Dan Margulis es uno de los mayores gurús técnicos de la fotografía actual. Es el más firme defensor del modo Lab, una forma de entender el color que rompe con todo lo que hacemos habitualmente. Sus libros no están traducidos al español, por eso no es muy conocido por estos lares, pero hoy vamos a ver una de sus famosas curvas para mejorar el color de nuestras fotografías.
El adelanto en el reloj, los días más largos y ese aroma fragante que envuelve las calles, son síntomas inequívocos de que la primavera ha llegado. El buen tiempo anima a la gente a salir de su casa y esto hace que muchos desempolven las cámaras que les regalaron los Reyes Magos unas navidades pasadas. Ten cuenta estos consejos para aprovechar al máximo la luz y los colores en esta estación.
El buen color es una de las asignaturas pendientes de la fotografía digital. Hay que asumir que tal como sale de la cámara no es bonito, le falta mucho para equipararse con los que conseguían las grandes películas de diapositivas. Por eso vamos a ver hoy diversas maneras para mejorar el color en Adobe Photoshop.
Tino Soriano es uno de los fotógrafos españoles que colabora frecuentemente con National Geographic. Y ayer inauguró la exposición Color a la vida, con algunas de sus fotos más icónicas, en B The Travel Brand Xperience. Un nuevo espacio en Madrid para los amantes de los viajes. Nunca dejaremos de aprender viendo sus imágenes.
Instagram se coloca a la cabeza de las grandes aplicaciones al actualizarse para dar soporte a la nueva generación de teléfonos que ofrecen imágenes con mayor gama de colores como el iPhone 7 y el iPhone 7 Plus.
Liam Wong es un diseñador y fotógrafo que ha capturado la plenitud de la belleza nocturna de Tokio a través de su cámara. Con su singular forma de procesar los colores empleando magentas, amarillos, verdes y azules eléctricos, consigue crear imágenes llenas de fuerza con un toque ochetero a las que tan sólo les hace falta una canción de Kavinsky de fondo.
Oleg Oprisco es un fotógrafo ucraniano que ha ganado gran popularidad a raiz de sus fantásticas y oníricas imágenes, en las que juega con la composición, el color y cierto surrealismo que le han ido dando una identidad propia. Te invitamos a conocer su trabajo.
Benq ha lanzado un monitor que asegura haber sido diseñado específicamente para fotógrafos, para ello ha respetado y mejorado algunos de los puntos más importantes y que debemos tener en cuenta a la hora de elegir un monitor, pero ¿es oro todo lo que reluce?
¿Nunca te ha quedado del todo claro cómo una cámara y un ordenador gestionan el color? Los chicos de MinutePhysics han publicado un vídeo donde nos explican cómo funcionan las cámaras y los ordenadores cuando se trata de capturar y gestionar el color de nuestros trabajos. Hoy entenderemos de una vez por todas por qué las imágenes se captan como una mezcla de tintas y cómo podemos trabajar con ellas en forma de luz modificando un simple ajuste.
No tengo ni la más remota idea de cómo se les ha ocurrido a Jack Mahoney y Eric Hartsuyker dedicar su tiempo a este estudio, pero la verdad es que es de lo más curioso. En su blog confiesan que todo empezó como algo divertido, pero lo cierto es que han conseguido reflejar un dato que, cuando menos, puede ayudarnos a entender las profundas diferencias que existen entre las gamas cromáticas de las fotografías tomadas en varios países europeos distintos.
Lo que han hecho ha sido analizar mediante un algoritmo informático los colores presentes en las fotografías almacenadas en el servicio de almacenamiento on-line EyeEm, que están catalogadas por país. De esta forma han conseguido cuantificar con mucha precisión la frecuencia con que cada color aparece en las fotografías de un país determinado, lo que resulta útil para comparar la «paleta de color» de unos y otros.