Freefly Systems, fabricante especializado en accesorios como drones y estabilizadores, se ha lanzado al desarrollo de cámaras y ha presentado la Freefly Wave, un dispositivo de alta velocidad que es capaz de grabar vídeo 4K a 422 cuadros por segundo, o 1.461 fps en resolución HD. Y todo ello en un cuerpo de reducidas dimensiones y con un precio notablemente inferior a lo habitual en ese tipo de cámaras.

El modelo aún está en desarrollo pero a priori sus características no cabe duda que suenan muy interesantes. Compuesta por un cuerpo de aluminio, con sólo solo 716 gramos de peso y un diseño espartano pensado para ocupar lo justo y hacer buena pareja con los drones y estabilizadores que fabrica la marca (que se dio a conocer hace unos años con el estabilizador MoVi, que más tarde evolucionó al MōVI Pro).

Así, la Freefly Wave no tiene pantalla ni EVF y su batería es interna y no extraíble. El almacenamiento de las imágenes recae en un disco duro de tipo SSD que puede ser de uno o dos Tbyes (lo que hace variar el precio) y la captación se lleva a cabo a través de un sensor Super 35 mm que permite una resolución 4K con velocidad máxima de 420 fps y 2K con velocidad máxima de 1.440 fps. Todo ello sin recorte del sensor y en un formato Bayer RAW comprimido.

Además, si ajustamos la resolución a 2048×128 píxeles se puede conseguir una velocidad estratosférica de 9.259 fps, lo que la hace ideal para aplicaciones publicitarias o de cine. Diseñada para utilizarse principalmente con lentes manuales luminosas que cubran la superficie de un sensor S35 mm, la montura es de tipo Sony E, pero la bayoneta no tiene contactos eléctricos y se puede desmontar, por lo que en el futuro se podrán acoplar otras monturas.

Por otro lado, en un momento en el que se ha hablado mucho del sobrecalentamiento al grabar vídeo, la cámara permitirá grabar sin límite de tiempo, más allá de lo que aguante la batería (que declara 90 minutos de autonomía) y lo que quepa en la memoria de almacenamiento, y contará con obturador electrónico global (o global shutter), para evitar el efecto rolling shuter, y conectividad WiFi y Bluetooth.

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Qué es el efecto "Rolling Shutter" y cómo evitarlo

Precio y disponibilidad

La Freefly Wave estará disponible a mediados de noviembre aunque ya se puede hacer una reserva en la tienda online del fabricante con un precio de 9.995 y 10.995 dólares (unos 8.495 y 9.345 euros, respectivamente, al cambio actual). según prefiramos la versión de uno o dos Tbyes de disco duro. Un coste que puede parecer alto pero que no lo es tanto si lo comparamos con cámaras de alta velocidad de este tipo.

Más información | Freefly

Estamos ante una de las cámaras más curiosas del mercado actual. Presume de ser la más pequeña del mercado con un sensor de formato completo. Es perfecta para la fotografía pero tiene funciones sobresalientes para el mundo del vídeo. El nuevo firmware añade muchas funciones que la convierten en una máquina completa y compleja.

La Sigma FP se presentó en julio de 2019, hace casi un año. Llamó la atención desde el primer momento por la apuesta tan arriesgada de Sigma. Por primera vez se olvidaron del sensor Foveon y la equiparon con uno más sencillo de tipo Bayer de 24 MP.

Es un modelo modular. Ofrecen cantidad de accesorios que se le pueden acoplar para convertirlo hasta en un visor de director y con la capacidad de igualar el aspecto de las cámaras de cine más populares del momento.

Pero hoy es noticia por la presentación del nuevo firmware 2.0. Son tantas las novedades que trae que parece que estamos ante una cámara nueva. Lo más llamativo es la cantidad de posibilidades que presenta para el mundo del vídeo. Vamos a conocerlas.

Las nuevas características que trae la versión 2.0 del firmware

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Los tiernos retratos de animales salvajes de Kevin Biskaborn

Gracias al nuevo firmware tendremos nuevas funciones, varias mejoras y corrección de errores. Como podréis confirmar las nuevas funciones están enfocadas al mundo del vídeo y las correcciones son más para el mundo de la fotografía:

• Creación y reproducción de Cinemagraphs.
• Reproducción de grabaciones de CinemaDNG
• Captura fija durante la visualización en vivo y la grabación de películas en el modo Cine
• Captura de imágenes fijas de archivos de película (CinemaDNG, MOV) grabadas con la SIGMA fp
• Soporta HDR en la grabación de vídeos
• Grabación de imágenes fijas y de vídeos en el modo Visor del director
• Soporta salida DCI 4K 12bit / HDMI Raw
• Grabación RAW sobre HDMI con el monitor grabador Atomos Ninja V que necesitará ser actualizado también.
• Soporta la grabación de códecs RAW de Blackmagic a través de la conexión HDMI con los modelos de dicha marca que también deberán ser actualizados.
• Más compatibilidad con el estabilizador Zhiyun Weebill S.
• Aparece un mensaje de aviso al intentar utilizar elementos atenuados en el menú de grabación.
• Soporte para control de la cámara en modo USB.

Una de las cámaras más modulables del mercado

Para los que no estamos muy acostumbrados al mundo del vídeo todas estas nuevas funciones nos parecen muy extrañas. Pero me encantaría hacer cinemagraphs directamente con la Sigma FP. Y no deja de llamar la atención que una cámara tan pequeña sea capaz de grabar vídeo en formato RAW sin calentarse en exceso...

Las mejoras de las funciones originales son también llamativas y agilizan el funcionamiento de la máquina. Y entramos de lleno en la fotografía:

• Soporta Dual ISO (ISO100 y 3200)
• Mejora del rendimiento del AF
• Precisión mejorada de la medición de exposición evaluativa
• Mejora de la calidad de imagen
• Soporta tomas CinemaDNG a 25 y 29.97 fps (UHD 12bit), CinemaDNG a 100 fps (FHD 12bit) y CinemaDNG 100 y 119.88 fps (FHD 8bit y 10bit)
• Ajuste de la exposición disponible en QS (Ajuste Rápido)
• Ajuste de control de tono disponible durante la grabación
• Soporta ajustes de video USB (UVC) mientras la cámara está conectada al USB
• Soporta la generación de código de tiempo
• Compatible con formato BWF (Broadcast Wave Format)
• Cambios de tamaño de archivo compatibles con relación de aspecto 7:6
• Permite cambios del efecto de sonido del obturador
• Se han corregido el fenómeno del parpadeo en las zonas oscuras de las imágenes de vídeo y los errores en el ajuste de la clase de vídeo USB (UVC) cuando se conecta a USB o durante la grabación.
• Mejora de la estabilidad con dispositivos de grabación.
• Se han corregido otros errores menores.

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Alfred Eisenstaedt, un gran fotoperiodista y retratista “eclipsado” por una de las imágenes más icónicas de la historia

Si ya era una cámara interesante con este nuevo firmware se convierte en uno de los modelos más completos del mercado.

¿Es una cámara de vídeo que hace fotos? ¿Es una cámara de fotos que hace vídeo? En Xataka Foto prometemos que pronto daremos respuesta a estas u otras dudas que puedan surgir al ver las capacidades de la Sigma FP.

Blackmagic Design se ha caracterizado por ser una compañía en búsqueda de democratizar más el mundo del vídeo. En esta ocasión, dentro del marco de NAB 2018, la compañía australiana presentó el nuevo modelo de su cámara de cuerpo compacto: Blackmagic Pocket Cinema Camera 4K. Aún no hay fecha de lanzamiento exacta, pero se anunció que saldrá durante este año.

La nueva Pocket Cinema cuenta con un sensor micro 4/3 de doble ISO nativo y bayoneta de óbjetivos micro 4/3. En su modo de grabación 4K, la cámara puede grabar hasta 60FPS. En HD la cámara llega a 120FPS. Los códecs de grabación que permite grabar son formato DCI 12-bit RAW en 4K o, en HD 1080, hasta ProRes de 10-bit, lo que le da el poder para suplir las necesidades básicas de cualquier realizador que quiera crear contenido para la pantalla grande, televisión o internet.

Dentro de las características físicas, la cámara cuenta con la posibilidad de almacenamiento de tarjetas SD, UHS-II y CFast 2.0 y permite conectar un grabador externo mediante puerto USB-C. También cuenta con salida HDMI permitiendo visualizar el material en 10-bit, un puerto mini XLR y puerto jack de 3,5mm para entrada de audio, jack de audifonos y la entrada para corriente directa. Cuenta con una pantalla táctil de 5 pulgadas para monitoreo y control de la cámara, además de un cuerpo en policarbonato de fibra de carbón para ser rígido y ligero.

Como reporta DPreview, el precio de la nueva Blackmagic Pocket Cinema será de 1295 dólares, lo que la pone en una buena posición para los realizadores independientes. Además, este precio incluye la versión completa del software de edición y corrección de color DaVinci Resolve Studio, que actualmente se encuentra por 299 dólares y que hoy estrenó la versión beta de Davinci Resolve 15 para quienes deseen probar las nuevas funciones.

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Comenzamos con otro especial dedicado a vídeo, esta vez para iniciados que anden algo perdidos con su complejidad. Dado que el vídeo es la función estrella de muchas cámaras hoy en día, no te pierdas este especial para comprender las opciones que nuestras cámaras presentan y aprender a sacarle mayor rendimiento, para dar rienda suelta a tu creatividad o simplemente mejorar tus vídeos caseros.

De la foto al vídeo: los fotogramas por segundo

El principal cambio de la foto al vídeo como es obvio, es que pasamos de una foto fija a un conjunto de éstas que dan la sensación de movimiento. Encima tenéis el experimento de Edweard Muybridge, un pedacito de historia. En vídeo, existen dos formas de tomar las imágenes: entrelazado (representado por la letra "i", por ejemplo "50i" o "1080i50") o progresivo (letra "p", por ejemplo "24p" o "1080p24").

La diferencia tiene que ver con la forma en que se guardan y reproducen las imágenes. Pese a que podemos pensar que siempre vemos un fotograma entero, lo cierto es que en televisión, donde se emite en entrelazado, lo que realmente ocurre es que cada fotograma es dividido en dos partes: vemos primero una mitad de lineas salteada (una si, una no), y a continuación las que faltan del mismo fotograma. A cada una de estas "mitades" de un fotograma se le denomina campo.

Todo esto explicado de forma muy breve, porque lo cierto es que es mucho más complejo. En todo caso, por lo general siempre nos interesará grabar en modo progresivo, donde cada fotograma sí que se graba y reproduce entero, ya que tiende a generar menos inconsistencias en la imagen y aparte, la cadencia de movimiento suele verse mejorada. En nuestras cámaras podremos observar varias opciones a la hora de seleccionar los fotogramas por segundo:

Una cosa importante a recalcar: cuando indico que los 24p son más estéticos, es una opinión personal. Hay gente que prefiere 30p. Probadlo vosotros mismos, no dejéis que nadie os forme una opinión. No obstante, cabe indicar que a menos fotogramas, más calidad va a albergar cada uno, ya que los códecs tendrán que comprimir menos cada fotograma. Es decir, grabar a menos fotogramas resulta en algo más de calidad de imagen.

Con algunas cámaras podremos ver posibilidades como por ejemplo 50/60p o incluso 120 ó 240 fotogramas por segundo. No está mal tenerlo, pero os recomiendo no volveros locos con estas especificaciones. Su uso es exclusivo para cámaras lentas, y habitualmente caen en el olvido.

Por último, un apunte importante: si vais a grabar varios clips para conformar un vídeo, emplead siempre los mismos fotogramas por segundo en todos los clips (salvo cámaras lentas). Anticipaos a posibles problemas, como los indicados respecto a luces o dispositivos electrónicos. Si no lo tenéis claro, grabad a los fotogramas que encajen con la frecuencia de vuestro país de residencia, sea PAL o NTSC (25p o 30p respectivamente), y os quitáis un dolor de cabeza de encima.

La velocidad de obturación deja de ser una variable de la exposición

Y por ello este tipo de filtros van a pasar a ser tus mejores amigos

En fotografía estamos acostumbrados a emplear, en la mayoría de las fotos, la velocidad de obturación como esa variable que equilibra nuestra exposición cuando intentamos reducir el ISO al máximo y emplear el número F que sea más satisfactorio, buscando el punto óptimo de nuestra óptica o una cierta profundidad de campo.

No obstante, algo importante del vídeo, es que para que la cadencia del movimiento sea correcta, esto es, que no veamos saltos de imagen a imagen, debemos emplear una velocidad de obturación igual a la inversa de dos veces los fotogramas por segundo. Es decir VO = 1/ 2 x fps . Si grabamos a 24p, 1/48 sería la VO más indicada. Si nuestra cámara no dispone de dicha velocidad, empleamos la más cercana, 1/50.

Esta regla es de obligado cumplimiento. Podemos probar a grabar con velocidades de obturación más lentas, hasta el límite de igualarla a los fotogramas por segundo (1/24 en el caso anterior), siempre que no hagamos movimientos de cámara o no haya elementos en la imagen que se muevan con velocidad. Pero si grabáis a velocidades de obturación más rápidas, veréis que el resultado es incómodo para la vista, especialmente si hay movimiento en la imagen. Probadlo vosotros mismos, es un buen ejercicio.

Probablemente habréis caído a poca práctica que tengáis en fotografía en que las velocidades de obturación dada esta regla son muy lentas para un día soleado. Es por ello que os harán falta filtros densidad neutra. En este post hablo de forma más extendida de este tema.

El modo manual en vídeo sí es clave

Hoy en día incluso muchas compactas avanzadas permiten grabar vídeo con controles manuales. Es imprescindible

Si en fotografía hay a veces discusiones acaloradas sobre la conveniencia de emplear los modos manuales que tanto se le asignan al uso profesional de una cámara de fotografía bajo toda circunstancia, en vídeo esta discusión no existe. Siempre se emplean modos manuales.

El motivo principal es que los cambios de todo tipo en la exposición que se produzcan mientras grabamos, resultan molestos en su visionado. Por esto os recomiendo mucho practicar con vuestra cámara en modos manuales en foto, y aprender a leer correctamente el exposímetro y conocer vuestra cámara.

Aparte de esto, deberemos a aprender a entender la exposición que realmente más nos conviene en cada plano. En vídeo el rango dinámico se reduce bastante, lo que quiere decir que en las escenas de alto rango dinámico que habitualmente nos enfrentamos, vamos a tener problemas. Lo habitual es subexponer, ya que las transiciones hacia luces quemadas suelen ser bastante desagradables. En post-producción tenemos capacidad de recuperar sombras, algo que veremos en el último capítulo, pero lo quemado, quemado queda. Así que practicad mucho la exposición y mirad donde están los límites de vuestra cámara.

Es muy importante que tengáis en cuenta que el vídeo parte de la base teórica de la fotografía. No es casualidad que a los operadores de cámara principales se les denomine "directores de fotografía". Seguid sacando fotos si aún no domináis vuestra cámara, es la mejor práctica para ser un buen operador de cámara de vídeo.

El perfil de color y la temperatura de color también importan

El perfil Flaat se puede descargar para ciertas cámaras Canon y Nikon, y es perfecto para un posterior post-procesado

Éste es otro de los cambios con respecto a la fotografía en RAW a los que debemos hacernos cuando pasamos a vídeo. Es muy importante cuadrar la temperatura de color, o conseguir la que más nos plazca en un momento dado. Para ello, muchas cámaras disponen de la posibilidad de introducir el parámetro manualmente, o de hacer una lectura con una hoja en blanco o, mejor aún, una carta gris neutro. Mirad el manual de vuestra cámara para ver como hacerlo, porque es un paso que os recomiendo no saltaros cuando vais a grabar.

Por último, están los perfiles de color. De nuevo, os recomiendo echar un vistazo a vuestra cámara en concreto, y seleccionar el perfil más plano, con menor contraste y saturación que veáis. Tened en cuenta que distintos perfiles pueden implicar distinta exposición, como indicaba antes, practicad mucho, y subexponed por defecto. Aparte, habitualmente también pueden modificarse ciertos parámetros. Fijaos en que no tengáis un exceso de nitidez en vídeo, de lo contrario reducidla. Esto es importante, ya que en vídeo generalmente un exceso de nitidez penaliza el resultado, salvo trabajos tipo documental.

Todos estos factores que afectan a la imagen, también por ejemplo la reducción de ruido, en vídeo se aplican automáticamente al procesado de la imagen, de forma que nos interesa probar y ver como podemos sacarle mayor partido a nuestra cámara. Así que probad mucho, porque el vídeo no es RAW, y las opciones en post-producción son mucho más limitadas.

Resumen: primeros pasos

Si seguimos estos pasos, y por supuesto, nos hemos leído el manual de nuestra cámara, estamos preparados para darle al rec. Es importante que hagáis el balance de blancos antes que la exposición, si alteráis el orden, podéis equivocaros con la exposición. En el próximo capítulo trataremos los distintos tipos de planos y movimientos de cámara, hasta entonces, ¡seguid grabando!

En Xataka Foto | Ajustes básicos para grabar vídeo con nuestra cámara DSLR