El planeta tiene miles de rincones fotografiables, con lugares que, una vez visitados, queremos recordar siempre. Hay países que por su latitud, sus tradiciones o, simplemente, por su historia son muy atractivos para nuestras cámaras, hoy hablaremos de algunos de esos sitios.
La colección FotoRuta de JdJ Editores amplía su catálogo de publicaciones de la serie50 con el libro ‘Paisaje Urbano. Consigue realizar 50 imágenes espectaculares’, de Miguel Valdivieso. Una orientación eminentemente práctica y dirigida a aquellos que les gusta la fotografía de paisaje, en concreto, en el entorno urbano.
Cada vez es más habitual ver por las ciudades, en sitios turísticos y, prácticamente en cualquier lugar, a gente haciéndose autofotos, casi siempre con la intención de dejar constancia que de que han estado en un lugar concreto. Este es el punto de partida de Like, el trabajo que Eduardo Nave inauguró ayer en el Centro de Arte Alcobendas, hemos estado con él para que nos hable del proyecto.
Jose Luis Barcia Fernández es un fotógrafo asturiano asentado en Madrid que ha conseguido ser finalista en los LensCulture Street Photography Awards 2015 con su serie 'In Shadow/En Sombra' en la que nos muestra un entorno urbano geométrico dibujado con luces y sombras, en los que las viandantes son los protagonistas.
La fotografía de paisaje crea adicción. Si os habéis acercado a ella de una forma rigurosa seguro que habéis descubierto que su ritmo es mucho más pausado que el de otras disciplinas fotográficas. Y una consecuencia de este tempo sosegado no es otra que su capacidad de sugerirnos una mirada reflexiva, tanto si practicamos fotografía de paisajes urbanos como, sobre todo, si preferimos la naturaleza, que es la aproximación por la que muchos optamos cuando pensamos en los paisajes.
Afortunadamente, desde un punto de vista técnico la fotografía de paisajes es razonablemente asequible. Una vez asimiladas unas nociones básicas es posible obtener resultados muy satisfactorios sin necesidad de invertir demasiado tiempo y esfuerzo. Si estáis familiarizados con los paisajes es probable que los consejos que os vamos a proponer en este post ya formen parte de vuestro bagaje, pero, si no es así, seguro que os ayudarán a obtener instantáneas de más calidad, y, sobre todo, a disfrutar más vuestra relación con la fotografía de paisajes. Vamos con ellos.
Quizás hayas oído hablar sobre la hora azul en algún texto sobre fotografía. Si lees en inglés, quizás la magic hour o incluso la golden hour. Y además seguro que ya debes saber que es uno de los momentos más espectaculares para realizar fotos. Pero ¿ya sabes qué es? ¿Y cuándo se produce? ¿Y qué hacer cuando te la encuentras?
No creas que fotografiar en ese momento es algo complicado, nada más lejos de la realidad. Además, vale la pena hacerlo, ya que puedes conseguir instantáneas de una espectacularidad impresionante.
Para empezar, la definición. La hora azul no es más la hora previa a la salida del sol y la previa a su puesta (estos intervalos de tiempo son aproximados). Esta luz tiene ciertas particularidades. Por ejemplo, durante estos periodos de tiempo, la luz natural es muy difusa, lo que se traduce en una alta calidad de la iluminación de la escena. Por otro lado, la situación del sol respecto al horizonte hace que se produzca un curioso fenómeno físico, de manera que se produzcan los espectaculares amaneceres o atardeceres repletos de colores cálidos. Si te apetece conocer más detalles sobre esta cuestión puedes leer este post sobre la dispersión de la luz.