Islandia es el destino de moda para los fotógrafos. Se popularizó hace años por todas las posibilidades que ofrece para conseguir imágenes impactantes y hoy es un lugar de peregrinaje... Si quieres ir con toda la seguridad y con todos los datos el libro 'Mis experiencias como fotógrafo viajero. Fotografiar Islandia' es el siguiente que tienes que comprar.

'Mis experiencias como fotógrafo viajero. Fotografiar Islandia' está escrito por Paco Farero, un reconocido fotógrafo nocturno que se mueve por todo el mundo buscando rincones únicos e imparte su sabiduría en numerosos cursos y talleres.

Su estilo fotográfico es uno de los más admirados en la actualidad, basado en un dominio exhaustivo de la técnica en el momento de la toma: filtros, linternas varias, dobles enfoques... y mucho trabajo en el momento del revelado con técnicas fine art. Y sobre todo y ante todo, localizaciones que muchos quieren encontrar.

Es profesor de paisaje en la escuela Workshop Experience de Madrid, profesor de fotografía en la Universidad Francisco de Vitoria, fotógrafo Pro Master de Canon España y cofundador del proyecto Nightcolours donde enseñan todas las técnicas para conseguir las fotografías que llaman la atención.

Y en este libro de JdeJ Editores ha condensado sus 12 experiencias en Islandia. Si no quieres sorpresas, si quieres encontrar a la primera el mismo lugar desde donde están hechas las fotografías que llenan las páginas, este es tu libro.

'Mis experiencias como fotógrafo viajero. Fotografiar Islandia'

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Cómo hacer digital blending

Tenemos entre las manos un libro de 232 páginas repleto de información de Islandia, desde las primeras sensaciones al visitar una cueva de hielo hasta los itinerarios que puedes hacer en solo 4 días o en un viaje más completo con 11 noches de estancia...

Es un formato cómodo (170 x 240 mm), perfecto para llevar en el transporte publico mientras soñamos con el día en el que podremos coger un avión y perdernos entre cascadas y plena naturaleza...

Una de las múltiples fotos del libro

6 capítulos dedicados a la experiencia de viajar con los ojos de otro al paraíso fotográfico:

• Experiencias que no te puedes perder en Islandia: 10 páginas en la que nos cuenta todo lo que nos espera allí.
• Descripción del país: 12 páginas para enterarnos de la historia, geografía, economía de un lugar paradisíaco.
• Preparación del viaje: 18 páginas para que no se nos olvide nada y no metamos coas que no necesitamos.
• Itinerarios: 25 páginas para aprender a moverse por el país según los días que estemos.
• Puntos fotográficos de interés: 112 páginas de fotografías con la ubicación exacta y una pequeña leyenda contando su gestación.
• Técnicas aplicadas: 18 páginas para saber hacer todas las técnicas que se ven en las imágenes del libro.
• Información práctica: 2 páginas de datos curiosos para el lector.

Funciona muy bien como catálogo fotográfico, a la manera de Gabriel Brau, cuando publicó su famoso libro de blanco y negro y enseñó todas sus fotografías y la forma de hacerlas... Al final del libro encontramos consejos técnicos para hacer un focus stacking, panorámicas o el famoso blending de exposición.

Estamos más ante un libro de experiencias fotográficas que uno de técnicas sin fin. Es perfecto para todos los que quieran aprovechar el viaje y no perder oportunidad alguna para conseguir las mismas fotos que el autor, que incluso añade los datos gps para conseguirlo.

Es perfecto para planificar un viaje sin dejar ningún cabo suelto. Sabrás donde está todo, los problemas y las ventajas de viajar en cualquier época del año. Incluso encontraremos la popular lista (o checklist como la llaman en el libro) para que no se nos olvide nada en casa.

Nuestra valoración

Este es un libro para aquellos fotógrafos que quieren aprovechar el tiempo. Invierten mucho tiempo y dinero para hacer el viaje de sus sueños y quieren conseguir la fotografía de sus sueños sí o sí. No hay tiempo que perder y todo se puede aprovechar.

Es una forma de viajar con cámara que permite conseguir resultados inmediatos si sabes el abc de la fotografía. Mucha gente se siente más segura disparando así. Es una forma perfecta de sentir que no estás perdiendo el tiempo. Y mucha gente lo prefiere.

Quién pudiera irse 12 días...

Por este motivo agradecerán hasta el código QR para localizar en Google Maps el lugar exacto en el que se hizo la fotografía y el sitio donde puedes dejar el coche para andar la distancia mínima.

Lo único malo es que la hora a la que llegues puede no ser la mejor, o que ese día la niebla lo cubra todo o peor aún para alguien como yo a la hora de hacer fotos, que el cielo esté totalmente azul. La fotografía es una incertidumbre y nunca se puede dar nada por sentado. Solo es una guía.

Para aquellos que prefieran encontrarse la foto más que buscarla, puede que el capítulo más extenso no les motive. Pero sin duda pueden considerarlo como una guía de viaje al estilo Lonely planet muy actualizada y con datos prácticos para los fotógrafos.

Si tienes la suerte de poder viajar a Islandia en los próximos meses este libro te puede interesar si quieres aprovechar hasta el último minuto y tenerlo todo más o menos atado. Yo quiero ir alguna vez en mi vida y perderme por las cascadas y los volcanes de nombres imposibles. Este libro ayudará a los que quieran llevar todo bien atado en plena naturaleza.

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Las alternativas que tenemos a la distancia hiperfocal para lograr la máxima profundidad de campo

• 'Mis experiencias como fotógrafo viajero. Fotografiar Islandia'
• JdeJ Editores
• pvp 29,90€

Este fin de semana hemos podido disfrutar la primera luna roja del año. Al parecer ha sido un auténtico espectáculo astronómico. Se ha hablado en todos los medios de superluna, ocasión única, espectáculo sin igual... Y podemos encontrar miles de tutoriales para fotografiarla... Es solo un ejemplo de las muchas modas que circulan hoy por las redes para los fotógrafos ¿Realmente tenemos que seguir las modas fotográficas?

No se habla de otra cosa y hoy la mayoría de los atrevidos fotógrafos que se han olvidado del frío están publicando mil y una fotografías de un fenómeno increíble. Viene muy bien para despejar la mente y evitar quemarse pero corremos el riesgo de valorar más algo pasajero que un trabajo de toda la vida. Hemos llegado a un punto en el que se valora más tener una buena fotografía de los campos de Brihuega, una maravilla por la que están llegando a cobrar para poder hacer la famosa foto del árbol que corona el fin de los campos.

Es verdad que muchos fotógrafos tienen esto como afición. Y es lo más maravilloso del mundo. Hacer algo sin obligaciones. Pero el poco tiempo que solemos tener para lanzarnos a la carretera no lo podemos ocupar en algo que va a hacer la mayoría de la gente solo porque está de moda. Y lo que pasa que todo el tiempo invertido para algo efímero se convierte en tiempo perdido.

Las modas fotográficas

Seguro que desde que habéis leído el título os han venido a la cabeza las miles de modas fotográficas a las que me refiero. Es algo muy antiguo pero que se han agudizado desde la entrada de los tiempos digitales. Siempre es bueno adaptarse a los tiempos que corren pero hay que saber distinguir Ahora mismo me vienen a la cabeza las siguientes:

Otra forma de ver

• Filtros de estrella para conseguir los rayos de cualquier fuente puntual de luz. Puede que todo empezara por las retrasmisiones televisivas de los programas musicales de los años 70.
• Efecto flou en todas y cada una de las fotografías que hacemos gracias gracias a filtros especiales, echar vaho sobre la lente o colocar un poco de vaselina en un filtro ultravioleta. En los ochenta, con la colección de los Grandes Fotógrafos, muchos se enamoraron de la estética de David Hamilton.
• Hacer fotos con la Polaroid SX70 y deformar la copia con calor y un pequeño punzón. En las escuelas de fotografía de los 90 era una asignatura casi obligatoria junto con colorear fotografías con ayuda de las tintas chinas.
• Ya en los inicios de la época digital rechazar todo lo que tuviera con el blanco y negro porque era el pasado.
• La fotografía HDR parece que no es una moda porque aparece y desaparece. Con el tiempo se ha ido limando, pero todavía se siguen viendo por las redes halos imposibles y fotografías que parecen cuadros que reciben miles de likes.
• El conocido "efecto Mellado" a la hora de tratar con un contraste extremos y desigual los cielos de las fotografías de paisaje sin entender realmente qué estábamos haciendo (confieso que caí).
• Ir a Islandia a hacer fotos aunque nunca hayas estado en cualquier parque nacional de tu tierra.
• La fotografía nocturna con todo tipo de flashes y geles de colores, amén de la lana metálica para crear estelas y linternas potentísimas para señalar la estrella polar o similares.
• Los filtros de densidad neutra para hacer fotos de larga exposición sí o sí. A cualquier hora y en cualquier momento del día.
• Salir a los campos de Brihuega cuando florece la lavanda.
• Las fotografías a la última y grandiosa superluna de cada las muchas que ocurren cada año.
• ...

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Autofoco por contraste Vs detección de fase. Qué son, cómo funcionan y cuál es mejor en cada caso

Tan pronto como aparecen desaparecen de la faz de la tierra, como el bigote, las hombreras o la coleta con el pelo rapado o los miles de retos de las redes. Ahora es verdad que tenemos los tobillos al aire o una que me llama mucho la atención estos días que es ir sin abrigarse por las calles invernales de la ciudad. En el mundo de la fotografía es exactamente igual.

Peguerinos

Y de nuevo tengo que decir que no está nada mal, por aquello de practicar y conocer nuevos campos. Pero los armarios están llenos de filtros abandonados, de objetivos gran angulares llenos de polvo, de cámaras acuáticas, de linternas potentísimas que ya no alumbran... cuando por fin te animas a probar esa nueva tendencia, resulta que empieza otra más llamativa, o más sencilla. O descubres que no es tan fácil como pensabas o simplemente no te gusta. Es lo malo de las modas, todas pasajeras.

El objetivo principal de todo fotógrafo

No nos queda más remedio que practicar para lograr algún día buenos resultados. Y vale cualquier forma de hacerlo. Mediante retos diarios, publicando todos los días en Instagram... pero lo que va a permitir alcanzar el siguiente nivel es buscar un tema, dos o tres para fotografiar. Y buscar en ellos nuestro estilo personal, lejos de la estética postalera de las modas que solo busca, en muchos casos, el mero like.

No podemos mejorar como fotógrafos con imágenes sueltas inconexas. Si cada fin de semana que tengamos libre lo dedicamos a la fotografía del momento perderemos un tiempo precioso en lo que realmente importa. Es algo que nos han enseñado los buenos profesores en la escuela y nuestros padres. Siempre podemos dedicar tiempo a la diversión. Es sano. Pero hay que luchar por lo que queremos.

Madrid

Y si nuestro sueño es mejorar como fotógrafos, hay que sacrificarse. Igual parece que hemos desaparecido de las redes, o que no seguimos lo que dicta el momento. A cambio veremos como nuestro archivo mejora con trabajos intemporales. Que podemos enseñar en cualquier momento no solo en un periodo determinado.

Las modas sirven para integrarse y dejarse llevar por la masa. Eso está bien, sobre todo si eres consciente de ello y no caes en sus redes. Pero son efímeras. Solo nos hacen conscientes del paso del tiempo y quedan como monumentos a la nostalgia. La buena fotografía se mantiene en el tiempo. Hoy podemos disfrutar igual que el primer día una fotografía de Avedon, de Navia o de cualquier otro grande. Son intemporales. Y eso es lo que tenemos que conseguir con nuestras cámaras. Es lo difícil pero es lo más gratificante cuando pasa el tiempo.

Sin duda la nueva Nikon D850 está dando mucho que hablar en las últimas semanas por sus características que, sobre el papel, la sitúan como la cámara más avanzada de su categoría y sector. Una de ellas es la opción de hacer vídeos timelapse en resolución 8K, una posibilidad que ahora podemos ver en acción gracias al primer ejemplo de este tipo realizado con una unidad de preproducción de la cámara para Nikon USA por Lucas Gilman, un embajador de la firma especializado en foto de aventura.

Para que os hagáis una idea, el formato 8K ultra HD supone aumentar la ultra alta resolución (4K) en aproximadamente cuatro veces, tal y como podéis ver en el siguiente gráfico. Eso sí, para disfrutarlo hay que tener un monitor con una pantalla que soporte 8K, y para ver el video con todo detalle asegurarnos de seleccionar la opción de calidad 4320p/8K.

Foto de Wikipedia

Como habréis visto, el vídeo no es tan espectacular como otros que hemos ofrecido aquí, y lo que más pesa es el interés por comprobar lo que puede dar de sí la Nikon D850 en este terreno. Pero aún así el paisaje islandés compensa los dos minutos y medio que dura. Por cierto que según Petapixel el fotógrafo eligió este lugar porque sus diferentes paisajes y microclimas proporcionan una gran diversidad visual, incluso en un corto período de tiempo.

Para realizarlo utilizó dos unidades de la Nikon D850 con los que capturó 12.000 fotos en formato RAW de 14 bits utilizando el modo timelapse de la nueva cámara. Por cierto que si no veis apenas tomas nocturnas es porque se rodó este verano, cuando el día en Islandia duraba 20 horas.

Más información | Canal de YouTube de Nikon USA

En Xataka Foto | ‘Pursuit 4K’, una vez más las tormentas nos dejan sin aliento en un nuevo y espectacular timelapse 4K

Como sabéis, habitualmente os mostramos algunos de los vídeos timelapse más hipnóticos que nos vamos encontrando y, al mismo tiempo, procuramos estar atentos a lo que el uso de los drones puede aportar a la fotografía. Por eso nos ha gustado ‘Ethereal’, un vídeo que combina ambos mundos en un metraje de gran belleza y con formato 4K a 60p.

Realizado por Henry Jun Wah Lee, fotógrafo y videógrafo de Los Angeles, que con su empresa Evosia Studios se ha especializado en realizar timelapses, ‘Ethereal’ es su primer trabajo en el que combina esta técnica con la filmación con drones, concretamente con un DJI Inspire 1 dotado con una cámara que graba en formato 4K.

Para realizarlo, Henry necesitó de dos años de trabajo para poder captar toda la belleza de las remotas tierras altas islandesas, donde la naturaleza se muestra con gran esplendor, incluyendo unos cambios que no pueden apreciarse a simple vista y aquí lo hacen gracias a la técnica del timelapse. Y si la película fue rodada con el dron que hemos citado, la posterior (y muy importante) etapa de procesado la realizó gracias a LRTimelapse, Lightroom, After Effects y Premiere Pro.

Página web | Evosia Studios

En Xataka Foto | ‘Mount Tamalpais Fog’, un timelapse que muestra un océano de nubes durante un año y medio

Aunque estemos en pleno puente de Santiago, con media España disfrutando de las vacaciones y la otra media haciéndolo del puente, nosotros seguimos fieles a nuestra cita con el Galaxia Xataka Foto en el que os traemos algunas frescas recomendaciones.

Y es que, si no has hecho como el autor de la foto con la que abrimos este post y te has llevado un libro a la playa, lo mismo te apetece leer nuestras recomendaciones semanales para pasar un buen rato. Como siempre, te ofrecemos algunas interesantes cosas que hemos ido encontrando por ahí relacionadas, cómo no, con el arte fotográfico.

• Comenzamos con un artículo del siempre interesante blog de FerFoto. Si la semana pasada ya nos hablaban de lo que cuesta ser fotógrafo profesional, esta vez sigue por la misma línea contándonos una tendencia cada vez más extendida en los EEUU: contratar a un fotógrafo profesional para inmortalizar las vacaciones familiares. ¿Tú lo harías?

• Y ahora que es una de las épocas en las que más gente se dedica a hacer fotos en la calle, es muy interesante este post de Microsiervos donde nos hablan de la libertad de distribuir fotografías tomadas en la vía pública y las diferencias entre los diferentes países de Europa. Desde Bélgica que acaba de adoptarla para todo tipo de fotografías hasta otros países como Francia e Italia donde está prohibido.

• Que la fotografía es medio de expresión y comunicación lo sabe cualquiera. Pero que tiene un gran potencial visibilizador y terapéutico en proyectos sociales y culturales, y que ayuda a fomentar el bienestar y el cambio positivo de personas y colectivos es algo bastante más desconocido. Para enterarse nada mejor que visitar la página de AndanaFoto y echar un vistazo a su recopilación de los mejores blogs de fototerapia.

• Todos, o casi todos, usamos o hemos usado en algún momento Photoshop, sin duda una de las aplicaciones más populares relacionadas con la fotografía de todos los tiempos. Pero ¿alguna vez te has preguntado cuál es su historia? Pues en David García Pérez Fotografía nos lo cuentan en este post.

• Y para terminar unas imágenes muy sugerentes. Se trata de un trabajo de Zack Seckler que hemos descubierto en este post de Maptia. Se trata de una serie de fotografías aéreas de Islandia que reflejan paisajes de lo más sugerentes que navegan entre la realidad y lo abstracto. Sin duda de lo más refrescante ahora que aprieta el calor.

Y con esto llegamos al final de este Galaxia Xataka Foto veraniego esperando que os haya gustado. La semana próxima más y, como siempre, recordad que esperamos recibir vuestras ideas y recomendaciones a través de nuestro formulario de contacto. Feliz semana y gracias por estar ahí.

Foto de portada: “Vacaciones”, de Sporras

Sin dejar que el título acabe por engañaros de forma literal, comentar que hoy os quiero mostrar uno de los ejemplos más claros de el porque un buen sonido y una buena música pueden hacer que un vídeo consiga multiplicar su valor.

Islandia, ese pequeñita isla europea donde la naturaleza parece ser la única reinante de toda ella, y la cual se apodera de todos nuestros instantes visuales cuando la pisamos (o incluso sin llegar hacerlo).

En este caso los amigos de Blue Eden han realizado este maravilloso montaje de video y timelapse que con tomas de estos maravillosos parajes islandeses, junto con fenómenos naturales como auroras boreales producidos en la isla llamado Crystalapse. Aparentemente estamos ante un timelapse de calidad técnica no superlativa, pero con algunos planos muy bien elegidos; aunque por lo que realmente quiero destacar este lapso de tiempo es, sin duda, para mostraos que en este tipo de producciones la música es uno de los elementos más importantes, tanto o más que las propias tomas.

Muchos de los que hayáis estudiado realización, montaje y demás ramas en las que se incluye el vídeo, sabréis que una buena elección musical hace que un vídeo pueda, o no, conseguir el propósito por el que fue creado. En este caso la música corre a cargo del compositor Stephen Anderson, y es un lujazo para los oídos al ir acompañando el vídeo.

Seguro que los que tengáis la obligación de coger aviones a menudo estáis hasta los mismísimos del dichoso volcán innombrable. Si, el Eyjafjallajökull, ese que tiene al tráfico aéreo europeo pendiente de por donde vuelan sus cenizas.

Seguro que no queréis verlo ni en pintura, especialmente si tenéis planeadas unas vacaciones en breve, pero como pasa en muchas ocasiones, llega la fotografía y transforma la manera de ver las cosas.

Precisamente es lo que os traemos hoy, un espectacular Time Lapse que ha realizado Sean Stiegemeier un fotógrafo californiano que, ni corto ni perezoso, se fue con su Canon 5D Mark II a Islandia para mostrarle al mundo su particular versión del volcán y, ya que estaba, algunos paisajes de la zona.

Imperdible:

¡Gracias a Santiago por el enlace!

Vídeo | Vimeo