• Cómo no, hemos hablado sobre algunas de las novedades en el panorama del material fotográfico, tocando los nuevos modelos de cámara y objetivo que presentó Olympus y un rumor, ¿estará la Canon EOS 1000D en camino?
• Nuestro curso de fotografía sigue adelante, esta vez hemos comenzado a hablar del Flash. Y con esta entrega, ya van 31!!
• Hemos seguido compartiendo con vosotros nuestras reflexiones sobre fotografía y todo lo que la envuelve, tocando la fotografía abstracta, el aprendizaje de fotografía por internet y la fotografía digital cuando no hay un ordenador cerca.

Atentos la próxima semana, continuaremos con el curso, tendremos nuevos screencasts y un montón de información interesante, como siempre, para vosotros.

Gracias por estar ahí una semana más.

En ocasiones, romper la reglas, probar nuevas composiciones, encuadres y velocidades de obturación, pueden conjugar resultados sorprendentes. Pero no basta con abandonarse al albedrío y esperar que el resultado, por fortuna, depare un resultado interesante. Hay que tener claro qué queremos transmitir, cualquier motivo vale, pero es importante que sea una forma de expresión, de comunicación con el espectador.


Podemos jugar con la luz, los colores, las formas, la composición, más aproximada a la realidad o más alejada, lo importante es que la imagen nos diga algo. La máquina suele ser importante, pero para transmitir un mensaje dentro de la abstracción no es necesario tener un completo equipo fotográfico. Desde la cámara de un teléfono móvil podemos lograrlo. Además, siempre tenemos la edición digital, para mejorar, potenciar efectos y lograr adecuarnos a nuestro objetivo.

Si nos convertimos en observadores pausados podemos encontrar a nuestro alrededor múltiples motivos que nos pueden ofrecer formas abstractas. No es necesario buscar en lugares indómitos o alejados, ni emplear horas en un procesado. La sencillez es siempre lo más efectivo. Por ello, mira a tu alrededor, observa detenidamente e intenta encontrar posibles imágenes abstractas en objetos reales y con formas conocidas.

Sin embargo lo abstracto a veces está en lo verídico. Un objeto común visto con otra perspectiva, iluminación o encuadre poco habitual puede darnos un resultado sorprendente y visualmente efectivo. Siguiendo ejemplos de grandes fotógrafos de la historia (Man Ray, Moholy-Nagy), podemos ver como daban total libertad a la subjetividad para transmitir un mensaje a través de una imagen, que no siempre tenía que ser un fiel reflejo de la realidad.

Observa, dispara, experimenta. Busca intencionalidad o no, pero intenta renunciar de la realidad cotidiana. Aléjate del objeto reconocible, de las perspectivas tradicionales, del detalle nítido o incluso de los colores fieles.

Como no estamos tratando de algo concreto o definible, sino más bien a un concepto no podemos establecer algunos consejos sencillos para lograrlo, se trata más bien de experimentar con una idea, dando igual el método y la forma de lograrlo.

Espero que esta divagación y aproximación a la abstracción sirva, al menos, para encontrar nuevas formas de trabajar con la fotografía digital, alejándonos de los convencionalismos. Un método útil para reflexionar sobre la imagen y poder encontrar un estilo propio. O no. Pero al menos jugar con nuestra cámara de formas distintas puede resultar extremadamente divertido.

Fotos | Mark Valentine y César Augusto

El acuerdo se centra en las cámaras digitales y otros productos de consumo, para el que unirán sus potentes desarrollo para innovar y lograr su correspondiente cuota de mercado. De momento es tan sólo un acercamiento constatado con la correspondiente firma contractual, pero lo cierto es que no hay nada concreto de cara a un futuro cercano, pero hay que seguirles la pista porque seguro que tratándose de dos importantes empresas el fruto de su acuerdo no pasará desapercibido.

En Microsoft miran muy de cerca todo lo concerniente al mundo del megapíxeles. Anteriormente ya firmaron acuerdos con otras empresas como Kyocera, LG, Samsung o Seiko Epson. Y por otra parte, recordemos que Pentax es uno de los grandes fabricantes de cámaras, objetivos y filtros fotográficos (tras unirse a Hoya). Elucubrando al respecto: ¿quizás Microsoft desarrolle el software para el tratamiento de las imágenes de las cámaras Pentax? Aún es pronto para saberlo, pero parece probable.

Vía | Photography Blog

Otro Domingo más y otro resumen semanal. Vamos con el:

• Empezamos la semana con la presentación de visigami, un nuevo visualizador de imágenes de Google al estilo piclens. Veremos como evoluciona.

• También nos enteramos que el Iphone, a pesar de su modesta cámara, es ya el móvil más usado para subir fotos a flickr. Sin duda revelador de hacia donde va el mercado.

• Os dimos algunos consejos para fotografiar siluetas y algunos más, mediante un screencast, para usar el desenfoque gaussiano

• Os presentamos Sevilla Foto 08 el nuevo festival de fotografía de Sevilla, que pretende convertirse en un referente del sur de Europa.

• Y por ultimo os hablamos de dos objetivos interesantes, el Noctilux f/1.0 y el Peleng 8mm “ojo de pez”, seguro que os resulta interesante.

Esta semana, más.

• Los flashes anulares son accesorios cada vez más extendidos y en Foto Microsiervos descubro un adaptador muy útil para acoplarlo al flash tradicional.

• La Photokina 2008 se vislumbra en el horizonte y ya afloran rumores sobre nuevas presentaciones. ¿Canon Powershot G10? Podría ser.

• Fotos espectaculares de alta velocidad: cuando la leche y el café se unen. Encontradas a través de FDLog.

• ¿Te gustaría ver tu retrato en la portada de algunas de las más prestigiosas revistas? Muy sencillo. En MagMyPic puedes lograrlo, rápido y gratuito.

• Nuestro compañero Manolo Toledo ha iniciado un especial sobre cámaras réflex en Xataka. Muy completo.

Feliz fin de semana a todos. No nos perdáis de vista, seguiremos con nuestro contenido habitual.

En principio, una silueta es cualquier forma sobre un fondo claro o muy iluminado, donde el sujeto es una simple forma negra que queda resaltada. Lo más común es que la fuente de luz sea el sol, por ejemplo en un atardecer, lo que provoca que gran parte de la imagen quede subexpuesta.

Hay algunos factores que hay que tener en cuenta para lograr efectivas siluetas y, resulta muy gratificante alcanzar buenos resultados, cuando tomamos una correcta medición, a menudo la clave de la toma. Vamos con algunos sencillos consejos:

• Es importante que el sujeto no reciba demasiada luz, que no existan reflejos que le resten importancia a la silueta en sí.

• Si no hay suficiente luz en el fondo, la silueta aparecerá gris en vez de negra, por lo que es esencial tener una fuente potente que provoque el contraste.

• Suelen dar mejor resultados si elegimos sujetos relativamente grandes, en vez de pequeños e insignificantes, así el resultado es más espectacular.

• Recomendable usar una abertura pequeña (número f alto), para captar una gran profundidad de campo.

• Como consecuencia, tendremos que utilizar trípode o una base estable para la cámara, puesto que tendremos que usar velocidad de obturación baja.

• Para la medición es mejor no tomar el sujeto oscuro ni la luz más fuerte, mejor buscar un punto intermedio, alguna sombra grisácea nos puede dar un valor adecuado (aunque esto depende mucho de cada escena).

• Para lograr una silueta impactante hay que cuidar mucho la composición y buscar el lugar más adecuado para los elementos.

• La simplicidad ayuda mucho a destacar nuestra silueta, por ello, elimina todo aquello que pueda distraer la mirada.

• Podemos conseguir buenas siluetas con muchos motivos diferentes, desde personas, animales a edificios o cualquier elemento que disponga de una silueta interesante a contraluz. Por ello, no nos centremos siempre en los mismos motivos, agudizando la vista podemos encontrarlos en cualquier lugar y situación.

Todo estos son sencillas cuestiones a tener en cuenta, pero no hay una teoría exacta que nos permita alcanzar buenas siluetas. Por lo que resulta importante la práctica, la experiencia y un poco de suerte. A practicar.

Algunos ejemplos | 13 buenas siluetas en Flickr
Fotos | tookie | AmmarQ8

Domingo tras domingo os ofrecemos de nuevo el resumen de lo mejor de la semana:

• En la sección “Fotógrafos como tú” entrevistamos a Fernando Bellas, que nos habla sobre su trabajo como profesional.

• Os dejamos unos cuantos consejos sobre aspectos legales que debemos tener en cuenta a la hora de fotografiar, cinco consejos para reducir el ruido en nuestras fotografías y qué debemos tener en cuenta a la hora de regalar una compacta a un niño.

• En el duelo de críticas destripamos la foto de uno de nuestros lectores. Y recibimos muchas peticiones para criticar vuestras fotografías, haremos lo posible para satisfacer vuestras ansias de aprendizaje.

• Y por último, hemos visto las galerías de 10 maestros del photoshop, de fotografías inéditas del 11-S y otra con 50 fotos que os pueden servir de inspiración.

Y la semana que viene más, disfrutad de lo que queda de puente, y el que no haya disfrutado de puente, de lo que queda de fin de semana, que no es poco.

Si además de la fotografía, te interesan los universos paralelos seguro que te gustará el nuevo blog que se presento ayer en la familia WeblogsSL.

En este nuevo blog tratarán todo lo referente a la llamada cultura alternativa: ciencia ficción, fantasía, comics, manga, anime, juegos de rol, etc.

Un punto de encuentro para dejarse llevar por la fantasía, donde encontrareis críticas, análisis y especiales sobre estos temas. Bienvenidos y mucha suerte!

Web oficial | Zona Fandom

Pero no significa que cualquier cámara, lógicamente compacta, es adecuada. Hay múltiples opciones y si se quiere acertar hay que tener en cuenta varios factores.

A ellos, acabo de llegar recientemente, puesto que me he encontrado días atrás en esta peculiar situación. Se aproxima la época de las comuniones, y pronto tengo tengo que hacer un regalo. Al jovencito le gustan las cámaras, así que, antes de lanzarme a comprarla barajé algunas cuestiones.

• La edad es un factor decisivo. Dependiendo si es para un niño muy pequeño, pongamos de 3 a 5 años (existen cámaras de juguete para ellos), o bien ya es capaz de manejarse con destreza con su PSP, Nintendo o similar, pongamos de 7 a 10 años.

• Características de la cámara. Lógicamente, la mayoría son muy completas, pero ¿un niño le sacará todo el partido a tantas opciones? Por supuesto que no, así que mejor un modelo sencillo, con características básicas y simples. Aunque son apreciables las que incluyen opciones creativas, como fondos y dibujos que se pueden integrar en las imágenes.

• Es importante que la cámara lleve incluido los accesorios básicos: baterías, tarjeta de memoria, software… Suele ser lo más habitual, pero buscando lo más sencillo a veces nos encontramos que no llevan lo mínimamente necesario.

• En cuanto a la batería, es mejor que pueda usar pilas normales o recargables, para ellos son más reconocibles y más sencillas. Y también es útil que dispongan de una pequeña memoria interna (así se puede evitar que manipulen las delicadas tarjetas de memoria).

• Que sea resistente. Con los niños ya se sabe, es muy habitual que la cámara puede “escaparse” de sus manos en más de una ocasión, así que mejor que no sea excesivamente frágil (lo cual es complicado).

• Los niños valoran mucho el zoom, una pantalla LCD grande donde poder ver bien sus capturas y opción de grabar vídeo. No nos olvidemos de sus preferencias.

• Que tengan el diseño adecuado. Y hablando de gustos, por supuesto, la compacta debe ser atractiva para ellos, olvidémonos de los diseños sobrios y elegantes (más aburridos). Mejor los de colores llamativos y formas más extravagantes (existen modelos con los motivos que más les gustan: Disney, Barbie, Hello Kitty,...).

• Los niños están muy atentos a la publicidad, si una marca no se anuncia o no han oido hablar de ella, simplemente no les gustan, así que mejor decantarse por una que les “suene”, si queremos que se sientan felices.

• En cuanto al precio, hay para todos los bolsillos, pero hay que reconocer que para los niños hay modelos muy asequibles. De la calidad del resultado mejor nos olvidamos (al igual que de los megapíxeles), su espontaneidad y su creatividad están por encima.

Más información | Bebés y más | en Xataka Foto
Modelos interesantes | bizrate.com
Foto | hkkbs

• Nos encanta conocer cómo se han tomado las fotografías y hemos tratado el asunto en compartir o no el método de trabajo.

• Esta semana los teléfonos móviles con cámara han tenido un especial protagonismo. Primero viendo cómo resulta una opción a considerar, luego viendo cómo realizar panorámicas, y, por último, no podía faltar un concurso de fotografía nocturna que ha promovido Flickr y Nokia.

• Os hemos resumido unos consejos sencillos para tomar fotografías de paisajes.

• Un par de exposiciones destacables, la de Horacio Coppola y Magnum, 10 secuencias.

• Se han otorgado los premios TIPA, y los hemos repasado, viendo como Nikon ha logrado dos de los más importantes.

• Por último, nos hicimos eco del posible nuevo objetivo de Olympus, ¿otro “pancake”?

Esta semana cerramos abril y damos la bienvenida a mayo, y en Xataka Foto seguiremos dando lo mejor. Feliz semana.

• Para los más fanáticos de Photoshop: visita ineludible a Photoshopsupport donde se pueden encontrar muchas utilidades y, recientemente, algunos plugins gratuitos muy útiles.

• What the Duck, es una tira cómica fantástica sobre un pato fotógrafo y su ácido sentido del humor. Siempre agudo sabe sacar alguna sonrisa. La última la encontramos destacada por Caborian.

• Esta semana hemos recogido algunas entradas sobre el creciente auge de la fotografía digital con teléfonos móviles. Si queréis ver lo que se puede hacer con un poco de talento y una de estos pequeños teléfonos, no dejéis de visitar la destacada selección de Digital Photography School.

• El gigante Canon está de celebración, por la producción de 40 millones de objetivos EF. Todo comenzó allá por 1987 en la planta japonesa de la marca en Utsunomiya. En Imaging Resource hacen un repaso de su historia.

• Las pruebas de cámaras son muy útiles, pero la que destaca Foto Microsiervos es un tanto especial y algo peligrosa. En un vídeo se puede ver como se vierte una jarra de agua sobre una Nikon D3, se raya con una llave la pantalla o lanzarla desde una segunda planta. Verdadera grima.

Foto | Shaian (tomada con un Nokia E50).

Vamos a repasar algunos sencillos consejos para hacer una escapada en busca de aire libre, coger el equipo fotográfico y buscar paisajes naturales.

• No es esencial, pero si muy práctico llevar un trípode. Con él evitaremos fotos movidas, podemos disparar con velocidades de obturación lentas y nos servirá de gran ayuda para la composición.

• Para lograr una gran profundidad de campo y que todo lo que vemos en el cuadro esté bien enfocado, debemos usar una abertura de diafragma pequeña (f/11, f/16, por ejemplo).

• Al usar una abertura pequeña nos obligará a disparar con velocidad de obturación más lenta, incluso en días muy luminosos, por lo que aumentar la sensibilidad ISO puede ser una opción para lograr detalles en las zonas más oscuras y contrastadas. Aunque, si llevamos el trípode podemos mantener un valor bajo.

• Para evitar movimientos al disparar también podemos usar un cable disparador, programar el temporizador, bloquear el espejo, o bien, si nuestra cámara lo permite, usar un disparador remoto por infrarrojos.

• No olvides usar el histograma para comprobar si la captura está bien realizada. La imagen que vemos en la pequeña pantalla, condicionada por verla en exterior, no siempre nos ofrece una visión real de las luces y sombras.

• Es importante tener muy en cuenta tanto la metereología, como la hora del día. Ambos factores inciden totalmente en la percepción de un paisaje, que puede resultar completamente distinto según la hora o si hay niebla o lluvia.

• Hay que intentar evitar el mediodía en días muy soleados, porque la luz es excesivamente potente y genera fuertes contrastes y resta textura. Hay que elegir el momento adecuado según el motivo, pero suele ser mejor a primeras horas de la mañana o a últimas de la tarde. No hay que olvidar que el control de la luz es esencial para captar un buen paisaje.

• Los filtros nos van ayudar mucho a lograr buenas tomas. Un polarizador nos evitará deslumbramientos y reflejos, y con uno de densidad neutra podemos lograr el efecto sedoso del agua en movimiento, además de mejorar la captura de luz en algunas situaciones.

• Cuida muy bien la composición, colocando el horizonte y los distintos elementos siguiendo la práctica regla de los tercios. Se puede elegir un motivo en primer plano que guíe al espectador, sin olvidar cuidar y enfocar bien el fondo.

• Por último, hay que ser creativo, huir de la típica postal y buscar nuevas perspectivas y encuadres. Contar una historia en lo que mostramos y no renunciar a captar el movimiento del viento, por ejemplo, disparando a menor velocidad. Además podemos jugar con panorámicas, HDR, etc.

En cuanto al tema de los objetivos más idóneos y como usarlos para fotografiar paisajes, lo trataremos con más detalle en una próxima entrada. Así que ya no hay excusa para hacer una escapada y celebrar el día la Tierra con nuestra cámara.

Más consejos | photography.nationalgeographic.com
Fotos | brentbat y niklens

La semana toca a su fin. Una vez más pasamos a repasar los contenidos más interesantes que os hemos ofrecido desde Xataka Foto:

• Hemos analizado la Panasonic Lumix DMC-L10K, una excelente opción para dar el salto de una compacta a una réflex.
• ¿Te gusta hacer retratos? Esta semana hemos repasado algunas de las mejores lentes para hacerlos, además de algunas ideas creativas para hacer fotos de algo más que una cara. Por cierto, hemos hablado también de una experta en autorretratos un poco…picantillos, Miss Aniela.
• A veces, cuando hacemos fotos a pleno sol, el flare puede resultar un problema. Aquí tenemos algunos consejos para evitarlo.
• ¿Te has preguntado alguna vez cómo sería la compacta ideal? Nosotros sí.

La próxima semana más.

Vamos, resumiendo, que dándole vueltas al asunto llegué a intentar imaginar cómo sería la compacta ideal. Qué características y funcionalidades debería tener para ser una máquina casi perfecta. Bajo mi punto de vista y mis necesidades, claro está. Voy a intentar describir esa compacta ideal, sin elucubraciones sobre tecnologías aún no inventadas o aplicadas en la actualidad, con los pies en la tierra y siendo realista.

Una de las puntos que más farragoso hace el uso de una cámara es la acumulación de periféricos y cables que, añadidos a otros “aparatejos” como reproductores mp3, teléfonos móviles, etc, hacen que acumulemos enormes cantidades de cables. Si eres organizado lo puedes sobrellevar, como es mi caso, pero aún así me supone un engorro enorme y acabas odiando tener que clasificar tanto cableado. Por ello lo ideal sería eliminarlos.

• Para pasar las imágenes al ordenador se puede aplicar la tecnología WiFi (¿u otra inalámbrica como Bluetooth quizás?), que ya disponen algunas cámaras (como la reciente Nikon Coolpix S52c).

Otro aspecto latoso es de la carga de la batería. Tanto si es de litio recargable a través del cargador como si lleva pilas normales, no deja de ser molesto este asunto. ¿Cómo mejorarlo?

• Pues a través de una pequeña conexión en la cámara y a través de una especie de dock (como en el iPod). Que te quedas sin batería, la colocas en la base, se recarga y listo. Para ello, habría que mejorar la capacidad (aunque en algunos modelos ya es considerable) y lograr cargas veloces (que también es posible con algunos cargadores hoy en día).

Otro punto muy mejorable, aunque obviamente existen terceros (y poderosos) motivos, es de la memoria. Acumular tarjetas de memoria, tener que ir cambiando para ampliar capacidad y la posibilidad de que “fallen” (últimamente conozco más casos) sigue siendo algo que cambiaría. ¿Cómo?

• Pues incorporando memoria interna, como ya algún conocido (y valiente/arriesgado) modelo de Sony (Cyber-Shot DSC-T2) ya ha hecho. Tener una compacta con una memoria interna amplia (4 Gb, 8 Gb,...) sería ideal.

En cuanto a las pantallas LCD desde donde miramos para tomar la fotos, hoy día existen tamaños muy considerables y calidades aceptables, ¿Cómo se podría mejorar?

• Pues siendo táctil, así ahorramos el número de botones y es más práctico, al mismo tiempo que incorporaría la posibilidad de que fuera abatible, para poder disparar de distintos ángulos sin perder la visión. Ambas utilidades ya las tienen algunas cámaras de hoy. Así se justificaría la eliminación del visor.

La mayoría suelen ser compactas muy pequeñas, con botones diminutos, y pesos mínimos que acaban haciendo que, en ocasiones, acaben resbalándose de las manos. Y, claro, su fragilidad hace que un impacto acabe con su vida. Por no hablar de su delicadeza ante cualquier salpicadura mínima. ¿Cómo solucionarlo?

• Pues un cuerpo robusto no está reñido con el tamaño, de hecho ya existen cámaras reforzadas (Olympus Mju 1030 SW) que incluso soportan bien las inclemencias del tiempo y pequeños golpes.

Y en cuanto a otras posibles funcionalidades:

• Es muy mejorable el asunto de la sensibilidad ISO, que en vez de ofrecer, cada vez mayores, exagerados valores de hasta 3200, debería disminuir el ruido con valores normales.

• Incorporaría la posibilidad de obtener archivos RAW. A la mayoría de usuarios nos le vale, pero no dejaría de ser útil, y creo que con el tiempo se extenderá (las compactas de gama alta, como las ultrazoom ya lo permiten). También para muchos sobran las docenas de modos de escenas, que no se utilizan nunca.

• También añadiría, con vistas al futuro, la posibilidad de geolocalizar las fotografías. El geotagging parece que será algo habitual dentro de un futuro cercano y ya se experimentan con cámaras que lo integran.

¿Qué añadirías a tu compacta ideal?

Imagen | sakraft1

• Hay dos puntos a tener en cuenta a la hora de tomar un retrato: lograr que el sujeto quede bien diferenciado del fondo y que mantenga unas proporciones adecuadas.

• Por ello, siempre se ha tenido como idóneo (en la fotografía tradicional) un teleobjetivo con una distancia focal de unos 135 mm. Y teniendo en cuenta el factor de conversión de la cámara (según tamaño y proporción del sensor), lo más adecuado es una lente de 85 mm (1,6x), 90 mm (1,5x) y 70 mm en el caso de los sistemas cuatro tercios (2x).

• Aunque esto no significa que no podamos movernos en otras distancias, dependiendo de la situación (interior o aire libre) y del sujeto. Las mejores gamas de focales para retratos oscilan entre 90 y 135 mm.

• Si buscamos un retrato de medio cuerpo o cuerpo entero podemos lograrlo correctamente con un objetivo que permita una distancia focal de entre 50 y 70 mm.

• La luminosidad del objetivo también es muy importante, si queremos captar retratos aprovechando al máximo la luz natural es necesario que dispongamos de grandes aberturas de diafragma (1.8, 2.8 por ejemplo), que además son ideales para lograr un buen desenfoque del fondo.

• Si hacemos retratos en interior es bueno que el objetivo sea estabilizado (IS o VR), si no disponemos de cuerpo con estabilizador incorporado. Como alternativa no está mal usar un trípode.

• Una focal fija para estos menesteres es ideal, sobre todo en cuanto a la nitidez y calidad de bokeh que podemos lograr. Por contra, hay que tener en cuenta que suelen tener un precio más elevado y que nos obliga a movernos para encontrar la composición y la distancia adecuadas.

• Podemos, obviamente, saltarnos este estándar para lograr otros resultados con angulares, con los que lograremos enfatizar algún rasgo o conseguir otros efectos más creativos y originales. Pero es cierto que un objetivo angular no es el más adecuado para un retrato en la mayoría de las ocasiones, ya que no mantiene las proporciones apropiadas, con la consiguiente distorsión que en los retratos se hace más pronunciada.

Repasemos algunos buenos objetivos para retratos de los principales fabricantes:

Canon:

• Canon EF 70-200 mm f/2.8L IS USM
• Canon EF 85 mm f/1.8 USM
• Canon EF 100 mm f/2 USM
• Canon EF 50 mm f/1.8
• Canon EF 50 mm f/1.4 USM

Nikon:

• Nikon 70-200 mm f/2.8G ED-IF Af-S VR Zoom
• Nikon 85 mm f/1.8D AF Nikkor
• Nikon 105 mm f/2.0 AF DC-Nikkor
• Nikon 50 mm f/1.8D AF Nikkor

Olympus Zuiko:

• Zuiko ED 50-200 mm 1:2.8-3.5
• Zuiko 35 mm 1:3.5 Macro
• Zuiko ED 50 mm 1:2.0 Macro

Pentax:

• Pentax DA 50-135 mm f/2.8 ED
• Pentax FA 50 mm f/1.4

Fotos | Proverbs 31:10 y Phil Sharp

¿Quieres ver una selección de los mejores entradas de XatakaFoto durante esta última semana? Aquí los tienes listados:

• Un screencast más, donde en este caso os mostramos el proceso de trabajar una foto y subirla a flickr. Rápido y sencillo.
• Un interesantísimo artículo donde os hablamos sobre las verdades y mentiras sobre el negocio de la fotografía digital.
• Esta ha sido la semana flickr. Os dimos la noticia sobre la posibilidad de incluir vídeos en vuestra cuenta de flickr y os sugerimos un posible uso para este nuevo servicio.
• Hemos repetido la experiencia de los duelos de críticas. Y esta próxima semana tendremos otro.
• Ésta ha sido la semana en la que se han otorgado los premios Pulizer 2008 y en XatakaFoto nos hemos hecho eco de ello.
• Finalmente, hicimos una selección de fotografías con light trails o trazos de luz para que os resulten inspiradoras cuando intenteis hacer fotos similares.

Esta semana no ha ido del todo mal, no…

Iniciamos una nueva serie de entradas, en las que cada viernes, incluiremos breves curiosidades, noticias y enlaces que nos vamos encontrando y no queremos dejar de compartir con todos vosotros. Vamos a ello.

• Los amantes de Lightroom pueden aprender como crear carpetas con presets, muy útiles para agilizar tareas en Adobe Photoshop Lightroom Killer Tips.

• Mauro de Fotomaf publica una interesante entrevista a José María Mellado.

• Si te gusta la fotografía de bodas, en FDLog nos enlazan a un estupenda galería de Photo District News. Y Jessica Claire tiene imágenes alucinantes de bodas de ensueño.

• Duncan Davidson en un gran profesional de la fotografía y del desarrollo de software, en su blog publica una interesantísima reflexión sobre el copyright: ‘The Copyright Conspiracy’.

• Estoy enamorado de las cámaras Hasselblad y en Foto Microsiervos encuentro una interesante historia visual de las mismas.

El próximo viernes más.

Pues bien, al respecto leo un interesante artículo, destacable por la repercusión que debería tener. Se trata de una recopilación de esas mentiras sobre la fotografía digital, principalmente iniciadas por los fabricantes, aunque no por ello siempre malintencionadamente.

Muchas de ellas son conocidas, tanto por divulgarse en medios como revistas especializadas o a través de internet, pero no está demás consultar esta recopilación, sobre todo porque puede ayudar a comprender mejor el panorama actual, y servir para que usuarios e industria se aproximen más armoniosamente.

Vamos a repasar algunas de esas mentiras (y medias verdades) que circulan para hacernos una idea al respecto:

• Dispara con baja luz, dispones de modo antivibración (o estabilizador de imagen). Una de las recientes tecnologías en expansión, pero no siempre resulta lo efectiva que debería. Y es que obtener imágenes en situaciones lumínicas complicadas no es fácil, pero sobre todo es caro, ya que requiere ópticas muy luminosas y de altas prestaciones, que no suelen ser las que se utilizan más comúnmente.

• La sensibilidad ISO es otra de esas virtudes proclamadas pero está comprobado que en gran parte de las cámaras esta es una de las cuestiones más escabrosas. Disparar a altas velocidades ISO conlleva niveles de ruido muy altos, además de reducir notablemente el rango dinámico en la gran parte de las cámaras (sobre todo en las compactas y en menor medida en las réflex)

• Nos abruman con multitud de modos de disparo como una magnífica cualidad, pero es cierto que los resultados son imprevisibles en muchas ocasiones, así que la mayoría acabamos usando los mismos modos que tenemos más controlados.

• El zoom es otro de los promocionados reclamos, pero en el caso de las compactas hay que tener cuidado de que ese factor x5, x4,... sea el óptico y no el digital, que no es realmente un zoom sino una mera ampliación.

• Los objetivos de terceras partes son idóneos. Hay que reconocer que fabricantes como Sigma o Tamron se esfuerzan por sacar nuevas lentes compatibles con los distintos modelos de cámaras, pero también es cierto que los fabricantes de cámaras (como Nikon o Canon) no comparten su tecnología para el desarrollo de estas lentes, por lo que no sabemos si con su uso se saca el pleno rendimiento (de la cámara o de la lente).

Hay otras muchas cuestiones y dudas que pueden surgir como si la fotografía digital es una moda pasajera, si esta carrera de los fabricantes por sacar nuevos modelos consecutivamente provoca una elevada tendencia al consumismo y la renovación de los equipos entre los más fanáticos, etc. Lo cierto es que, en ocasiones, hay que saber alejarse un poco para observar la realidad y no dejarse llevar por las tendencias tecnológicas o comerciales que nos hacen perder la esencia de la fotografía.

¿Qué opinas?

Vía | Photo news today
Más información | Wire head arts
Foto | redmag

Hipic es un proyecto artístico independiente que tiene la fotografía como motor principal. Es un mural virtual donde personas de cualquier parte del mundo pueden colaborar enviando fotografías, sin restricciones artísticas ni técnicas.

Las fotografías se van mostrando de una en una, cambiando a cada minuto. El objetivo es mostrar esas fotografías de forma sincronizada en diferentes lugares donde se disponga de una pantalla y conexión a internet, normalmente instalaciones relacionadas con el arte.

Como las fotografías no se repiten y la obra se va nutriendo de los aportes de los usuarios, en el momento en que se dejen de subir fotos, la obra se dará por finalizada. Arte efímero colectivo, o algo así. En fin, que es llamativa la idea de que tus fotos las pueda estar viendo alguien en una galería de arte de Shangái, o donde sea que tienen Hipic conectado. Ánimo y participa.

Vía | Cámara Abierta
Sitio Oficial | Hipic
Fotografía de alvazer

Una semana más os hacemos un resumen con los mejores artículos publicados durante la semana:

• Os dejamos una nueva entrega de nuestro curso de fotografía, en esta ocasión hablamos sobre el uso creativo del balance de blancos.

• Por otro lado os dimos algunos consejos más para vuestras fotos. Desde un vídeo con algunos trucos para coger la cámara a consejos básicos para los que empiezan en fotografía

• Os hablamos sobre los polémicos términos de uso del nuevo photoshop express , aunque parece que adobe ya lo ha corregido, tras el revuelo montado

• Por último, dos interesantes Screencast. Uno sobre como hacer HDRs naturales en photoshop y otro “recién sacado del horno” con el que crearemos un curioso efecto de colores sobre nuestras fotos.

Y esta semana que empieza, más en Xataka Foto…