a mejor vida. Pero afortunadamente no es así. Las características de la nueva Panasonic GH5 II son las siguientes:

Diseño y ergonomía

La Panasonic GH5 II es una cámara rotunda, de líneas curvas y bien sellada. La verdad es que no hemos encontrado diferencias reseñables con su predecesora que tantos éxitos ha cosechado a lo largo de sus años de existencia. ¿Si algo funciona por qué hay que cambiarlo?

Las dimensiones son muy contenidas. Si tienes las manos grandes como el que esto escribe puede que tengas que encoger un poco los dedos para acceder a todos los botones y diales.

Una buena empuñadura

Pero gracias a la generosa empuñadura se sujeta perfectamente (deberían hacer un monumento a Colani cuando diseñó la Canon T90, espejo de todas las cámaras punteras de hoy).

Pesa apenas 700 gr y podemos decir que todo está al alcance de los dedos. Desde ese botón de grabación bien dimensionado y pintado totalmente de rojo hasta los botones de reproducción. Es una cámara profesional preparada para trabajar (qué pena que no tenga la botonera retroiluminada).

El visor y la pantalla

El visor y la pantalla son bastante discretos para los tiempos que corren. No podemos olvidar que la GH6 está en camino y no la pueden superar por aquí. La resolución que tienen no se acercan a la calidad de los equipos de formato completo de la casa pero los 3,68 MP del visor permiten ver con comodidad la escena y la pantalla aguanta bien en situaciones de mucha luz.

Una pantalla de 3"

Tiene algunas carencias importantes como el famoso blackout si utilizamos el motor a la hora de hacer una ráfaga, por ejemplo. Pero recordemos que ya no estamos en la gama alta, a la espera de la GH6. Eso sí, ya hemos olvidado el visor óptico... Todos los que tenemos en los modelos nuevos lo superan.

La pantalla es de ángulo libre, como dicen en las especificaciones. Puede moverse en cualquier sentido y es muy cómoda si quieres grabarte tú mismo. Tiene un tamaño de 3", más que suficiente para un trabajo sencillo pero si quieres resultados profesionales no te quedará más remedio que meter un monitor externo.

Cómo trabajar con la Panasonic GH5 II

Para este análisis hemos contado con el objetivo Leica DG VARIO ELMARIT 12-60 f2,8-4 ASPH O.I.S., equivalente a un 24-120 en formato completo. Es un objetivo con una nitidez excepcional y que queda muy equilibrado con el cuerpo de la Panasonic.

La cámara con su objetivo

Encendemos la cámara con el botón On/Off de la rueda de los Modos de exposición y podemos empezar a trabajar rápidamente casi sin necesidad de entrar en el menú que hereda de las cámaras de formato completo.

Iso 400 1/500 f7,1

Al lado del disparador, al alcance de la mano derecha tenemos botones de Compensación de exposición, el de la sensibilidad, el Equilibrio de blancos y el de los Perfiles. Junto con los Modos de exposición y el dial de motor que tenemos a la izquierda no hace falta mucho más.

En este sentido, con la cámara bien configurada, no hace falta acudir al menú, que por cierto hereda el aspecto de las cámaras FF de la marca. Solo tenemos la pantalla trasera y la verdad es que sería cómodo contar con un panel LED para ver cómo está la configuración de un vistazo.

Doble ranura SD

Tiene doble lector de tarjetas SD. Y permite hasta las SDXC con estándar UHS-II Video Speed Class 90 para aprovechar todo su potencial de grabación y lectura. No podemos olvidar que podemos grabar en la tarjeta un vídeo 4K a 4:2:2 y 10 bits de información.

Iso 200 1/500 f5,6

El menú es bastante sencillo de manejar pero como tiene tantas opciones nos podemos llegar a perder en las múltiples pantallas. La configuración básica es sencilla y solo nos podemos perder los fotógrafos en los menús de configuración de vídeo, debido a todas las opciones que tenemos disponibles.

El sistema de enfoque

Aquí nos encontramos con el talón de Aquiles de la cámara. No es rápida enfocando (aunque dicen que mejora a su predecesora) y en situaciones de poca luz el enfoque continuo puede llegar a perder al sujeto.

Iso 3200 1/5 Seg f4,5

Todo se debe a que Panasonic apuesta por un sistema de autoenfoque de contraste con 225 puntos. Y aunque localiza cuerpos, cabezas, caras y ojos con su sistema inteligente, cuando escasea la luz o el objetivo no es luminoso puede darte algún que otro disgusto. ¿Cuándo incorporarán un sistema híbrido de enfoque?

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En fotografía nocturna tienes que buscar el contraste en la escena y en vídeo, como grabes en el interior de una habitación exterior sin luz directa, ya puedes pasar el enfoque a manual para no tener problema alguno.

Iso 1000 1/8 f4

Eso sí, en situaciones óptimas de luz funciona a la perfección, sin perder el foco y sin dudar un instante. Y los buenos videografos graban con enfoque manual sin problema alguno en cualquier situación. Si no sabes cómo hacerlo, te tocará entrenar para conseguir buen foco o contar siempre con una iluminación perfecta.

La calidad de imagen

En la toma de contacto solo pudimos trabajar con los jpeg. Y nos sorprendieron gratamente con lo bien que respondían los ISOS altos. En este análisis hemos trabajado ya con los archivos RAW que podemos revelar en Adobe Camera RAW, en la última versión. En Capture One es imposible hoy en día.

Iso 3200 1/13 f3,5

Ahí dijimos que los disparos a 12800 ISO eran perfectos en el formato comprimido. El procesado es muy agresivo ahora que podemos ver ambos archivos juntos. En formato RAW tenemos que trabajar mucho en la pestaña Detalle para eliminar el ruido. En las luces es sencillo pero para quitarlo de las sombras tenemos que subir demasiado el parámetro Luminancia.

Prueba ISO

Estoy convencido de que en otros programas el resultado será mucho mejor pero por ahora recomendamos disparar entre 200 ISO hasta 3200 ISO si el ruido no es una obsesión. Y hay que reconocer que es un rango excepcional para un sensor tan pequeño. Tenemos que recordar que dispara con altas sensibilidades no es su terreno.

RAW vs. jpeg. La eliminación de ruido en el jpeg directo es muy agresiva y provoca pérdida de detalles

En los demás apartados la calidad de imagen es excepcional. El rango dinámico es muy alto, sobre todo si utilizas el V-Log del vídeo como perfil para fotografíar en formato RAW. Ahí tus archivos llegan a los 12 pasos. Eso sí, nunca enseñes el bruto si no quieres oir que tu cámara no funciona...

Por supuesto que podemos servirnos de otros perfiles mucho menos drásticos. La reproducción del color es perfecta a lo largo de todas las sensibilidades.

El mundo del vídeo

Estamos ante una cámara híbrida que funciona tan bien en fotografía como en vídeo. Sus especificaciones son perfectas para los estándares de hoy en día. Graba en 4K60p a 4:2:2 sin límite de tiempo (con la nueva batería alcanza los 140 minutos de grabación).

Y sobre todo permite semejante calidad de grabación en tarjetas SD, siempre y cuando sean con Video Speed Class 60 o superior. ¿Qué quiere decir esto exactamente? Que necesita tarjetas muy rápidas para grabar imágenes de 4096 x 2160 a 60 fotogramas por segundo, con un submuestreo de color muy alto para reducir la resolución del color sin afectar al brillo de la imagen.

4:2:2 graba la mitad de información que un 4:4:4. Es decir, graba toda la luminancia de la imagen (diferencia entre las zonas más claras y más oscuras) pero solo la mitad de la crominancia (la saturación del color). Así, por ejemplo, podremos trabajar con más tranquilidad las escenas con muchos colores sin miedo a perder matices.

Como hemos dicho más arriba, una de las grandes novedades de esta cámara es la posibilidad de grabar directamente en V-log L:

una curva de contraste logarítmica (logarítmica). Sin embargo, mostrar este amplio rango de contraste de imagen (de las sombras más oscuras a las luces más brillantes) en formato Log en un monitor convencional dará como resultado una imagen que se verá plana y opaca a la vista, con colores que aparecen desaturados. Estas imágenes grabadas en el registro se utilizan para proporcionar la mayor flexibilidad posible para la corrección de color posterior; no están destinados a ser vistos directamente.

Ten en cuenta que con el V-Log L partimos de 400 ISO, por lo que perdemos un paso de luz a la hora de hacer fotografías co nesta cámara.

He podido grabar al aire libre con buenos resultados, pero he tenido dos problemas que no me he encontrado, por ejemplo, con la Sony A7III:

• El primer problema es el audio. Si no estás en un recinto cerrado grabarás absolutamente todo lo que te rodea, no solo la voz de la persona que tienes enfrente. Es evidente que hay que tener un micrófono profesional para conseguir resultados pero me ha llamado la calidad del micrófono de la cámara.
• El sistema de enfoque automático es perfecto en situaciones óptimas de luz pero si estás dentro de una habitación el foco se puede perder y arruinarte la grabación.

Fotograma desenfocado

Desde luego puede ser un problema de configuración pero en todas las cámaras que he probado nunca me he encontrado con semejantes problemas de una forma tan marcada. La solución es sencilla, un micrófono profesional conectado a la cámara y utilizar el enfoque manual para conseguir un resultado perfecto, a la altura de los mejores después de editar con DaVinci Resolve.

La opinión de Xataka Foto

¿Merece la pena la Panasonic GH5 II? Si quieres tener un equipo que funcione a la perfección tanto en fotografía como en vídeo, que sea manejable y sencillo de usar y que te de resultados profesionales, desde luego esta es tu cámara.

Si ya tienes una GH5 original seguro que resulta más interesante esperar a la futura GH6. Siempre y cuando puedas vivir sin grabar directamente en V-Log L para conseguir un rango dinámico en todas tus escenas de 12 pasos. Para muchos usuarios no tendrá sentido, pero si quieres resultados profesionales es imprescindible. Eso sí, tendrás que aprender a utilizarlo para sacarle todo el provecho.

Iso 200 1/1600 f14

Me encontró un seguidor en el parque de atracciones de la ciudad que quería comprarse una cámara para hacer vídeo y que no sabía por cual decantarse. Y enseguida salió el miedo común a los sensores pequeños y las bajas luces. Si os fijaís en la respuesta con ISOS altos esta cámara aguanta sin problemas hasta 3200 ISO. Y si el ruido no es un problema podemos subir hasta 6400 ISO. Es un paso menos que la Panasonic S1R que probamos hace tiempo, en la época de Filomena.

Si vas a trabajar en entornos oscuros con frecuencia puede que no sea tu cámara si no quieres llevar el trípode. El precio es uno de sus grandes estandartes. Por 1699€, tienes un equipo con una calidad igual que cámaras mucho más caras a cambio del sensor pequeño. Depende, como siempre, de tu forma de trabajar.

Olympus ha cambiado de nombre, Panasonic sacó las cámaras con sensores de formato completo... pero el Micro Cuatro Tercios sigue ahí, con nuevos modelos y demostrando que tenemos este sistema para rato. Y la Panasonic GH5 II promete grandes resultados a sus usuarios.

La cámara ha sido cedida para el análisis por parte de Panasonic. Puedes consultar nuestra política de relaciones con empresas.

Tras unos días de intensos rumores y supuestas filtraciones, la firma japonesa ha confirmado a través de un escueto comunicado de prensa, que el próximo 25 de mayo de 2021 presentará (textualmente) "las nuevas cámaras de la serie LUMIX GH en un evento online". No hay ninguna otra información pero, por lo que dicen, se confirma una vez más que Panasonic no abandona el formato Micro Cuatro Tercios y que habrá más de un nuevo modelo de la familia Lumix GH.

Hace unos meses ya confirmaron el desarrollo de la sucesora de la Panasonic Lumix GH5, la sin espejo de la casa especializada en vídeo, por lo que en principio era de suponer que lo que venga sea esa Lumix GH6 que se viene rumoreando desde 2019.

De momento sólo sabemos que "Panasonic se compromete a seguir mejorando su gama LUMIX G, el rendimiento de las cámaras sin espejo Micro Cuatro Tercios convencionales y los objetivos para satisfacer las continuas demandas de los creadores que valoran las ventajas que ofrece este formato". Pero el caso es que hablan de más de una cámara, con lo que podrían ser ciertos los rumores que dicen que habrá una Lumix GH5 Mark II y otra cámara más... ¿finalmente la GH6? ¿o tal vez una GH5S Mark II?

En Xataka Foto

Guía por todo el catálogo de Panasonic: cámaras, objetivos y público al que se dirigen

No sabemos, pero se da la circunstancia de que se cumple el 20 Aniversario de la marca Lumix, bajo la que se agrupan las cámaras digitales de foto y vídeo del gigante Panasonic, así que es de esperar que las novedades sean jugosas.

En cualquier caso, para los despistados, hay que recordar que la familia Lumix GH es una línea dentro de las Lumix G diseñada específicamente para usuarios que quieran grabar preferentemente vídeo en una cámara de cuerpo reducido pero versátil y potente. Habrá que esperar hasta la semana que viene para ver cómo crece la familia y, por supuesto, os lo contaremos en Xataka Foto.

Más información | Panasonic Lumix

El mundo del vídeo es infinitamente más complicado que el de la fotografía. Los equipos más avanzados son tremendamente complejos y caros. Pero hemos probado la Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro, una cámara compacta de vídeo con prestaciones profesionales que permite a todos los usuarios adentrarse en la grabación de documentales, vídeos y películas de la forma más sencilla.

La Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro es una cámara de vídeo con aspecto de cámara de fotos. Tiene un diseño llamativo que incluye un sensor Super 35 con un rango dinámico de 13 pasos y con un ISO nativo dual 400/3200 ISO. También tiene grandes ventiladores que impiden el sobrecalentamiento, una pantalla táctil HDR inclinable con una brillo de 1500 nits, filtros de densidad neutra integrados y una batería de gran capacidad. Este modelo cuenta además con una montura EF, la montura Canon de las réflex.

Es una cámara compacta (dentro del mundo del vídeo) que incluye todas las prestaciones de las cámaras cinematográficas digitales. Con un sensor Super 35 de 6144x3456 podemos grabar a 60 fps a 6K y a 120 fps si recortamos el sensor.

Vista superior

Una de sus virtudes es el formato de grabación. Si creemos que en la fotografía nos podemos perder con el jpeg y el RAW en el vídeo las cosas se complican enormemente... Necesitamos una tabla para entender las diferentes compresiones, formatos disponibles, códecs para trabajar con ellos en el ordenador, codificadores... La Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro permite grabar en formato RAW (Braw), así que no necesitamos ni convertir los archivos ni transcodificarlos. Y si editamos con el excelente DaVinci Resolve todo será mucho más ágil.

En los últimos años trabajar con vídeo se ha vuelto imprescindible para los fotógrafos. Y todo modelo nuevo tiene que tener estas prestaciones para ser bien valorada por los usuarios. Y desde luego, la Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro ha puesto el listón muy alto.

Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro, principales características

Black Magic es una empresa australiana que empezó hace 20 años con una tarjeta de captura de vídeo que permitía trabajar con archivos de 10 bits sin comprimir. Hoy fabrica algunas de las cámaras de cine más reconocidas del mercado y gracias a numerosas compras ofrece uno de los software que más crecimiento está experimentando en los últimos años.

En Xataka Foto

Por fin podemos disfrutar del catálogo de Jean Laurent, el archivo visual español más importante del siglo XIX

La Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro es el último modelo que han presentado y que mejora sustancialmente el modelo anterior: la Black Magic Pocket Cinema Camera 6K. El cuerpo es más contundente, tiene una batería con mayor capacidad y una pantalla táctil de 5" con capacidad HDR.

A pesar de su tamaño podemos llevarla con una sola mano

Además incluye filtros de densidad neutra motorizados de calidad óptima que permiten reducir rápidamente la cantidad de luz que entra a la cámara con solo pulsar un botón. Así se adapta fácilmente a cualquier iluminación al instante.

Diseño y ergonomía

Lo más llamativo es que parece una cámara de fotografía sobredimensionada, como si estuviera fotografiada con un objetivo anamórfico. Pero semejante forma está plenamente justificada por las enormes ranuras que expulsan el calor gracias a los disipadores térmicos y ventiladores que podemos llegar a escuchar en situaciones de poco ruido ambiental.

Además, semejante diseño permite sujetar con firmeza el cuerpo independientemente del objetivo que tengas. En mi caso he estado trabajando con un EF 35 mm f2 y un EF 24.70 f2.8L. A pesar de su volumen es muy cómoda de llevar.

La ventilación en todo su esplendor

Es una cámara modular que puede llevar todo tipo de soportes -entre otros accesorios- para evitar cualquier trepidación (no tiene un sistema de estabilización) pero podemos trabajar con ella en la mano sin problema.

El material, un compuesto de policarbonato de fibra de carbono, evita que la máquina se resbale gracias a la textura de la gran empuñadura. Uno de los grandes aciertos y que la diferencia del modelo anterior.

Pantalla abatible

La gran pantalla abatible puede inclinarse hacia arriba 180 grados y girarse hacia abajo hasta 47 grados. Tiene 5" y 1920x1080 px. Una pantalla táctil que responde a la perfección y permite cambiar todas las funciones gracias a un menú que, aunque nos obliga a leer las instrucciones, es fácil de controlar y manejar para conseguir nuestro objetivo. Permite olvidarnos de acoplar un monitor profesional.

Los botones principales

Precisamente esta pantalla permite que el cuerpo de la cámara tenga pocos botones (11), bien dimensionados y separados para no dudar nunca a la hora de manipularla en situaciones de poca luz. Y el botón de encendido es imposible accionarlo accidentalemente.

Tiene seis conexiones profesionales de vídeo y sonido para montar un equipo de grabación que poco tenga que envidiar a propuestas mucho más caras. Por ejemplo podemos encontrar dos mini XLR con alimentación fantasma de 48 V que permite usar micrófonos de todo tipo.

Conexiones

Es un cuerpo robusto que aseguran que aguanta golpes y caídas, aunque en ningún momento hablan de la resistencia al agua. La ranura para las tarjetas recuerda a la de otras cámaras selladas como la Sony A7SIII. Permite grabar en tarjetas SDXC y SDXC II, además de las CFast 2.0 y mediante la conexión USB-C a discos SSD para largos tiempos de grabación.

Cómo trabajar con la Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro

Aunque lo parezca por su aspecto, no es una cámara de fotos. Es una cámara de vídeo, conviene recordarlo porque mucha gente que me ha visto con ella por la calle han creído que estaba disparando en vez de grabando. Eso sí, tiene un pequeño botón de disparo que permite hacer fotografías en formato DNG.

Solo tenemos que poner un objetivo con montura EF y empezar a trabajar. El encendido no es tan rápido como las cámaras de última generación. Al ver la pantalla activa podemos tocarla y ajustar la configuración, el enfoque y por supuesto el formato de grabación.

Para grabar he utilizado una tarjeta SDXC II de la serie G de Sony que me ha permitido grabar en formato RAW y por supuesto en ProRes sin ningún problema. Solo han saltado señales de advertencia cuando utilicé una de la serie M de la misma marca. Pero si queremos ir más tranquilos a la hora de trabajar es interesante trabajar con discos duros con una conexión USB-C.

Es muy importante elegir el formato y el tamaño de imagen adecuado para conseguir trabajar sin sobresaltos. Un archivo BRAW a 6K no lo pueden manejar todos los ordenadores con soltura. Dependemos mucho de la tarjeta gráfica que tengamos y de la correcta configuración de nuestros programas.

Antes de empezar a grabar debemos formatear la tarjeta en formato HFS+ si trabajamos con Mac o exFAT si somos de Windows.

Una vez tenemos preparado el equipo y el soporte de grabación solo tenemos que decidir el tipo de archivo que necesitamos. Como señalan en el manual (imprescindible):

... es posible emplear códecs ProRes, incluidos ProRes 422 HQ, ProRes 422, ProRes 422 LT y ProRes 422 Proxy. Estos últimos permiten grabar una mayor cantidad de secuencias en el soporte de almacenamiento. El formato ProRes 422 HQ brinda la mejor calidad con el menor grado de compresión. Alternativamente, el formato ProRes 422 Proxy ofrece la posibilidad de grabar durante períodos más extensos con una mayor compresión. Por otro lado, es compatible con el códec Blackmagic RAW. Recomendamos probar diferentes formatos para ver cuál se ajusta mejor a los requerimientos de cada proyecto.Cabe destacar que los modelos Blackmagic Pocket Cinema Camera son compatibles con el códec Blackmagic RAW tanto con el tamaño del sensor completo, como reducido. Para formatos con redimensionamiento debe emplearse ProRes.

He probado todos los formatos de grabación pero me ha sorprendido la fluidez de los archivos Blackmagic RAW (eso sí, los que más información tenían me han dado muchos problemas por el medio de captura y por el ordenador, no vale cualquier equipo. El problema es que tendremos que hacer tantas pruebas para dar con la configuración perfecta que nos podemos perder. ¿A qué me refiero?

En caso de grabar en otro formato, como el ProRes, tendremos que elegir la compresión en función del material que estemos filmando. Si apostamos por el RAW deberemos elegir la velocidad de transferencia de los datos generados... La mejor opción parece que es la calidad constante pero depende mucho de lo que estemos grabando.

La configuración correcta es lo más importante para trabajar

Luego viene elegir las opciones disponibles dentro de la calidad constante: 3:1, 5:1, 8:1 y 12:1 y los parámetros de compresión aplicados señalados con Q0, Q1, Q3 y Q5... Un verdadero maremágnum de posibilidades que conviene estudiar detenidamente para encontrar las diferencias. No es lo mismo grabar un partido de baloncesto que una entrevista en un estudio.

¿Y cuánto ocupan los vídeos según el formato? Puede variar mucho según el formato elegido. En una tarjeta de 256 GB podemos grabar 8 minutos en BlackMagic RAW 3:1 a 50 fps a los 877 minutos en HD a 24 fps em ProRes 4:2:2. Y tendrás que elegir en función de tus medios.

Al final elegir un formato u otro dependerá del trabajo de postproducción que necesitemos hacer. Siempre he pensado que la calidad más alta es lo mejor. Pero en el mundo del vídeo puede no tener sentido grabar con las máximas prestaciones si luego solo vas a grabar una entrevista sin cambio de luces ni movimientos de cámara...

La calidad de imagen de la Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro

La calidad de imagen de la Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro es muy alta. Depende de muchos factores, incluso más que si hacemos una fotografía. Hay que ajustar bien la exposición y la sensibilidad. Tenemos que vigilar el formato, la compresión, el área del sensor que utilizamos, la frecuencia de la imagen según sea el destino final de la proyección... Y por supuesto la calidad del objetivo que utilicemos. Y no, la exposición en vídeo no es igual que en fotografía. En un futuro podemos hacer un artículo sobre cómo exponer en vídeo.

Después de ver una misma escena con distintas sensibilidades ISO llama la atención la calidad que mantiene a lo largo de todos los fotogramas. Pero esta apreciación depende del programa de edición que utilicemos. En esta ocasión estamos utilizando DaVinci con los resultados que estáis viendo.

¿Y qué decir del tratamiento del color? La colorimetría de la Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro es la misma que la de la URSA Mini Pro 12K. Permite tener 12 bits de información para conseguir la mejor representación del color en la postproducción.

Y por supuesto es compatible con los LUT 3D para ver, durante la producción, cómo van a quedar los planos después de trabajar con ellos. La imagen, con tanta información, es plana y el hecho de poder ver cómo quedará es imprescindible.

Además este sensor en formato Super 35 permite jugar con más facilidad con la profundidad de campo que con el modelo 4K de la misma serie, la Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K. Los límites dependen del usuario.

A muchos usuarios les puede parecer excesivo esos 6K pero es una opción muy interesante para recortar planos sin tener que perder la opción 4K. Vuvelvo a insistir en que la curva de aprendizaje es muy compleja pero siempre podemos acudir a los ajustes automáticos de exposición para lograr una película perfecta.

La opinión de Xataka Foto

Hemos probado la mayoría de las cámaras del mercado orientadas al vídeo, desde la Sigma FP hasta la Sony A7SIII, pasando por la EOS R5 o la Panasonic S1R. Y podemos decir que la Black Magic Pocket Cinema Camera 6K Pro es la que más posibilidades ofrece por un precio bastante más bajo que la competencia.

Por solo 2135€ tienes la posibilidad de grabar en 6K a 60 fps en formato RAW, un archivo puro que luego puedes recortar para ofrecer a tus clientes una imagen a 4K perfecta. Es un equipo profesional que en la manos adecuadas puede conseguir resultados impresionantes.

Es muy sencilla de manejar después de leer el manual varias veces. Por supuesto podemos trabajar sin estudiarlo pero perderemos muchas posibilidades. Luego hay que aprender DaVinci Resolve por la perfecta sincronización que tienen ambos productos. No hay que olvidar que con esta cámara viene una licencia Studio (255€) del popular programa, así que el conjunto sale en realidad mucho más barato.

Un sensor Super35

El gran problema es la duración de la batería. Ha mejorado mucho por las nuevas NP-F570, pero apenas llegas a la hora de grabación con la calidad más alta. El enfoque automático es anecdótico, lento y pesado pero no podemos juzgarla con los mismos parámetros que una cámara de fotos en este sentido.

En Xataka Foto

El impresionante proceso de restauración de una fotografía de 90 años

Es un paso más hacia la más alta calidad en el mundo del vídeo. Podemos aprovechar los objetivos que tengamos gracias a los adaptadores. Si queremos podemos utilizar los anamórficos que dan ese aspecto tan cinematográfico, pero ya sería jugar en otra liga. Esta cámara es el paso natural si nuestro futuro es olvidarse de la fotografía apostar por el vídeo con todas sus consecuencias.

La cámara ha sido cedida para el análisis por parte de BlackMagic. Puedes consultar nuestra política de relaciones con empresas.

Ahora todo es digital. Por este motivo sorprende el vídeo que vamos a ver a continuación, en el que nos cuentan cómo restaurar una fotografía panorámica de un grupo de jóvenes deportistas. Es loable dedicar todo ese tiempo en restaurar una fotografía que no tiene ningún valor artístico pero que destaca por el tremendo valor histórico que tiene para su comunidad.

En Xataka Foto hablamos mucho de las infinitas posibilidades que tiene la restauración digital, los resultados de las diferentes herramientas de modificación como el Tampón de clonar o Pincel corrector. Y por supuesto cómo mejorar el blanco y negro o el color de las fotografías (algo que personalmente no me gusta, colorear fotografías).

En este vídeo, que solo dura diez minutos, vemos todo el proceso que hay que seguir para restaurar el papel y la superficie sensible de una fotografía de más de 90 años. Sinceramente me ha recordado a los tiempos en los que trabajaba en un laboratorio hasta altas horas de la noche con la única compañia de una luz roja y buena música de jazz.

Fotograma del vídeo

Todo era distinto en los tiempos químicos... A mi me resultaba gracioso ver cómo algunos empezaban a apostar por cámaras carísimas y enormes que hacían fotos digitales... Hasta que no me quedó más remedio que abandonar el laboratorio para profundizar en el mundo informático. Y todavía hoy me arrepiento de no haber empezado antes.

La restauración de una fotografía

Si has vivido la época de los cuartos oscuros este vídeo te recordará muchas cosas, muchas sensaciones cuando revelar una fotografía suponía el contacto con el papel y los químicos desde el primer momento. Ese olor a laboratorio no nos abandonaba nunca.

En Xataka Foto

Dos trucos para mejorar el revelado de nuestras fotografías

Aquí trabajan más profundamente. Tienen máquinas humidifcadoras para ablandar el papel y poder extenderlo sin romperlo. Eliminan la suciedad con esponjas como podemos ver en los vídeos de restauración del Museo del Prado, una auténtica referencia... Y recuperan las zonas perdidas con papel japonés con un cuidado exquisito, como si fuera una obra maestra.

Pocas veces somos conscientes de la importancia real de la fotografía. Nos fijamos mucho en los revelados y en las técnicas impresionantes. Unos se enfadan porque a otros no les gusta una fotógrafa y se acusan mutuamente de no tener gusto. Aquellos se enfadan porque estos escriben un libro y no les citan o les parece que les falta el respeto...

La fotografía es más que eso. Y os aseguro en estos tiempos que nos sentimos tan hastiados que una fotografía familiar en un viejo álbum abandonado en el fondo de una estantería es mucho más valiosa que cualquiera que disparen los que participan en estas peleas absurdas por internet donde se dicen cosas que nunca dirías con una copa de buen vino delante... Tiempos modernos...

Cuando se arreglaban las fotografías con tintas...

Así que si quieres revivir viejos tiempos y descubrir el auténtico valor de las cosas no dejéis de ver esta restauración de principio a fin... Se pueden poner subtitulos y traducirlos al español para entender todo lo que están haciendo. Os aseguro que estas personas aman más la fotografía que muchos de los que se dedican a discutir por las redes porque alguien no les baila el agua. Ellos al menos tocan el papel con sus propias manos y no hay nada comparable en el mundo digital (salvo la impresión, claro está).

En Xataka Foto

Una nueva extensión gratuita para tener el panel de máscaras de luminosidad de Tony Kuyper en Adobe Photoshop 2021

Al final lo que perdura es la fotografía, los recuerdos que te da la fotografía. Y mientras creamos que es más importante otras cosas, todo carecerá de sentido. No dejéis de mirar vuestras viejas imágenes y apreciarlas como el profesor en 'El club de los poetas muertos'.