Pocas veces el título de un proyecto dice tanto como el de ‘Hong Kong Puzzles’, un serie de imágenes a través de las cuales la fotógrafa polaca Justyna Zduńczyk intenta reflejar el enrevesado puzzle que constituye la arquitectura y el urbanismo desaforado de esta gran ciudad china.
A veces estar en un sitio conocido parece ser un freno para la creatividad fotográfica. Pero también puede ser un acicate ya sea para repasar conceptos y técnicas básicas, como para practicar estilos poco habituales o poner a prueba nuestra creatividad. Vamos a intentar hacer 10 fotos diferentes en una misma localización.
Si te gusta la fotografía de arquitectura abstracta o minimalista es posible que ya conozcas a Jeanette Hägglund y que la sigas en Instagram, donde tiene un buen número de seguidores (118 mil). Nosotros la hemos conocido a través de sus fotografías de La muralla roja, un curioso edificio diseñado por Ricardo Bofill y situado en Calpe (Alicante) que esta fotógrafa sueca ha retratado con maestría en su serie ‘Secrets’.
“El arte es un lujo necesario. Pero cualquiera puede hacerlo”. Así se presenta Nieves HM en su página web donde da a conocer su faceta más artística que se materializa en una doble vertiente: Collages artesanales y fotografía analógica de arquitectura.
‘Cámara y modelo. Fotografía de maquetas de arquitectura en España, 1925-1970’ es una muestra que se acaba de inaugurar en Madrid con un centenar de imágenes arquitectónicas y la idea acercar la aquitectura española de esos años a través de su conexión con la fotografía. Una conexión que puede ser puesta en práctica por los visitantes de la exposición convirtiéndose en virtuales fotógrafos de maquetas.
La fotografía de arquitectura es una disciplina que levanta pasiones. Todos conocemos el dicho 'si las paredes hablaran' y es imposible pasear por cualquier ciudad o pueblo español y no encontrarse con construcciones centenarias y peculiares, pero ¿es necesario ser arquitecto para comprender y realizar fotografía de arquitectura? ¿Qué debería tener en cuenta para comenzar mi carrera fotografiando edificios? Hoy os proponemos revisar el trabajo de nueve fotógrafos de arquitectura que nos pueden servir de inspiración para aprender y mejorar nuestras imágenes.
“Redescubriendo el modernismo” sería la traducción del subtítulo de esta obra dedicada a Julius Shulman, uno de los fotógrafos de arquitectura más conocidos de la historia. Shulman se hizo popular por mostrar el estilo de vida californiano de los años 50 (del siglo pasado) y contribuyó a que la fotografía arquitectónica fuera considerada una forma independiente de arte.
Andrés Marín es un joven arquitecto colombiano afincado en los EEUU desde los nueve años y que desde hace tres, cuando hizo su master de arquitectura en la Universidad de Michigan, decidió comprarse su propia cámara. Siempre le había gustado la fotografía pero nunca se lo tomó en serio hasta que, gracias a los viajes, descubrió sus cualidades para capturar el espacio.
Así, se lanzó a desarrollar su pasión por la fotografía arquitectónica y urbana, casi siempre tratando de capturar la imagen desde un punto de vista diferente al de todo el mundo. Por ello, sus fotos destacan sobre todo por la simetría, ya sea por las líneas dominantes o a través de los reflejos.
Voigtländer ha presentado tres nuevos objetivos de montura Sony E, un 10mm ƒ/5.6, un 12mm ƒ/5.6 y un 15mm ƒ/4.5. Diseñados especialmente para fotografía de paisajes y arquitectura, estos objetivos son rectilíneos, es decir, que no deforman las verticales por las esquinas.
Marina Morón es el nombre de un colectivo compuesto por Jesús Marina y Elena Morón, pareja artística, creativa y sentimental. Él es historiador, ella arquitecta, y ambos trabajan alrededor de la imagen para reflexionar acerca del espacio y el paisaje que habitamos, al que cuestionan e interrogan en su producción fotográfica.