"En los últimos nueve años he viajado por todo el mundo para capturar monumentos por la noche. Principalmente en países de la ex Yugoslavia, la ex Unión Soviética y Europa del Este. Muchos de ellos hoy en día han sido abandonados y descuidados". Así comienza Xiao Yang su descripción sobre ‘Eternal Monuments In The Dark’, un curioso proyecto que muestra lugares abandonados que cobran un nuevo aspecto en sus fotos gracias, sobre todo, al light painting.

"Mi viaje comenzó en 2012 cuando visité el monumento comunista Buzludzha en Bulgaria. Desde entonces he explorado más de 40 países del mundo, centrándome en fotografiar lugares abandonados, monumentos, arquitectura brutalista y modernista soviética [...] Quiero capturar y recrear su eterna belleza. Crear surrealismo a partir de la realidad es un juego fascinante que siempre me motiva a seguir explorando".

Čačak (Чачак) Nombre: Mausoleo de lucha y victoria Ubicación: Čačak, Serbia Año de finalización: 1980 Diseñador: Bogdan Bogdanović

El monumento que menciona Xiao es el que habéis visto en la foto de portada, y que parece un platillo volante de hormigón armado que ha aterrizado en lo alto de una montaña. Un claro ejemplo de arquitectura soviética que ahora se encuentra abandonado a su suerte, como muchos otros lugares que aparecen en las fotos, y que fueron capturados en Croacia, Serbia, Bosnia y Herzegovina, Macedonia, Montenegro, Bulgaria, Rumania, Armenia, Letonia, Lituania, Albania, Ucrania y Alemania.

Kruševo (Крушево) Nombre: Ilinden Memorial (Споменик „Илинден“) o 'Makedonium' (Македониум) Ubicación: Gumenja Hill en Kruševo, Macedonia Año de finalización: 1974 Diseñador s: Jordan Grabul, Iskra Grabul

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Trucos y consejos para hacer fotografía urbana (urbex) en lugares abandonados

"Me fascina el entorno creado por el hombre —continúa Xiao— Hay algunos temas que me interesan especialmente, como los lugares abandonados, la arquitectura brutalista, los monumentos de hormigón masivo, las torres, búnkeres, túneles subterráneos y ese tipo de estructuras urbanas. Son lugares que están vacíos y misteriosamente silenciosos por la noche y en la oscuridad [...] Aunque en realidad hablan por sí mismos, esperando que descubramos y escuchemos sus historias".

Tjentište (Тјентиште) Nombre: Complejo de monumentos conmemorativos de la batalla de Sutjeska en el Valle de los Héroes Ubicación: Tjentište, República de Srpska, Bosnia y Herzegovina Año de construcción: 1971 Diseñadores : Miodrag Živković, Ranko Radović

La fotógrafa, que se describe a sí misma como una exploradora urbana, viajera, diseñadora y fotógrafa de arquitectura y light painting, confiesa que nunca conoció esos lugares cuando estaban habitados, ni tampoco sabe cuál será su futuro, "así que lo único que puedo hacer es apreciar el momento en que los visito y ser testigo del estado actual de su círculo vital. Documentar esos lugares sin más no es mi pretensión. Controlando la luz y el tiempo a través de la fotografía de pintura con luz, quiero recrearlos y construir una conexión entre nosotros. En mis fotos se transforman y generan escenas únicas que me pertenecen sólo a mí".

Buzludzha (Бузлуджа) Nombre: Buzludzha Ubicación: Stara Zagora Province, Bulgaria Año de construcción: 1971-1981 Diseñador : Georgi Vladimirov Stoilov

El proyecto, como podéis ver, es una mezcla de fotografía de lugares abandonados (conocida como Urbex) con la técnica de la pintura de luz. Y el resultado unas llamativas imágenes conseguidas a base de pintar con luz en estos lugares normalmente solitarios, sobre todo porque en su mayoría son escenas nocturnas.

Oteševo ​​(Отешево) Nombre: Monumento a la Conferencia del Partido de Prespa (Споменик за Преспанското советување) Ubicación: Oteševo, Macedonia Año de finalización: 1973 Diseñadores: Jordan Grabul, Boro Josifovski

Dependiendo de la toma, la artista mezcla pequeñas luces con las que crea estelas de diferentes tipos, con una iluminación más general que afecta a zonas más amplias que tiñe de color. En muchos casos también se añade un cielo espectacular, con llamativas luces de colores o rastros de estrellas, incluido algún cielo con rastros circumpolares.

Tjentište (Тјентиште) Nombre: Complejo de monumentos conmemorativos de la batalla de Sutjeska en el Valle de los Héroes Ubicación: Tjentište, República de Srpska, Bosnia y Herzegovina Año de construcción: 1971 Diseñadores : Miodrag Živković, Ranko Radović

Además, esa figura humana que aparece en casi todas las fotos sugiere esa conexión entre el edificio abandonado y el hombre que Xiao pretende crear de alguna forma en sus imágenes.

Podgarić Nombre: Monumento a la Revolución del Pueblo de Moslavina (Spomenik Revolucije Naroda Moslavine) Ubicación: Podgarić, Croacia Año de finalización: 1967 Diseñadores : Dušan Džamonja, Vladimir Veličković

Curiosamente os interesará saber que Xiao es originaria de China pero vive en España (concretamente en Mataró) desde 2018. Nosotros sólo podemos alegrarnos de ello, felicitarle por sus fotografías y agradecerle que nos haya dejado compartirlas con todos vosotros.

Nombre: Monumento a las Víctimas del Fascismo ('Noveno Fuerte y Monumento') Ubicación: Kaunas, Lithuania Año de finalización: 1984 Diseñador: Alfonsas Vincentas Ambraziūna s

Popina (Попина) Nombre: Popina Monument Park ('Mausoleo de los insurgentes caídos'; 'El francotirador') Ubicación: Štulac, Serbia Año de finalización: 1981 Diseñador : Bogdan Bogdanović

Kosmaj (Космај) Nombre: Monumento a los soldados caídos del destacamento de Kosmaj (Споменик борцима Космајског одреда) Ubicación: Kosmaj Mountain Park, Serbia Año de finalización: 1971 Diseñadores : Vojin Stojić, Gradimir Medaković

Gyumri Nombre: Fuente de hierro Gyumri Ubicación: Gyumri, Armenia Año de finalización: 1982 Diseñador : Artur Tarkhanyan

Landmarke Lausitzer Seenland Nombre: Landmarke Lausitzer Seenland Ubicación: Senftenberg, Germany Año de construcción: 2008 Diseñador: Architektur & Landschaft Stefan Giers

Petrova Gora Nombre: Monumento al levantamiento del pueblo de Kordun y Banija Ubicación: Petrova Gora National Park, Vojnić, Croatia Año de finalización: 1981 Diseñador: Vojin Bakić

Barutana (Барутана) Nombre: Monumento a los caídos de la región de Lješanska Nahija Ubicación: Barutana, Montenegro Año de finalización: 1980 Diseñador: Svetlana Kana Radević

Sisak Nombre: Monumento al Destacamento en el Bosque de Brezovica Ubicación: Novo Selo Palanječko, Croacia Año de finalización: 1981 Diseñador : Želimir Janeš

Corazón de Jesús Nombre: Corazón de Jesús Ubicación: Gordon Hill en el condado de Harghita, Transylvania, Romania Año de finalización: 2011 Diseñador : Walter Zawaczky

Gevgelija (Гевгелија) Nombre: Monumento a la Libertad o 'La Flor de la Libertad' (Цветот на слободата) Ubicación: Mrzenski Hill en Gevgelija, Macedonia Año de finalización: 1969 Diseñadores: Jordan Grabul , Blagoj Kolev

Crematorio de Kiev Nombre: Crematorio de Kiev Ubicación: Kyiv, Ucrania Año de finalización: 1982 Diseñador: A. Miletski

Parque Treptower Nombre: Soviet War Memorial (Treptower Park) Ubicación: Berlín, Alemania Año de finalización: 1949 Diseñador: Yakov Belopolsky

Monumento de la estrella Nombre: Monumento a la estrella Qukës-Pishkash Ubicación: Librazhd - Përrenjas, Albania Año de finalización: 1978 Diseñador: Perikli Çuli

Aparan Nombre: Monumento a la batalla de Bash-Aparan Ubicación: Aparan, Armenia Año de finalización: 1979 Diseñador : Rafael Israelyan

Kruševo (Крушево) Nombre: Ilinden Memorial (Споменик „Илинден“) o 'Makedonium' (Македониум) Ubicación: Gumenja Hill en Kruševo, Macedonia Año de finalización: 1974 Diseñador s: Jordan Grabul, Iskra Grabul

Xiao Yang | Página web | Instagram | Facebook

Foto de portada | Buzludzha (Бузлуджа) Nombre: Buzludzha; Ubicación: Stara Zagora Province, Bulgaria; Año de construcción: 1971-1981; Diseñador : Georgi Vladimirov Stoilov.

Todas las fotografías de Xiao Yang reproducidas con permiso de la autora para este artículo

"Los mejores arquitectos del mundo dedicaron cientos de horas a perfeccionar el impacto visual de sus edificios desde todos los ángulos: interior, exterior, desde el nivel de la calle y desde el aire. Pero es imposible apreciar verdaderamente la belleza de los monumentos de la ciudad a vista de pájaro". Así se presenta este curioso proyecto materializado en seis cinemagraphs (fotografías en movimiento) que nos presenta el equipo de Budget Direct Travel Insurance.

Una empresa especializada en seguros de viaje que, en un año en el que viajar ha sido más que complicado, tuvo una idea: convertir seis de los monumentos más emblemáticos del mundo en cinemagraph y desde una perspectiva aérea para poder disfrutarlos de una manera poco usual. Una oportunidad para "viajar desde un sillón [...] y experimentar algunos de los lugares más hermosos del mundo de la manera que solo los pilotos de aviones pequeños pueden experimentar, mientras la vida diaria continúa a su alrededor".

Los seis lugares elegidos fueron el Opera House de Sidney (Australia), el rascacielos neofuturista 30 St. Mary Axe "The Gherkin" de Londres (Inglaterra), la Torre Eiffel de París (Francia), el Coliseo de Roma (Italia), la Pagoda Shwedagon de Yangon (Myanmar) y la Estatua de la Libertad de Nueva York (EE.UU).

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Cómo hacer un cinemagraph con Adobe Photoshop

Para realizarlos contaron con el equipo de NeoMan Studios quien capturó vistas de satélite de cada una de estas ubicaciones en Google Earth Pro que, junto a imágenes de apoyo, se utilizaron como referencias para crear vistas realistas de las estructuras desde arriba. El siguiente paso fue hacer que las fotos fijas se movieran, para lo cual usaron After Effects, con una combinación de diferentes secuencias de vídeo y máscaras para crear las imágenes animadas tal y cómo pensaron que debían verse (ya que no tenían referencias animadas).

El resultado de las animaciones lo podéis ver en el vídeo de arriba y nos muestra cómo, según sus creadores, "ver estos edificios conocidos desde el cielo revela cómo funcionan tanto arquitectónicamente como dentro de su entorno". Por eso, no dudan en señalar que los arquitectos que los diseñaron, además de "hacerlos impresionantes desde el suelo" y diseñar "espacios para vivir y trabajar en su interior [...] también pensaron en satisfacer la vista de las aves". Un curioso proyecto ¿no os parece?

Más información | Budget Direct Travel Insurance

Hay nada menos que 1.092 sitios únicos declarados Patrimonio Mundial de la UNESCO que están repartidos por todos los continentes (excepto el Polo Sur). La mayoría lo son debido a su importancia cultural y otros son maravillas de la naturaleza, pero todos tienen una cosa en común: Son lugares fabulosos para tomar imágenes y, por tanto, algo que todo aficionado a la fotografía tendría que visitar, aunque fuera una sola vez en su vida.

Puede que los hayas visto mil veces en televisión, cine, revistas, etc, pero si eres fotógrafo y no has estado te estás perdiendo algo grande. Y sí, efectivamente, son lugares en los que será fácil caer en los tópicos; Pero, aparte de que no hay nada malo en hacer una foto mil veces hecha (de un sitio al que, además, puede que nunca vuelvas), también puede ser un reto si nos proponemos hacer algo original o diferente.

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Roger Minick, el fotógrafo que prefirió hacer fotos a los turistas en vez de al paisaje

Para ello, lo mejor es intentar visitar el lugar en épocas fuera de la temporada alta (que dependerá de cada sitio), en días de diario y madrugando mucho para evitar en lo posible las "hordas" de turistas. Sea como fuere vamos a ver algunos de los sitios más conocidos que hemos escogido como imprescindibles.

Taj Mahal (India)

Foto de Julian Yu

Hablando de fotos típicas ¿se os ocurre alguna mejor que la de la fachada frontal del Taj Mahal incluido el reflejo del edificio en el estanque de su parte delantera? Pocas ¿verdad? Y sin embargo, estamos seguros de que todos querríamos hacer esa foto ¿no es cierto?

Foto de Parij Borgohain

Aún así, desde luego lo ideal es no obsesionarse con esta toma y tratar de buscar cosas más creativas. Seguro que solo un poco de esfuerzo podremos ser capaces de hacer algo más original, buscando perspectivas distintas, aislando partes del todo, retratando otras cosas de interés del entorno (el edificio principal no es lo único que se visita) o, incluso, fijándonos en la variedad de las personas que allí acuden normalmente.

Machu Picchu (Perú)

Foto de Babak Fakhamzadeh

No menos icónica es la ciudad perdida de los incas, hoy por hoy uno de los lugares turísticos más concurridos del mundo (tanto que van a limitar las visitas). Por supuesto Machu Picchu tiene su foto típica, que se consigue subiéndose al monte Huayna para ver la ciudadela derruida (situada entre ambas montañas) con el pico Machu Picchu al fondo.

Foto de Willian Justen de Vasconcellos

Pero aunque el lugar impresione sobre todo por sus amplias panorámicas, tiene más opciones fotográficas si nos fijamos en los detalles o en sus habitantes. Ya sean los turistas que lo visitan o las llamas que lo habitan y dan un toque eminentemente exótico. Por otro lado, al estar situado a mucha altura lo hace propenso a la niebla, que como sabréis tiene muchas posibilidades fotográficas.

Monte Saint-Michel (Francia)

Foto de Bharat Patil

Uno de los lugares más emblemáticos del país vecino es éste de la costa noroeste de Normandía. El Monte Saint-Michel es un sitio eminentemente icónico, con esa llamativa abadía situada en lo alto de un monte que en realidad es una isla que aparece aislada en medio de un paisaje. Según sea la marea, puede tener agua alrededor, momento ideal para conseguir la foto más icónica del lugar.

Foto de Okamatsu Fujikawa

Claro que eso ocurre sobre todo en primavera (y cada 18 años cuando se produce una gran marea). De todos modos, aunque nos la encontremos sin agua siempre se puede buscar recursos interesantes, incluir en la imagen parte de la calzada que conecta el monte con el continente (por aquello de la perspectiva) o, directamente, dedicarnos a retratar el lugar desde dentro de la propia isla y no, como suele ser habitual, desde lejos.

La Alhambra (España)

Foto de Jebulon

No podía faltar un destino español, en concreto el monumento turístico más visitado de nuestro país y sin duda uno de los más bellos: La Alhambra de Granada. Un lugar con un montón de espacios distintos, incluyendo numerosos estanques que brindan mil posibilidades fotográficas.

Foto de Carlos Hernández

Sin embargo, si lo que queremos es la foto más típica del lugar, curiosamente ésta no se consigue dentro del lugar sino fuera, en el barrio del Albaicín (especialmente en el Mirador de San Nicolás) situado justo enfrente de la Alhambra.

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‘Souvenirs’, de Michael Hughes, el fotógrafo que crea “ilusiones ópticas” con recuerdos de los sitios turísticos que visita

Parque Nacional de Los Glaciares (Argentina)

Foto de Rachel Jarboe

Saltamos de nuevo al continente sudamericano para situarnos muy al sur, en la Patagonia Argentina donde encontramos otro destino llamativo. El Parque Nacional de Los Glaciares es conocido sobre todo por el denominado Perito Moreno y las espectaculares roturas de su puente que se producen de manera irregular. Aunque el lugar es muy grande y tiene muchos otros puntos de interés.

Foto de Boyan Lepoev

En cualquier caso, para lugares como éste la mejor recomendación es tirar de diversas distancias focales, porque necesitaremos desde un angular para obtener la foto más típica (la que muestra la enormidad del lugar) hasta un teleobjetivo para aislar partes que nos permitan obtener alguna foto diferente a lo habitual.

Isla de Pascua (Chile)

Foto de Ik T

Nuestro siguiente destino es una remota isla del Pacífico Sur pero que seguro conoces. Efectivamente se trata de la Isla de Pascua, perteneciente a Chile y universalmente conocida por la cultura Rapa Nui y sus Moais, esos inconfundibles monolitos de piedra con forma semihumana y envueltos en un gran misterio (sobre todo acerca de cómo los antiguos pobladores movieron estas enormes esculturas que llegan hasta las 10 toneladas de peso).

Foto de prcstntr_

Son casi 900 estatuas que ofrecen unas posibilidades fotográficas interminables, aunque si hay una foto típica del sitio esa es la de las siete estatuas situadas en Ahu Akivi, en el flanco suroeste del volcán Maunga Terevaka, el punto más alto de toda la isla. De todos modos, aunque es difícil resistirse a los Moais, la Isla de Pascua es un lugar lleno de sitios bellos y un rico folclore que inmortalizar con nuestra cámara.

Las pirámides de Giza (Egipto)

Foto de Ricardo Liberato

Terminamos con otro imperdible universalmente conocido, las famosísimas pirámides de Keops, Kefrén y Micerino situadas en la necrópolis de Giza, actualmente un barrio de la capital de Egipto. No sólo son un lugar declarado Patrimonio Mundial de la UNESCO sino también el único monumento aún en pie de las Siete Maravillas del Mundo Antíguo.

Foto de Óscar Condés

Sorprendentes por su grandeza aunque las hayas visto mil veces en fotos, la imagen más típica (con las tres pirámides en el encuadre) se consigue desde un punto alejado. Sin embargo, hay mucho que ver y fotografiar alrededor, sobre todo si estamos atentos a la “fauna” que pulula por la zona (incluidos turistas, porteadores de camellos y vendedores de toda clase de souvenirs) y también si nos paseamos por el barrio adyacente (aunque las imaginados rodeadas de desierto si miramos al otro lado la estampa es muy distinta).

Foto de portada | Stefan C. Asafti

Si hace unos meses os hablábamos de un fotógrafo que prefirió hacer fotos a los turistas en vez de al paisaje y poco después del que decidió hacer fotos hacia el lado "equivocado", ahora hemos encontrado un caso similar de un fotógrafo que ha retratado los lugares más turísticos del mundo de una forma inusual en la serie ‘Souvenirs’.

Su nombre es Michael Hughes y aunque tiene una larga trayectoria como fotógrafo profesional, sin duda sus imágenes más populares son las que ha venido tomando desde el año 2002 utilizando objetos de recuerdo, lo que conocemos como souvenirs, de los lugares turísticos que visitaba para componer una imagen original de sitios mil veces vistos en imágenes.

Y es que es evidente que en los lugares turísticos más famosos del mundo, largamente fotografiados, es difícil conseguir una instantánea diferente, y desde luego que Hughes lo ha conseguido de una manera sencilla al tiempo que original. Como podéis ver, el “truco” está en sustituir lo más significativo del lugar en cuestión por uno de los souvenirs de esos que todos los turistas suelen llevarse a casa para recordar su visita.

Involucrado desde su juventud en distintos movimientos políticos, tanto en Inglaterra (donde nació en 1952) como en Berlín (donde se trasladó en 1983), Michael Hughes decidió dedicarse a la fotografía a tiempo completo después de divorciarse de su primera mujer, con lo que consiguió cambiar su vida y “olvidarse de las migrañas”.

Ya como fotógrafo profesional comenzó a trabajar para varios medios, entre ellos el conocido periódico alemán Stern. De hecho, trabajaba allí en el momento en que se produjo la caída del Muro de Berlín. Claro que, según él mismo cuenta en su biografía (no sin cierta ironía), “en aquel momento estaba resfriado así que me marché a casa, algo que nunca me perdonaron”.

Sin duda todo un personaje que en 2006 llegó a recibir un mensaje para participar en la televisión norteamericana, en el show de Jay Leno, para hablar de este mismo proyecto fotográfico. Lamentablemente Hughes declinó la invitación perdiendo, como él mismo cuenta, su “gran oportunidad”.

Página web | Michael Hughes

En Xataka Foto | ‘Highlight’, increíbles paisajes nocturnos iluminados con un dron por Paul Heran y Ryland West

Fotografías de Michael Hughes reproducidos con permiso del autor para este artículo

Seguro que muchos de vosotros habéis intentado imitar la foto de algún fotógrafo famoso que admiréis o una que simplemente habéis visto en alguna web o en algún manual de esos para iniciarse en el apasionante mundo de la fotografía. Y seguro que más de uno habréis conseguido una imagen más que aparente que, desde vuestra humilde opinión, no tiene mucho que envidiar a la del profesional. Pero ¿alguna vez os ha pasado que os hayáis adelantado?

Es decir, que seáis vosotros los que tomastéis una foto que luego hayáis visto hecha (aunque no sea igual claro) por un profesional al que (se supone) han pagado por lo que vosotros hicistéis sin darle más importancia. Pues algo así es lo que me ha pasado a mí con las fotos del proyecto Volte-face, de Oliver Curtis, del que os hablaba la semana pasada.

Como os contaba, la idea de Volte-face era fotografiar varios de los monumentos históricos y turísticos más famosos del mundo pero mirando hacia el otro lado, tratando de contar una historia diferente sobre estos sitios y mostrar lo que nadie muestra. Curiosamente, la idea le vino a Curtis tras visitar en 2012 las pirámides de Giza, exactamente el mismo sitio en el que hice yo una foto similar pero unos seis años antes.

Yo la hice primero

Me explico. Allá por 2006 tuve la oportunidad de visitar Egipto, un país sin duda fascinante y en el que es imposible no hacer miles de fotos. Una de los lugares clave a conocer era evidentemente las pirámides y la Esfinge (que está a sus pies), situadas en Giza, un barrio de las afueras de El Cairo. Pues bien, para esa visita tenía una tarea encargada por una compañera de mi chica, responder a la pregunta ¿hacia dónde miran la Esfinge y las pirámides?

Solamente era una curiosidad que por supuesto me encargué de cumplir con la foto que habéis visto en portada. ¿Adónde miran? Pues a la ciudad, una ciudad bastante caótica y con mucha miseria, casi justo lo contrario de lo que podrían representar los faraones que construyeron las impresionantes moles que son las pirámides.

Como digo no le di más importancia a la foto más allá de la curiosidad. Como sabréis, y como Oliver Curtis ha pretendido reflejar en su proyecto, los monumentos más famosos del mundo suelen estar rodeados de cosas de lo más vulgar (especialmente oleadas de turistas). En este caso además, uno se imagina que las pirámides están en pleno desierto porque así es como suele verse en las fotos. Y no sólo las promocionales sino también las que traen los turistas, a los que los guías suelen llevar al lugar donde hacer "la foto".

Otra foto de aquel viaje donde se aprecian las pirámides y lo que se mueve alrededor de ellas.

En fin, no digo yo que se me ocurriera a mí la idea de Volte-face mucho antes que a Oliver Curtis (y mucho menos que me la robara, claro), pero reconozco que cuando oi hablar del proyecto me acordé inmediatamente de mi foto.

Por otro lado, no le voy a quitar mérito a las imágenes de Curtis pero es evidente que su punto fuerte no es la técnica precisamente sino más bien la idea y lo que la foto representa, así que pienso que perfectamente yo podría haber hecho esas fotos. ¿Quién me dice a mí que si yo hubiera sido fotógrafo profesional no podría haber empezado un proyecto basado en esta idea?

En fin, no deja de ser una anécdota pero me apetecía contaros esta historia porque tiene que ver con las ideas en fotografía y sobre quién decide si una foto es buena o no. Por cierto que para hacerlo también me ha animado la lectura de los comentarios que habéis dejado en el artículo de Volte-face. Y por supuesto que os animo a dejarlos en éste. ¿Qué os parece? ¿Os ha ocurrido a vosotros algo similar alguna vez?

En Xataka Foto | Roger Minick, el fotógrafo que prefirió hacer fotos a los turistas en vez de al paisaje

Fotografías de Óscar Condés

Volte-face es un proyecto surgido tras una visita a las famosas pirámides de Giza en 2012. Oliver Curtis, un británico que ha trabajado tanto en fotografía fija como en la dirección de fotografía para películas, se dio la vuelta y se puso a mirar hacia el lugar por donde había llegado. Lo que vio le fascinó tanto que desde entonces decidió a hacer lo mismo con algunos de los monumentos históricos y turísticos más famosos del mundo.

Así, durante cuatro años, se dedicó a visitar estos concurridos lugares y fotografiarlos mirando hacia el otro lado, retratando un punto de vista normalmente olvidado. Esas fotos son la base de Oliver Curtis: Volte-face, un proyecto que desde el 19 de septiembre y hasta el 14 de octubre se expondrá en la Royal Geographical Society de Londres.

Mirando hacia el lado "equivocado"

Recordando su primera visita a Giza, Curtis comenta que después de caminar alrededor de la base de la pirámide se puso a mirar hacia la dirección por la que había llegado, con la pirámide a su espalda. Mirando hacia el horizonte, tras un velo de niebla, atisbó la ciudad de Giza (perteneciente a El Cairo) ante él. A sus pies, la arena del desierto estaba adornado con un surtido de detritos humanos: basura, trozos de metal oxidado, una arandela de caucho y un saco de arpillera desgarrado.

Tumba de Lenin, Moscú (Rusia)

Luego, un poco más allá, se fijó en un campo de golf de nueva construcción, con calles un verde intenso bajo el sol de la mañana. Esta mezcla visual con curiosos contrastes de color, textura y formas fue lo que reflejó en una fotografía hecha desde una posición muy singular: de pie, junto a una de las grandes maravillas del mundo pero mirando hacia el lado "equivocado".

Y es que las fotos de lo que se ve mirando a la espalda de los monumentos más conocidos reflejan cosas de lo más trivial y son algo así como la antítesis de la famosa construcción. Cosas que se pasan por alto pero que tienen su propia historia. De hecho, según Curtis, es fácil olvidar que estos sitios también son un lugar de trabajo de guardias de seguridad, conserjes o limpiadores que ven el lugar, tan extraordinario para quienes lo visitan, como algo de lo más común.

Para Curtis, aunque el monumento no aparezca por ninguna parte en la imagen sí que está presente en la fotografía de algún modo y opina que la lente de la cámara actúa como un punto nodal dándole un carácter muy especial. Para comprobarlo, nada mejor que ver sus fotos. Y si tenéis la suerte de estar en Londres este otoño no os olvidéis de contárnoslo (la entrada es gratuita).

Muro de las lamentaciones, Jerusalén (Israel)

Memorial Lincoln, Washington D.C.(Estados Unidos)

Entrada del campo de concentración de Auschwitz, Oświęcim (Polonia)

Palacio de Buckingham, Londres (Inglaterra)

Casa Blanca, Washington D.C. (EEUU)

Coliseo romano, Roma (Italia)

Gran murralla china, Mutianyu (China)

Joint Security Area, Panmunjeon (Frontera de Corea del Norte)

Mausoleo de Mao, Plaza de Tiananmen, Pekín (China)

Pirámide del El Sol, Teotihuacan (Méjico)

Reichstag (Parlamento alemán), Berlín (Alemania)

Estatua de la Libertad, New York City (EEUU)

Ministerio de Asuntos Internos, Plaza de la Revolución, Bucarest (Rumanía)

Cristo redentor, Río de Janeiro (Brasil)

Stonehenge, Wiltshire (Reino Unido)

Basílica de San Pedro, Ciudad del Vaticano (Vaticano)

Taj Mahal, Agra (India)

Más información | Oliver Curtis

Foto de portada: Cuadro de La Mona Lisa en el Museo de El Louvre, París (Francia).

Fotos de Oliver Curtis publicadas con su permiso para este artículo

La fotógrafa Kristina Kostadinova, representada por la galería catalana Víctor Lope, se ha perdido por las ruinas comunistas de Bulgaria para traernos un muestrario arquitectónico de fantasmas olvidados por sus altas connotaciones de un ideal político que ya es historia. Un trabajo que más allá de lo que representa, nos invita a reflexionar acerca del valor del monumento y del paso del tiempo

Entre 1946 y 1990 Bulgaria fue gobernada por el Partido Comunista Búlgaro, única fuerza política de una marcada ideología marxista leninista. Tras la entrada de Bulgaria en una democracia quedó como recuerdo reciente de su pasado comunista un gran compendio de monumentos y mausoleos, algo muy del gusto de los gobiernos comunistas y que se convirtió poco a poco en historia reciente del país.

La fotógrafa Kristina Kostadinova ha estado fotografiando panteones, mausoleos y efigies para reflexionar acerca del valor de estas construcciones en pleno siglo XXI tal como explica la galería Víctor Lope, representante de la fotógrafa:

Poco a poco las creencias desaparecen y pierden su magia. Pero las obras de arquitectura permanecen y siguen inspirando a la humanidad después años. La sociedad se distancia de la religión y pierde la noción del origen étnico de sus cimientos. ¿Qué quiere decir esto? Significa que el verdadero poder inmaterial de la arquitectura es el alma (espíritu) del arte, el estilo del arquitecto que ha proyectado una ideología sobre el espacio.

El resultado es un trabajo que nos muestra como los cambios ideológicos llevan de la exaltación arquitectónica al olvido total, haciendo que reflexionemos acerca del valor de la arquitectura más allá de las motivaciones existentes en un momento dado. ¿Existen razones para el olvido de aquellas obras arquitectónicas que nunca más se volverán producir?

Imágenes | Cortesía de la galería Víctor Lope y la artista

Hace once días os informábamos de la Directiva 2001/29/CE del Parlamento Europeo, con la que se pretendía proteger los derechos de autor en la sociedad de la información. Entre esos derechos, se quería restringir la toma y difusión de fotografías de monumentos y obras de arte en la calle con licencia comercial, amenazando las imágenes de dominio público alojadas en Wikicommons.

Finalmente, la iniciativa en Change.org por una Europa a favor de la libertad de panorama ha prosperado con más de medio millón de firmas, tumbando la propuesta que Jean-Marie Cavada impulsó. Como se venía haciendo hasta ahora, cada país regulará su propia libertad de panorama, ampliamente aceptada por la mayoría de los países miembros.

Los edificios y monumentos seguirán siendo libres

Con el rechazo de la Directiva, promovido tanto por las firmas de Change.org como por las cartas e emails mandados a los diferentes eurodiputados, se preserva el derecho a que cada país legisle su propia libertad de panorama. Sin embargo, países como Francia, Italia o Bélgica seguirán restringiendo sus edificios y monumentos.

Nico Trinkhaus, impulsor de la campaña por Change.org comenta en su blog que Günther Oettinger, Comisario europeo de Energía ha declarado que "no intentamos restringir la libertad de panorama. Lo que puedes ver con tus ojos como ciudadanos, en los sitios públicos en Europa, debería poder ser fotografiado con una cámara".

Los principales activistas para defender la libertad de panorama en Europa ha sido el Partido Pirata que gracias a su líder, Julia Reda, ha conseguido defender y transmitir las demandas de la gente a la institución europea. "La petición ha cambiado el debate en el parlamento considerablemente y muchos grupos parlamentarios que originalmente habían votado por una restricción de la libertad de panorama, hayan cambiado de opinión", declaraba Reda para Nico Trinkhaus.

Fotografía de portada | O Palsson

Extracto en el blog de la Comisión Europea | European Commission

La libertad de panorama es un asunto importante para cualquier fotógrafo documental o de viajes, especialmente si este vive de su trabajo. Esta libertad consiste en poder fotografiar edificios históricos u obras de arte situadas en el espacio público, y puede verse seriamente aplastada por el Parlamento Europeo el próximo 9 de julio.

Este asunto es regulado por cada Estado y por ejemplo, en Italia no existe Libertad de Panorama por lo que es ilegal tomar y reproducir fotografías de obras públicas. En Francia tampoco existe esta libertad, con la única excepción de que en la fotografía aparezca el edificio como una coincidencia a la toma de la fotografía.

¿Te imaginas todos los monumentos de Europa censurados?

Legislación única contra la libertad de panorama

Como comentábamos, hasta ahora la legislación de la libertad de panorama recaía sobre los Estados miembros, y por eso encontramos múltiples libertades a lo largo de Europa. Las graduaciones en esta libertad de panorama se dividen en un total de cuatro estratos:

1. La total libertad de panorama

Esto quiere decir que podrías fotografiar y reproducir cualquier edificio u obra de arte situado en la calle, además del interior de los espacios públicos. Reino Unido y Austria son los únicos países que han implementado esta regulación.

2. Libertad de panorama parcial

En este segundo estrato, está permitido reproducir fotografías de edificios y obras de arte situados en la calle, pero no los interiores de los edificios por motivos de seguridad contra el terrorismo, principalmente. República Checa, Alemania, Hungría o España son algunos de los ejemplos en este estrato.

3. Libertad de panorama para edificios

En tercer lugar, la legislación considera ilegal que hagamos una fotografía a una escultura, pero nos permite reproducir fotografías exteriores de los edificios públicos. Tan sólo Noruega, Finlandia, Dinamarca y Rusia se han incluído en esta sección.

4. Ausencia de la libertad de panorama

Aquí no encontramos libertad alguna para reproducir fotografías de edificios, monumentos ni obras de arte en el espacio público. Países como Francia, Italia y prácticamente toda Europa del Este excepto Moldavia, entre los incluídos.

L'Hemisferic, así como el complejo de la Ciudad de las Artes y las Ciencias, quedarían fundidos a negro

Reformando la legislación

El próximo 9 de julio (exactamente en una semana), el Comité de Asuntos Jurídicos del Parlamento Europeo votará una legislación común en el contexto de una reforma de la legislación de derechos de autor de la Unión Europea. Esto permitirá que muchas fotografías con licencias CC o de dominio público queden invalidadas y censuradas para respetar los derechos de autor de los escultores y arquitectos.

El 9 de julio puede que esta propuesta se convierta en ley, y para entonces cualquier fotografía de un edificio u obra de arte, deberá publicarse o imprimirse bajo licencia no comercial, que en CC equivaldría a una 'CC Reconocimiento-NoComercial' o 'CC BY-NC'. Debido a que plataformas como Wikipedia abogan por el uso de las imágenes con licencia completamente libre y pública (incluídos los usos comerciales), las imágenes a borrar se calculan en miles.

¿A quién afecta esta ley?

A todos los fotógrafos en general. Afecta especialmente a fotógrafos de viajes y documentalistas que hagan negocios con sus trabajos, o fotógrafos que simplemente quieran vender un print de algunas tomas de sus últimas vacaciones. Un fotógrafo aficionado también estaría incumpliendo la ley si imprime una fotografía de un monumento, y decide venderla a un céntimo, debido a que está haciendo un uso comercial de la imagen.

El vacío legal lo ocupan las redes sociales. Un turista que cuelgue una foto de un edificio en Instagram, Facebook o Twitter pasa a formar parte de las condiciones de uso de la plataforma, que normalmente dispone que pueden usar las fotografías alojadas en sus servidores para lo que quieran.

Asimismo, convocatorias solidarias como el Wiki Loves Monuments que pretende documentar todos los monumentos del mundo, vería todas sus fotografías de monumentos de Europa censurados en negro en el mejor de los casos.

La cúpula del Parlamento Federal Alemán se reducirá a un borrón negro

¿Los derechos de autor caducan?

Los derechos de autor tienen una caducidad, a partir de la cual esos edificios o monumentos pasan al dominio público. En el caso de, por ejemplo, la Torre Eiffel, los derechos de autor de Alexandre Gustave Eiffel caducaron hace muchos años, pero la Sociedad de Explotación de la Torre Eiffel aún conserva los derechos de explotación diurna, mientras que la iluminación nocturna de dicha torre se encuentra completamente restringida por los derechos de autor, ya que se instalaron en 2003.

La caducidad de los derechos de autor en España

En España, la protección de los derechos de autor de una obra duran toda la vida del autor ademas de 70 años desde su fallecimiento, en caso de que sólo sea un autor. En el caso de 'obras en colaboración', es decir, con más de un autor, serán 70 años desde la muerte del último de los autores. A partir de este punto sólo se disfrutará de los derechos morales de la obra (es decir, autoría e integridad de la obra que no presentan caducidad), quedando los de explotación (el derecho a obtener beneficio por fotografías o vídeos) a disposición de cualquier persona.

Es por esto que si mañana muriese Paul McCartney y Ringo Starr, no podríamos disfrutar del catálogo completo de The Beatles en cálidas de dominio público hasta el 2 de julio de 2085, que es cuando caducarían todos los derechos de autor de la banda, con todos sus componentes fallecidos.

¿Qué puedo hacer para evitar esta reforma?

Protestar. En Twitter se ha organizado el hashtag #saveFoP y Wikipedia ha dispuesto de la lista de los eurodiputados a los que podemos enviarles una descripción del problema, con una guía de redactado en la parte superior de la página. En Change.org también se ha organizado una recogida de firmas, que ya han recopilado más de 186.000 de las 200.000 que se requieren.

Propuesta de Ley Oficial | Eur-LEX

En Twitter | #SaveFoP

En Wikipedia | Libertad de Panorama en Wikipedia

Foto de G. Bastani.

Acostumbrados a las recopilaciones de Smashing magazine, no os podía dejar de recomendar la siguiente galería.

Se trata de 35 fantásticas fotos, en las que se retratan los monumentos más significativos e identificativos de algunas de las ciudades más conocidas del mundo.

Aparte de ser una gran colección de fotografías, también pueden usarse como ideas para nuestras futuras visitas al extranjero.

También decir, que se han usado todo tipo de objetivos, tanto gran angulares, como ojos de pez, focales largas… que demuestran la versatilidad que nos ofrece una reflex dependiendo de nuestro punto de vista.

Aclarar que muchas de las fotos no están hechas por aficionados, sino que detrás de algunas de ellas, se esconden algunos fotógrafos profesionales con bastante prestigio.

Foto de Franco Farina.

Foto de Andrey Permitin.

Foto de Joan Bellber.

Web | Smashing Magazine