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Fotografía en el cine

Matar a un niño, un corto muy fotográfico

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No habría traído a Xataka Foto este corto, nominado a los Goya en la categoría de ficción, si no fuera porque el 80 por ciento de su totalidad está compuesto por imágenes fijas. Gracias a la fotografía en blanco y negro de Néstor Connols se consigue dar forma a aquellos momentos que sólo pueden unirse en la mente del espectador, porque como los propios directores cuentan, está tratado como si fuera un sueño y, en una situacion onírica, no somos capaces de discernir lo que es imaginado de lo que sucedió en realidad.

La imágen fija refuerza todos esos matices siendo el resultado, como podréis observar, cuanto menos diferente. Hay pequeños stop motions dentro del corto, pero sobre todo predomina una fotografía fija que no nos da la sensación de movimiento salvo por el sonido ambiente y por algunos planos, como los del coche, donde sí existe ese efecto de velocidad conseguido gracias a tomas de barrido.

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Robby Müller, maestro de la luz

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Robby Müller, bautizado como “la luz holandesa más grande desde Vermeer”, ha desarrollado su carrera como director de fotografía en películas de corte independiente lo que le ha dado mayor libertad a la hora de realizar su trabajo. Por ello ha trabajado con grandes de la talla de Lars von Trier, Jim Jarmusch o Wim Wenders.

Si bien con el realizador Jim Jarmusch ha destacado su trabajo en blanco y negro, su colaboración con Wim Wenders en una de las cintas de culto más aclamadas de la historia como es `París, Texas´es toda una lección magistral gracias al uso del color y de la luz.

Si observamos en el vídeo la secuencia con la cual se abre la película, asombra esa capacidad para introducirnos en el desasosiego que produce el desierto americano. Lo consigue con un plano general y dos detalles para quitarse el sombrero. Sobre todo cuando el plano cambia brúscamente hacia la cara del protagonista.

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Wally Pfister, Memento y Polaroid

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Escena de Memento

Si hay una película donde se hable como en ninguna otra sobre la pérdida de memoria, esa es “Memento”. ¿Cómo consiguió, su director, Christopher Nolan tan brillante cinta? Para empezar tejiendo un guión narrativamente situado de delante hacia atrás en el tiempo, después valiéndose de uno de los grandes directores de fotografía del mundo como es Wally Pfister y para terminar utilizando una herramienta como hilo conductor (siendo ésta la razón por la que he planteado este artículo): una cámara Polaroid.

Sobre Wally Pfister decir que nos ha regalado fotogramas para el recuerdo gracias a su trabajo junto al director de cine Christopher Nolan. Con él ha trabajado en casi todas las cintas del realizador, desde la que nos atañe, “Memento”, pasando por “El caballero oscuro” hasta la más reciente que le valió un Óscar, “Inception”.

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