Como bien habéis visto, Instagram ha sido uno de esos inventos que ha revolucionado la fotografía, y sólo era cuestión de tiempo… que llegará ya a la música. Instagram ya esta dentro del mundo del videoclip (enteramente) y gracias a los The Vaccines, un grupo británico de indie que quiso dejar patente el amor que le tiene a este tipo de “fotografía” (que tanto les pega) y a sus fans.

El video pertenece a su nuevo single que salio hace unos días, Wetsuit, y que ha sido realizado (salvo un par de escenas de vídeo) con fotografías tomadas por sus fans durante su última gira. Todas ellas han sido realizadas por medio de Instagram, o mediante su posterior procesado para conseguir dichos efectos (como nos explica Alfonso o muy bien en su artículo). A mi sinceramente me gusta la mezcla de ese aire retro de las fotos, con la buena música del grupo. Creo que si algo podía darles ese toque de personalidad, sin duda era lo que hoy veis en el vídeo, y a mi como seguidor del grupo, verlo me hizo sentir una conexión especial. Y es que muchas veces la fotografía, a pesar de los medios con los que este hecha o su calidad, sino es capaz de transmitir está perdiendo un grandísimo valor.

La gente estará a favor o en contra, pero lo que está claro es que esto ya no para (exposiciones, stop-motion, libros etc…), y ahora sólo queda ver hasta dónde llegará.

Sitio Oficial | The Vaccines

“What Light“ es uno de esos stop-motion con estética infantil, del que claramente pensarías que sólo faltan los muñecos de plastilina para serlo más aún. Pero lo cierto, es que este stop-motion es uno de los trabajos mejor pensados y originales, que algunos hayamos podido llegar a ver dentro de esta técnica.

Con un equipo muy pequeño, pero con unas ideas llevadas a cabo después de observar durante días el movimiento de la luz del sol a través de su ventana, Sarah Wickens realizo todas estas tomas. Todas ellas, ayudándose de hojas de papel y varios utensilios para rebotar la luz y crear una perfecta historia, en la que hace que la luz cobre vida por si sola.

Como ya dije en otros post, tras el impacto que hemos estado viviendo con las brillantez y exquisitez técnica con la que nos deleitan los timelapses en estos años, aún sigue habiendo cabida para su “hermano” pequeño el stop-motion que esta claro que tirando de originalidad se sigue manteniendo a flote. Lo que tengo claro, es que si nos deleitan con cosas como estas esperemos que siga por muchísimos años más. O no lo pensáis vosotros así...

Sitio Web | Vimeo

Via | Petapixel

Si tienes una réflex digital de montura Nikon o Canon y has pensado alguna vez en comprarte una cámara lomográfica de esas baratitas como la Holga o la Diana, pero te echa para atrás el hecho de que sean analógicas y por tanto el engorro de tener que revelar gastando dinero y demás, entonces lee porque esto te interesa.

Ahora puedes hacerte con un objetivo Holga de plástico adaptado a la montura de tu DSLR de siempre. Se trata de un objetivo de focal 60 mm y apertura F/8.0, que te permite tener las ventajas de ambos mundos y que además pesa tan solo 38 gramos, sin duda una de sus mejores ventajas. Lamentablemente parece que sólo está disponible para las mayoritarias Nikon (HL-N) y Canon (HL-C).

Además ahora que se acerca el día del padre, puede ser un regalo genial si es aficionado a la fotografía y no os queréis gastar una cantidad elevada de dinero. Su precio es de 25 dólares, que no me parece tampoco una exageración aunque es cierto que para un trozo de plástico puede parecer mucho.

Página oficial | En montura Nikon | En montura Canon

Desde el boom digital sobre todo, casi todos nos dedicamos a disparar en color, y si acaso ya pasaremos algunas fotos – o alguna sesión entera – a blanco y negro posteriormente, desde el ordenador. Esto me parece la manera más lógica e inteligente de proceder, ya que a descartar información (de color) siempre hay tiempo en la post-producción pero al revés no podemos inventarnos los colores si no los hemos registrado. Aunque si disparáis en RAW este problema no existe y podréis configurar vuestra cámara tranquilamente en modo blanco y negro si es lo que buscáis, la previsualización – y el JPG en caso de haberlo – se verá sin color pero el fichero crudo contendrá también la información de color, por supuesto.

Pero a lo que iba, es que antiguamente sólo existía la fotografía en blanco y negro, al menos de forma extendida, y cuando llegó el color, muchos de los grandes fotógrafos – en especial los grandes documentalistas – que ya dominaban perfectamente esta disciplina dieron un paso más, se pasaron al color para seguir haciendo exactamente lo mismo, bueno lo mismo pero en color, claro. En ese momento, se dieron cuenta de que ahora el nuevo lenguaje fotográfico tenía una dimensión más, un factor de importancia crítica que también nos habla de significado, sentimientos, sensaciones… y había que aprender a usarlo de manera eficaz, intencional e inteligente, como ya sabían hacer con la luminosidad.

Miguel Ángel Ordóñez nos daba esta misma semana unos interesantísimos consejos sobre el difícil arte de manipular el color. Para continuar con el tema, hoy os propongo unas sencillas fórmulas de utilización del color que harán que nuestras fotos funcionen bien cromáticamente, y que recuerdo recientemente de un gran profesional de nuestro país como es Tino Soriano, aunque la mayoría de ellas ya vais a ver que son bien conocidas por la comunidad fotográfica así que tampoco son ningún descubrimiento.

Como sabéis, el color puede aportar muchísima información a nuestras fotos – incluso demasiada en algunos casos – y su uso permite principalmente controlar la profundidad:

• Tonos cálidos: cerca.
• Tonos neutros: medio.

• Tonos fríos: lejos.

(los grises no afectan, en este sentido)

A continuación vamos a ver algunos ejemplos de esas fórmulas de uso del color que deberemos tener en cuenta a la hora de buscar nuestras composiciones.

Gamas acordes

Como en esta fotografía donde tenemos turquesas, verdes y amarillos, pero todos dentro de esa franja de color no muy amplia y verdosa:

Foto de Gonzalo Rotondaro

Otro ejemplo más cálido, además más fácil de encontrar pues la naturaleza sabe cómo combinar los colores:

Foto de Javier López

O en esta otra en la que predominan los tonos fríos, azul y turquesa:

Foto por edu cifuentes

Colores complementarios: azules y amarillos, rojos y cianes, verdes y magentas

He aquí un ejemplo perfecto y que además, los expertos en macrofotografía suelen utilizar muchísimo, en este caso el clásico magenta sobre fondo verde:

Foto de Pranav Yaddanapudi

Azul y amarillo, llegando prácticamente a los primarios puros, fijaos sólo la mancha de color al primer golpe de vista desde lejos ya nos funciona:

Foto por Naama ym

Otro ejemplo de una buena combinación de colores complementarios, en este caso aplicado al paisaje. Fijaos que no siempre tienen que ser exactamente complementarios para funcionar bien, aunque yo diría que sí que es verdad que cuánto más nos acerquemos al complementario exacto más potencia de color tendrá la imagen, como vemos en la anterior:

Foto de ibzsierra

Color dominante

Poco hay que explicar de este método, y es que cuando un color predomina ampliamente sobre el resto de gamas cromáticas dentro de la imagen suele quedar bien, como en este caso en el que la pared roja del fondo ocupa la mayor parte de la foto frente al blanco del pasamanos y la chica:

Foto de alfonso bernal. Modelo: Patricia Toledo

Incluso cuando llegamos casi al extremo monocromático:

Foto de Jorge Soto

O llenamos completamente el encuadre con ese color, aunque siga sin ser un filtro monocromático:

Foto de Javier Salazar

Cálido y frío: delante y detrás, respectivamente

Una técnica tan simple como utilizar de manera lógica los colores, los tonos cálidos en la cercanía y los fríos a lo lejos, como en este caso el cielo:

Foto de Carlos Figueroa

Otro ejemplo, un poco más abstracto pero que juega con lo mismo, ese contraste de frío y cálido y las distancias:

Foto de guillermo guijarro

Y también podemos hacerlo más sutil, pero si os fijáis también bebe de la mista estrategia de color:

Foto de Miguel Aguilar

Un toque de rojo: delante, un elemento o en medio de todo lo demás

Seguro que lo habéis escuchado alguna vez, pero es que es así, es psicológico. Si una foto no te acaba de funcionar, repítela poniéndole un toque de rojo:

Foto de Juan David Fuertes

También tiene mucha fuerza, por ejemplo, cuando hay un elemento de este color, especialmente si está delante, en primer término (refiriéndome a la distancia):

Foto de Jon Oakley

Si además lo colocamos en medio toda la fotografía girará en torno al elemento rojo:

Foto de sindrome coleccionista

El rojo destaca siempre sobre todos los demás colores y por eso funciona muy bien para dar ese “toque” que remate la imagen, pero yo personalmente creo que conseguimos un efecto parecido también con otro color siempre que destaque lo suficiente sobre el resto de la gama cromática de la imagen (de ahí que funcione también el truco del tan de moda “color cut-out”):

Foto de carles palacio

Multicolor

Si bien esta última estrategia es muy difícil de compensar, cuando lo conseguimos funciona de una manera increíblemente potente, como es el caso de la fotografía de cabecera de este artículo o esta otra:

Foto de Andreanna Moya

En algunos casos, la armonía multicolor nos vendrá dada por el propio motivo, así que lo único que deberemos hacer es estar atentos y buscar un encuadre que lo favorezca:

Foto de Matt Gillman

Un mismo objeto – o muy parecido – en diferentes colores le dará todo el protagonismo precisamente a eso, a los colores de nuestra foto, pero no significa que nos tengamos que quedar en los típicos lápices de colores u otros elementos pequeños. Fuera del mundo del bodegón y la macrofotografía también podemos jugar con esto y a veces las cosas más grandes y que más difícil nos puede parecer juntar para meter en nuestra cámara pueden ser también muy adecuadas, es cuestión de buscar un buen punto de vista:

Foto de jangkwee

Por último, tened en cuenta un consejo que seguro que ya habéis leído o escuchado antes y es que las mejores fotografías en color suelen tener tan solo dos colores (o tonos).

En Xataka Foto | El difícil arte de manipular el color

Foto de cabecera | David Blaikie

Después de la oleada de cámaras compactas que aparecieron en el CES 2011 celebrado en Las Vegas y la la renovación de la gama básica de réflex digitales, Canon ha lanzado las Canon PowerShot SX230 HS y Canon PowerShot SX220 HS como nuevas compactas avanzadas.

Como cualquier compacta tiene sus limitaciones, pero gracias al sensor retroiluminado de 12 megapíxeles que junto con el procesador DIGIC IV, promete un buen control del ruido en las tomas con poca iluminación para estas cámaras.

La marca japonesa, ha querido dotar estas cámaras de un objetivo de 14 aumentos que es 5-70mm, equivalente a un 28-392 mm, con apertura máxima de diafragma de f/3,1 a f/5,9 y con estabilizador de imagen.

Canon PowerShot SX230 HS, la compacta avanzada con GPS

En cuanto a la diferencia entre estos dos modelos, es mínima, ya que lo único que incorpora la SX230 de más que su hermana pequeña, es el módulo GPS con el que la propia cámara añadirá los la posición de la toma a los datos EXIF.

De esta manera, tanto flickr como los programas gestores de fotografías que ya lo han incorporado, tendremos nuestras fotografías posicionadas en un mapa de manera totalmente automática.

El resto de características

Mirando el resto de características, tenemos la grabación de vídeo HD a 1080p a 24 fps en formato MOV y codificado en H.264, la pantalla de 3 pulgadas de 461.000 píxeles, la detección de caras con el seguimiento por el auto-enfoque, el modo Smart Auto con la detección de 32 escenas distintas y los siempre queridos controles manuales.

Echamos en falta la posibilidad de disparar fotos en RAW, aunque claro, si también tuviese esto, ¿en qué posición quedaría la Canon S95 o la G12? Esta claro que serían demasiado iguales, dejando de lado que la G11 no es tan compacta como éstas nuevas cámaras.

Estas cámaras estarán disponibles en marzo, la SX230 tendrá un precio de alrededor de 260 euros y estará disponible en tres colores (negro, azul y rosa) y la SX220 la encontraremos por unos 200 euros y disponible en dos colores (gris y morado).

Más información | Canon

Tampoco vamos a pasarnos, ya que a todos nos gustaría ese objetivo gran angular carísimo o ese nuevo cuerpo de tu marca preferida. Hay multitud de detalles útiles que seguro te harán la misma ilusión… Aunque quien sabe lo que puede llegar a ocurrir en realidad, tal vez hayas sido muy bueno y los reyes magos ejerzan toda su magia.

Las posibilidades son infinitas, pero vamos a delimitar en tres campos. Uno de regalos curiosos o graciosos relacionados con la fotografía, pequeños detalles. Otros regalos útiles como bolsas, correas, kits de limpieza… Y un último apartado de libros relacionados con la fotografía.

Regalos curiosos y baratos

En este apartado nos encontramos de enhorabuena, ya que las posibilidades son prácticamente ilimitadas. Desde tazas de café con forma de objetivo fotográfico o vinilos imitando el dial de las cámaras más famosas. Seguro que todo aficionado a la fotografía le encantará tomar el café por las mañanas en una de estas.

Otro pozo interesante donde buscar puede ser la página de dealextreme. En ellas, relacionado con la fotografía puedes encontrar desde niveles para acoplar al zócalo del flash o controles remotos de la marca “nisupu” a precios realmente asequibles. Si buscas un detalle con el que hacer un pequeño regalo seguro que buceando en esta página encuentras algo interesante. Lo mejor de todo es que los gastos de envío en esta página son gratuitos.

Regalos útiles, correas, bolsas…

Si lo que estas buscando es una correa o una bolsa en la que llevar una cámara, seguro que en la página de jill-e designs encuentras una que te llame la atención. Lamentablemente solo disponen de distribuidores en los Estados Unidos y el norte de Europa, pero ellos mismos realizan envíos a otros países como España en un plazo de 6 a 10 días.

Lo que me resulta realmente interesante de esta página es que tienen varios modelos que distan mucho de parecer a simple vista una bolsa para cámaras. Por lo que podremos utilizarlas en viajes y evitar sospechas de lo que llevamos a enemigos de lo ajeno. Unos buenos ejemplos pueden ser este o este.

Otros fabricantes de bolsas pueden ser Kata (por poner un simple ejemplo) que dispone de varios modelos para gustos diversos y que seguro que te será más sencillo de encontrar en grandes superficies de nuestro país, puesto que tienen mucha presencia en él.

El saber no ocupa lugar, algunos libros interesantes sobre fotografía

Un libro, a mi entender, resulta el regalo perfecto para aquella persona que este buscando mejorar constantemente sus habilidades fotográficas. Aquí no hace falta ninguna librería online, ni pagar costosos gastos de envío, a no ser que se este buscando algo muy específico. En nuestra librería favorita seguro que tenemos una sección enteramente dedicada a nuestra afición.

Unos buenos ejemplos tal vez puedan ser libros de secretos y técnicas fotográficas como el que pongo en este enlace o libros sobre el trabajo de un determinado fotógrafo que nos gusten sus fotos. Si vamos a realizar un regalo y no conocemos las habilidades de la persona en la que pensamos para el regalo, el libro fotografía for dummies empieza desde un nivel básico para alcanzar un nivel elevado.

Y estas tan solo son unas ideas a vuelapluma que solo pretenden ser un incentivo a la imaginación para encontrar un regalo para aquella persona con la cual quieres tener un detalle. Se acercan las fechas mágicas de la navidad y no está de más estar preparado.

Imágen | Flickr de KennoJC

Los que tengáis cuenta de flickr, supongo que la mayoría, probablemente conozcáis flickriver, un servicio online que nos permite navegar por las fotos de flickr, los usuarios y las carpetas, de una manera diferente.

Pues bien, hoy quería traeros una utilidad menos conocida, pero muy útil si estáis buscando objetivo y os interesa ver, de una tacada, miles de fotografías tomadas con él.

Se trata de flickriver lenses explorer, un servicio que nos va a permitir elegir la marca y los objetivos más comunes y utilizados alojadas en la famosa web de Yahoo, facilitándonos la búsqueda de fotografías con esa óptica en flickr.

Sin duda merece la pena guardarla en favoritos y tenerla a mano cuando estamos indecisos de que objetivo comprar. Nada como ver las fotografías que se han tomado con el para tomar una decisión.

Vía | Petapixel
Web Oficial | flickriver lenses explorer

La única manera posible de interactuar con la cámara es mediante su pantalla multitáctil de 3,5”. Su fino contorno (98,8 × 62,6 × 16.5 mm) nos proporciona un sensor de 14 megapíxeles bajo un objetivo Nikkor de cinco aumentos que nos dará un rango entre los 35 y 175mm. Todo lo que podremos variar en la configuración de la misma se reduce a 17 modos de escena y algún filtro típico en este formato de cámara. Esto nos dará una idea de las pretensiones que trae esta nueva cámara. El rango ISO variará desde los 80 a los 6400 (este último con adición de píxeles).

Como no, permitirá grabar video en HD aunque únicamente a 720p y 30 fotogramas por segundo, con lo que no podrás realizar un video profesional, pero será más que suficiente para inmortalizar vacaciones o eventos importantes. La S80 soporta tarjetas SD/SDHC y tiene salida HDMI que nos permitirá conectarla al televisor y visionar las fotos y videos que hayamos realizado. Otra ventaja es aunque lleva una batería extraíble, es recargable mediante USB por lo que si viajamos con un portátil, podremos olvidarnos del cargador.

Aún no se conoce el precio y disponibilidad de esta nueva Nikon Coolpix. Os dejo alguna imágen más tras el salto.

Vía | Xataka

Son bastantes los mensajes que recibimos consultándonos sobre este tema: “hasta ahora tengo una compacta y quisiera dar el salto a réflex, ¿qué cámara me recomendáis? Gracias”. Lo cierto es que la respuesta a esta pregunta es bastante complicada, ya que la elección de uno u otro modelo es muy personal y las recomendaciones, desde fuera y sin conocer las pretensiones del futuro fotógrafo réflex serían demasiado atrevidas.

Pero lo que sí podemos hacer es recomendar una serie de valoraciones que deberemos hacer para que la elección de esa futura cámara réflex sea más sencilla. También podemos tener en cuenta algunos consejos para empezar con buen pie en este nuevo hemisferio del mundo de la fotografía. Vamos con ello.

¿Por qué quiero una reflex

Porque me da la gana, no te digo… ¿Y a tí que te importa?

Bueno, perdón, era una pregunta para que nos la hagamos a nosotros mismos y analicemos si realmente queremos una réflex porque nos gusta la fotografía y queremos profundizar más y practicar nuevas técnicas que nos resultaban complicadas o imposibles con nuestra pequeña compacta o simplemente queremos una réflex porque nos gusta aparentar y llevar un cacharro más grande entre las manos que, supuestamente, hará mejores fotos.

Si tu caso es el primero, adelante, sigue leyendo. Si te pareces más al segundo puedes seguir leyendo igualmente, pero antes de continuar deberías saber que detrás de una réflex tiene que haber muchos más conocimientos técnicos y artísticos para poder sacarle algo de partido.

¿Qué marca es mejor?

Bueno, ya estamos decididos y queremos una réflex sí o sí. Ahora llega la eterna pregunta: ¿qué marca es mejor? Pues sinceramente no creo que hay una marca mejor que otra, actualmente todas las cámaras réflex que hay en el mercado son excelentes cámaras fotográficas. Tres puntos importantes que ayudarían a decidirnos por una u otra marca podrían ser:

• Tienes objetivos compatibles con alguna marca concreta.
• Vas a hacer un tipo de fotografía muy específico en la que hay alguna marca que destaque sobre las otras.

• Tienes un familiar que trabaja en esa marca y le hacen descuento.

Si no entras en ninguno de estos supuestos mi recomendación es que vayas a una tienda dónde puedas verlas de cerca e incluso tocarlas y probarlas. La valoración estética y ergonómica también es muy importante y, al fin y al cabo, vas a pasar muchas horas junto a ella.

Empezando por la base

Ahora vamos a ver otro aspecto muy importante. Dentro de una misma marca veremos que hay varios modelos de cámara y de distintos precios, ¿por cuál me decido?

Aquí mi recomendación es que empieces por una cámara réflex de iniciación. Son más baratas, manejables y tienen menos opciones configurables lo cual nos ayudará en los primeros momentos. Recordad que una cámara mejor y más cara no hace mejores fotos sola, es cierto que influirá algo en la calidad del resultado final, pero la parte más importante de una buena fotografía es siempre el fotógrafo.

Por otro lado creo que también es más conveniente invertir en buenas ópticas que andar cambiando de modelo de cámara cada seis meses. Los buenos objetivos pueden durarnos toda la vida y servirnos para muchas cámaras y hay muy buenos fotógrafos que hacen excelentes fotos con cámaras réflex digitales de hace cinco o seis años y objetivos de hace treinta.

No te desanimes

Las cámaras réflex no son el coco, así que no deberían dar miedo. Al principio es fácil que nos desanimemos ya que hay que tener en cuenta que estamos acostumbrados a una compacta en la que era difícil que una foto saliera mal, y ahora tenemos una cámara algo más compleja y caprichosa en algunos aspectos. Lo más importante es que aprendamos a conocerla poco a poco para ir sacando lo mejor de ella como cámara y de nosotros como fotógrafos. Os dejo una serie de recomendaciones que pueden ayudarnos en este punto:

• Lee el manual de la cámara: importantísimo, aprende para qué sirve cada botón y releelo siempre que tengas dudas.
• Lee fotografía: ahora tenemos que aprender qué es la profundidad de campo y para qué sirven los valores de diafragma, la velocidad de obturación, cómo influye cada tipo de objetivo en una foto… Hay mucha literatura especializada escrita por expertos, recurre a algún manual de fotografía para aprender las cuestiones básicas.
• Mira fotografía: mirando fotografías y analizando cómo están hechas podremos aprender muchísimo más de lo que creemos.
• Utiliza desde el principio los modos manuales: empieza usando los modos manuales Av, Tv y M y acostúmbrate a ellos, pronto los dominarás y verás que son muy prácticos y te servirán para todas las situaciones y además siempre tendrás tú el control sobre la cámara.

• Practica, analiza y aprende de los errores.

Sobre todo no te desanimes si las primeras 100 ó 1.000 fotografías no son lo que esperabas, llegará la foto 1.001, que saldrá como tú habías pensado, y en ese momento tu satisfacción por haber dominado a la máquina será enorme.

Espero que estos consejillos os ayuden a elegir. Ánimo, a hacer fotos y sobre todo a disfrutar con ellas, que para eso estamos aquí.

A raíz del gran éxito del vídeo en las réflex digitales han ido apareciendo cientos de complementos para mejorar la ergonomía y el manejo de las cámaras, ya que por defecto no se le puede sacar todo el partido que pueden ofrecer. Gracias a estos accesorios cada vez son más los videoclips y productos audiovisuales realizados con una réflex, haciéndose un hueco en el vídeo profesional.

El mayor problema de estos complementos, es sin duda su elevado precio, que muchas veces puede igualar el precio de el cuerpo de la cámara. Así pues, con mucha maña, tiempo y madera, Erik y Jonathan Bergqvist decidieron que no querían gastar su dinero en un soporte para su Canon EOS 7D y crearon su propio soporte artesanal con enfoque manual.

En el vídeo que encabeza esta entrada podeis ver el proceso de creación de este artilugio partiendo de un pequeño tronco, llegando a un soporte final a la altura de muchos de los productos del mercado, sobretodo gracias al ingenioso sistema de enfoque manual, que permite enfocar sin quitar las manos del soporte.

Viendo los resultados que ofrece el accesorio, sorprende la fluidez del enfoque manual, haciendo transiciones totalmente naturales entre dos planos. A partir de este invento seguro que alguno de vosotros se aventura a crear su propio soporte, yo si tuviera una réflex con grabación de vídeo no dudaría en perder un par de tardes para su creación.

Gracias a Ricky por eviarnos el enlace

Vía | Photography Bay
Vídeo | Vimeo