Hace ya unos días que me registré en Bancofoto, un banco de imágenes libre de derechos, animado por el hecho de que está llevado por fotógrafos de los cuales me consta su profesionalidad. Y quienes mejor para llevar un archivo fotográfico que unos fotógrafos que de esto saben un rato.

Además de ofrecer servicios para fotógrafos profesionales, Bancofoto está abierto a la participación de aficionados que desean darle una salida comercial a sus fotografías. Siempre y cuando esas fotografías cumplan unos mínimos de calidad, claro.

Parte del atractivo del archivo es que no pierdes la propiedad de tus fotografías, y sólo te cobran un 50% en concepto de comisión por las fotos vendidas.

Como acaban de empezar y aún les queda trabajo por hacer, desde aquí les deseo lo mejor.

Sitio Oficial | Bancofoto
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Esta es la última viñeta del genial What the Duck. Ilustra, para mí, muy bien algo que a los fotógrafos profesionales tradicionales de estudio les está pasando desde que las cámaras digitales, y en especial las reflex, se están empezando a popularizar entre los usuarios amateurs.

Es innegable que al hacerse los precios tan asequibles en todos los medios técnicos para obtener fotografías de calidad, el precio de un trabajo profesional puede parecernos cada día más caro. Como resultado, desde mi perpestiva, yo estoy viendo cómo muchos de estos fotógrafos están empezandoa especializarse en servicios fotográficos alternativos, grabar video o en los peores casos cerrar el chiringuito.

No sé qué pensáis vosotros ( y me gustaría mucho saberlo ) pero parece que este tipo de profesionales de la fotografía tendrán que reinventarse y no tengo muy clara cuál es la mejor manera de hacerlo.

Viñeta | What The Duck

Estaba viendo algunos trabajos de fotógrafos de cine y me encontré con la web de Dan Winters. Después de un rato viendo fotos retocadas hasta la extenuación, las fotografías de Winters me sentaron como un jarro de agua fresca.

Destacan sus retratos, sobre todo a actores famosos. Él mismo dice que lo suyo no lo definiría como estilo propio, es más bien cuestión de sensibilidad. Y desde luego es lo que llama la atención en sus retratos, o como muestra con tanta simplicidad el carácter de las personas.

La clave de sus retratos es la iluminación, un aspecto que en la mayoría de sus fotos trabaja mucho más que la escenografía. Fijaos en la luz de cada una de las fotografías, como para cada persona hay una iluminación completamente diferente.

Que no hay que perderse, aunque suene a tópico, si tenéis la oportunidad y estáis por Madrid o Barcelona, apuntad estas fechas y lugares. Nunca se aprende lo suficiente de los maestros de la fotografía.

En la Sala de Exposiciones de la Fundación Telefónica de Madrid se puede ver la mayor colección de fotografías que se ha reunido en España de Horacio Coppola, afamado fotógrafo argentino. Documentó como nadie el avance a la modernidad de su ciudad natal; Buenos Aires, y en sus fotografías destaca su dedicación por los espacios urbanos y la geometría. La exposición se puede ver hasta el 25 de Mayo.

Y en el Centro de Cultura Comtemporanea de Barcelona podemos ver la exposición titulada “Magnum, 10 secuencias”. 10 fotógrafos de la agencia Magnum muestran la influencia del cine en su imaginario. Además de la exposición se llevarán a cabo talleres, conferencias y proyecciones. La exposición finaliza el 7 de Septiembre de 2008, tiempo hay para verla.

Vía | DSLR Magazine.
Más información | Fundación Telefónica, CCCB

Con este título la agencia Magnum ha elaborado cuatro presentaciones multimedia donde podemos ver y oír las experiencias de cuatro de sus fotógrafos.

Es un recorrido por algunas de las guerras modernas; desde la guerra del Vietnam, con las fotografías y el testimónio del recientemente fallecido Philip Jones Griffiths, pasando por las guerras de Iraq, Líbano o Chechenia. Christopher Anderson, Tomas Dworzak y Paolo Pelegrin son los otros fotógrafos que completan el cuarteto.

Gracias al trabajo de fotógrafos como estos nunca dejaremos de ver lo absurdas que son las guerras pase el tiempo que pase.

Sitio Oficial | Magnum in Motion
Enlaces relacionados | Fallece Philip Jones Griffiths, el «humanizador» de Vietnam.

A raíz de la pasada presentación en sociedad de la versión online de Photoshop, la denominada Express, ha surgido en la red un cierto debate derivado de las condiciones abusivas encontradas en la letra pequeña de sus condiciones de uso. Y es que Adobe ofrece 2 Gb de almacenamiento gratuito pero quedándose con una licencia global, libre de royalties, no exclusiva, perpetua, irrevocable y totalmente sublicenciable para distribuir las imágenes que allí cada usuario aloje. Claramente, esto supone un enorme abuso por parte de esta gran compañía.

Estaba viendo las fotografías de David Solomons en su flickr, cuando al rato descubro que es uno de los fotógrafos de In-Public. Y recordé que en Xataka Foto aún no le hemos dedicado unas palabras a este grupo de fotógrafos. Seguro que muchos ya conocéis su web, pero espero que para otros sea un descubrimiento.

In-Public nace en el año 2000 como un lugar de reunión para fotógrafos dedicados a promocionar la fotografía callejera, así de simple. En su web podemos ver el trabajo de algunos de los grandes de este género fotográfico, si es que se puede llamar así.

“The Ones We Love” es un proyecto que está recopilando el trabajo de varios fotógrafos jóvenes de todas partes del mundo. Cada fotógrafo contribuye con seis fotografías, las cuales tienen una temática común; fotografiar a la persona o personas más importantes para cada uno.

Solamente exigen que las fotografías estén realizadas en exteriores y con luz natural. Siguiendo todos esas mismas pautas, es interesante ver los diferentes resultados que obtiene cada fotógrafo.

Están abiertos a contribuciones, así que si tienes en mente a alguien que se merezca este homenaje, no lo dejes pasar.

Sitio Oficial | The Ones We Love

La Agrupación Fotográfica de San Sebastián de los Reyes ha cumplido 25 años desde su fundación, y para celebrarlo han lanzado la convocatoria para su XV Certamen Nacional de Fotografía “El Lobo y el Madroño”, con una motivación especial debido a su aniversario.

En el certamen podrán participar tanto fotógrafos aficionados como profesionales que residan en territorio español. La temática es libre, y se debe presentar el trabajo como una colección de tres fotografías que sigan la misma temática.

El plazo para enviar las obras termina el 2 de Abril de 2008. El primer premio tiene una dotación de 600 euros, y las fotografías ganadoras serán expuestas en la Sala de Exposiciones “Martín Chirino”. Leyendo las bases del concurso, debéis tener en cuenta que sólo aceptan fotografías en papel que hayan sido obtenidas mediante revelado químico, no por impresión.

Más información | Agrupación Fotográfica San Sebastián de los Reyes

Antes de que se termine este año aquí tenemos otra recopilación de las mejores fotografías del 2007. En este caso son las mejores del periódico Los Angeles Times.

No están mal las fotografías, pero no deja de ser una selección hecha por los editores. Yo me quedaría con el trabajo de dos de sus fotógrafos; el de Carolyn Cole, que fue premiada este año con el premio “Photojournalist of the Year”, y el de Brian Van der Brug, propietario de la foto que ilustra esta entrada.

Vía | Numero f
Sitio oficial | Best of 2007: Los Angeles Times