Bienvenidos al Capítulo tercero de Aprendiendo con Camera RAW. Hoy vamos a repasar los conceptos básicos aprendidos en las dos anteriores entregas y aprender algunos nuevos. También nos vamos a enfrentar algunas de las situaciones reales que nos solemos encontrar, una foto algo subexpuesta y con ciertas zonas sobreexpuestas por tener una luz bastante dura. Veremos cómo podemos mejorar y hasta qué límite podemos llegar.
También cambiaremos de registro y vamos a trabajar capítulo de hoy sobre un paisaje. Dejamos a Diego que nos acompañó en las entregas anteriores y pasamos a otro tipo de fotografías. En la fotografía de paisajes son importantes muchos conceptos: reglas de composición, colores, nitidez, enfoque, profundidad de campo, ... etc. Si quieres más información sobre ello mírate este artículo de nuestro curso de fotografía. Hablaremos de ello más adelante pero teniendo presente que intentaremos en nuestros procesados que todos estos conceptos se reflejen a la hora de realizar el revelado. Además veremos los parámetros de claridad e intensidad así como nos introduciremos en el enfoque desde Camera RAW, conceptos que algunos de vosotros ya demandabais en comentarios de las entregas anteriores.
Empecemos. Esta es la imagen de la que partimos hoy sin editar, puedes trabajar sobre alguna imagen subexpuesta que tengas:
Bien, dado que la imagen está algo subexpuesta, lo primero que hacemos es ajustar la exposición ya que como vemos tenemos un aviso de recorte de sombras.
En este caso dado que es una imagen muy simple compuesta por “cielo” y “tierra” tratemos de dividir mentalmente la imagen en esas dos partes. Al subir la exposición notamos visualmente que el cielo adquiere más luz, aunque seguimos teniendo algo de aviso de recorte de sombras. Pero ¿dónde están esas sombras? Principalmente en la parte de abajo que hemos llamado “tierra”. Lo mismo podemos pensar para las luces altas. En el primer capítulo veíamos como verlo al tiempo que variábamos el deslizador de la exposición y deslizador de los negros pulsando ALT y moviéndo el ratón. ¿Cómo podemos comprobar esto o mejor dicho tenerlo activo todo el tiempo? Activando el aviso de recorte de sombras(U) y el aviso de recorte de iluminaciones(O) en Camera RAW. Esta opción me resulta muy útil para lograr una imagen correctamente expuesta.
Lo que ocurre entonces es que de forma superpuesta a nuestra imagen Camera RAW nos marcará aquellas zonas sobreexpuestas y aquellas otras subexpuestas. Podemos verlo en las imágenes siguientes donde partiendo de la imagen inicial, en una subimos exageradamente la exposición(+2.00) y en otra los negros (+30).
Conclusión: ajustando de forma global a veces no conseguimos el efecto buscado y podemos alterar el resultado esperado en otras zonas de la imagen. Pero casi todo tiene remedio. no te preocupes, ten paciencia.
Retomemos donde lo habíamos dejado. Habíamos subido un poco la exposición para ganar ese puntito de luz. Sin embargo si subíamos mucho el “cielo” se quemaba. Vamos a subir selectivamente y de forma gradual la luz en la parte inferior o “tierra” como habíamos llamado. Esto lo vamos a hacer utlizando la herramienta “Filtro Graduado”, que nos permite de forma gradual ajustar una serie de parámetros como exposición, brillo, contraste entre otros.
Esta herramienta nos permite ajustar selectivamente, la “tierra” y darle la exposición adecuada sin afectar al cielo. Arrastramos desde la parte inferior hasta aproximadamente el horizonte.
Lo mismo vamos a hacer para el cielo, pero bajando un poco la exposición, tratando de conseguir un cielo más dramático. Fijaros también que, en ambos casos he tocado el contraste además de la exposición.
Ya nos vamos acercando al efecto buscado. Paramos un poco y vamos a centrarnos ahora en la claridad y el enfoque. Subimos un poco la claridad. Para poder notar el efecto deseado es recomendable hacer zoom, al menos, al 100% de la imagen para poder notar la diferencia. En mi caso suelo subir un poco más, al 200%.
Se nota la diferencia ¿verdad?. Bien vamos a aplicar el enfoque desde Camera RAW. De momento, no vamos a tocar nada más que el parámetro enfoque poniéndolo a un valor de 60, dejamos el resto como está. Ya profundizaremos en este concepto más adelante. Por defecto Camera RAW aplica un enfoque de valor 25 que suele ser muy poco y por eso las imágenes RAW cuando las abrimos en Camera RAW resultan “blandas”. A partir de 50-60 notamos que se empieza a ganar bastante nitidez y suele ser un valor adecuado para comenzar, sobre todo en paisajes, al principio, desde mi punto de vista.
Bien, pues ya tenemos nuestra imagen lista, nos vamos desde Photoshop a rasterizar imagen.
O bien a acoplar imagen, dando así por concluido el procesado.
Y a continuación le pongo un marco negro, que en mi opinión ayuda a la visualización de la misma.
A continuación guardo siempre 2 versiones. Una en alta resolución y 16 bit en formato TIFF y otra a un tamaño menor en formato JPEG de 8 bits. La versión en JPEG es la que uso para publicar alguna imagen en internet.
Con esto damos por concluido el capítulo de hoy donde hemos trabajo con una imagen distinta, un paisaje y además hemos profundizado más en la exposición y los parámetros basicos, hemos visto los filtro graduado y cómo nos pueden ayudar, también hemos visto el parámetro claridad y hemos comenzado a aplicar enfoque en Camera RAW a nuestras imégenes. Os esperamos en el próximo capítulo de Aprendiendo con Camera RAW en Xatakafoto. Y, recuerda, el don está en la mirada del fotógrafo.
Comentarios
Muchas gracias por esta serie de articulos Alfonso, claros y perfectos para los que empezamos a enredar, esperando el siguiente...
Un saludo!
Muy bien explicado! Gracias por hacerlo con tanto detalle. Relectura obligatoria para cuando me toque revelar paisajes :)
Un abrazo
interesante
Como siempre, muy bien explicado, con claridad. El que no aprenda ahora Camera Raw es porque no quiere :)
4 Comentario moderado
5Muy bien explicado, muchas grácias! Si queréis aprender más sobre fotografía consultar éstos cursos de fotografía!!
Un gran tuto por capítulos, hay muchas cosas sabidas pero siempre se apreden cosas nuevas. Y Todo muy bien explicado, enhorabuena por este trabajo.
Gracias, es un poco lo que pretendemos partir de una forma muy llana, simple y sencilla con el ACR (Adobe Camera RAW), para ir llegando a las partes más avanzadas y realizando cada vez procesados más complejos.
Sin duda un gran tutorial. Y muy útil, no siempre se tiene a mano un filto ND degradado ;)
http://rinconslr.wordpress.com/
-- editado por última vez a las 11:26
Hola, Muchas gracias de nuevo por el tutorial, práctico, sencillo y útil Solo me surge una duda: Es en el paso de rasterizar la imagen en PS. Yo normalmente, cuando no tengo intención de hacer más retoques en PS, directamente las guardo desde el ACR pudiendo elegir las diferentes opciones (JPEG, TIFF etc)
¿Hay alguna ventaja en el proceso que comentas? ¿Qué diferencia habría entre guardar la imagen directamente en el ACR como JPEG o TIFF frente a rasterizarla y guardarla desde el PS?
Un saludo y gracias!
Ninguna. Da igual cómo lo hagas en cuanto a guardar desde un sitio u otro. El caso es que normalmente completo los procesados en ACR con algún retoque extra en PS, en este caso sencillamente era añadirle un marco negro sin más, cosa que desde ACR no puedes hacer.
Hay ciertos métodos, complementarios a la edición en ACR, desde mi punto de vista que son, o bien más sencillos de realizar en PS u obtenemos un mejor resultado, por ejemplo alguna técnica basada en selecciones o ajustes zonales que se realizan mejor desde PS. Incluso el propio viñeteo donde en ACR se realiza solamente desde el punto central de la imagen y desde PS puedes hacerlo desde cualquier punto de la misma. Tampoco puedes aplicar texturas y mezclar imégenes. De todas formas cuando finalicemos el curso de ACR estamos valorando el complementar con técnicas en PS.
En mi opinión, cuantas más cosas puedas realizar en ACR mejor, aunque las más creativas por decirlo de alguna forma las puedes realizar en PS.
Un saludo.
Muchas gracias por la aclaración! Me están encantando estos tutoriales, dan la clave de cada control pero sin indicar un procesado en plan guía, algo así como enseñarnos a hacer pan en vez de darnos panes!
Un saludo y espero próximas entregas
Saludos,
Una vez que sepamos hacer el pan, pasaremos a hacer cosas más complicadas, pero ya teniendo la base bien firme, lo cual permitirá, esperamos, poder desarrollar la propia creatividad de cada uno.
Saludos
Hola Alfnoso:
Exáctamente, para qué rasterizas? Qué se consigue con ello? Es que he mirado por internet y creo que lo usan más con textos, no? Bueno, es que el concepto no me queda claro.
Saludos
Una vez que he finalizado el proceso rasterizo para guardar el TIFF en una sola capa. Podrías mantenerlo sin rasterizar y volver a abrir el TIFF más tarde para seguir editando. Solamente lo hago cuando el finalizado el procesado en ACR para guardar una copia en TIFF y otra en JPEG (simpre queda el original en RAW), si no he finalizado y quiero continuar otro día, no rasterizo. Ten en cuenta que este es un proceso no reversible.
Oye una pregunta tonta que me surgió ayer mientras revelaba una foto con ACR.
¿Hay algún modo "deshacer" para volver pasos hacia atrás como en el PS normal o en cualquier programa de edición? Es que me volví loco intentando encontrarlo pero no fui capaz, solo podía volver a la foto original!
UN saludo,
:-)
Buena cuestión, estuve tentado de comentarlo en artículos anteriores. ¿Porqué Adobe no implementa un histórico de cambios? no tengo la respuesta.
Solamente tienes 3 opciones: CTRL+Z para deshacer el último cambio (si vuelves a pulsar CTRL+Z lo rehaces) y la opción de restaurar los valores por defecto del RAW. También existe una tercera opción que es la de realizar instantáneas (que nos guardan un estado del RAW con los ajustes realizados) pero que considero que no es un histórico tal y como aparece en PS donde desde la ventana Historia puedes deshacer los 20 últimos cambios por defecto (puedes configurar otro valor en las preferencias de PS).
Lo comentaré al principio del siguiente capítulo si te parece bien poniendo alguna imagen.
Gracias por la duda, es bueno que vayan surgiendo.
Un saludo.
Perfecto, muchas gracias por la explicación! Sigo atentamente las explicaciones que estás poniendo por aquí y voy experimentando, así que cuando surjan dudas ya las iré poniendo por aquí! Un saludo y a seguir con estos excelentes tutoriales!
una cuarta opción, pulsando alt ctrl Z vas deshaciendo hasta el primer estado... A mi no me he quedado claro cual es la finalidad del comando rasterizar....
No tenia ni idea del filtro graduado, me ha parecido muy interesante, mañana practico, ya te contaré. Lo que hacia era desde photoshop para trabajar por zonas. Gracias Alfonso.
Hola que tal amigos? Una pregunta, ese efecto que tiene la foto original como de desenfocado circular, es hecho con la camara o es hecho en el photoshop? Me gusto mucho pero quisiera saber como se hizo para esta foto? gracias.
Desenfocado circular en esta foto Roger, no entiendo bien a qué te puedes referir ... la foto está enfocada completamente. Si no recuerdo mal está hecha a f8
si disculpa me equivoque de post, era en el capitulo "Adobe Camera RAW (IV): Segunda parte" que queria saber como se hizo ese efecto en la fotografia utilizada alli.
Hola, muy interesante, instructivo y fácil de entender, gracias. Tengo una duda: cuando uso el filtro graduado con el ratón se me "desmadra" facilmente no consigo mantenerlo en paralelo a los bordes de la fotografía. ¿Hay alguna forma de bloquearlo?
He estado mirando y la única opción que veo es pulsando la tecla (flecha) de mayúsculas, así según mueves el ratón lo hace en ángulos de 30º grados.
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